導語：如何才能寫好一篇音樂心情，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

舒緩的音樂漸起，耳畔傳來了弦子的《舍不得》。我從前不大喜歡聽這首歌，但聽久了，卻聽出了點味道：閑適中帶著淡淡的憂傷，很容易引起聽者的共鳴。歌中有許多她舍不得的事物，我不也是這樣嗎？我舍不得那件已經(jīng)穿不得的紅毛衣，舍不得爸爸親自給我買的那雙運動鞋，舍不得那個染了墨水的書包，舍不得曾經(jīng)的校園，舍不得那里的老師和朋友……但有些人和事終究會離我而去，因此，我要學會割舍，這樣才能輕裝上路。

悅耳的音樂響起，潛意識告訴我這是韓雪的《狂想的旅程》，曲調和歌詞都是那么的清新。聽著這首歌，我感覺自己似乎穿著雪白的長衫，光著腳丫站在陽臺上，很慵懶，很愜意。打開窗戶，任由濕潤的空氣輕撫我的臉龐，心門也在這一刻完全敞開。我想，這種輕松自在的生活不僅是我一個人的夢想吧。突然，我又想像音樂中的主人公一樣，在云端自由地飛翔，在藍天上暢游，那該是一件讓人感到多么愜意的事情啊！好想擁有，擁有一個人站在最高點大聲呼喊的權利，擁有一個人橫穿大洋的勇氣……也許這有點自私，但都是我的心聲。

略帶憂傷的背景音樂響起，緊接著是有些沙啞、給人以成熟感的聲音，那是李玖哲的《想太多》。這首歌的歌詞寫得很真實，描述的現(xiàn)象在現(xiàn)實生活中隨處可見。是啊，人們總是想得太多：沒有下雨，卻總要為此而憂愁；沒有考試，卻總要為考試而煩惱；想太多的偶像劇情；想太多的公主與王子的故事；想太多的麻雀變鳳凰的傳奇……處于青春期的我們總是喜歡漫無邊際地幻想。

夢醒時分，蘇慧倫的歌聲響起，我們還是和她一樣不要想太多了吧。當你有了這種想法時，你已經(jīng)向真實的自我、向明天的朝陽邁出了可喜的一步。

……

戴上耳塞，讓自己的頭腦中裝滿音樂，讓音樂將一個個不切實際的幻想驅逐出界，并且毫不遲疑地對雜念關上大門。

篇2

都說音樂具有神奇的療效，之前我是不信的。直到有一天，我失戀了，整整兩年的戀情啊，雖不是如火如荼，但讓我真正嘗到了撕心裂肺的疼痛。

沒有什么原因和征兆，當我親耳聽到他淡淡的一句“我們分手吧”時，我還傻傻地以為他開玩笑呢。等到他轉身離去，再也不跟我聯(lián)系了，我才知道，自己已經(jīng)變成了世界上最可憐的女孩。

我躺在床上仿佛成了一具木乃伊，不吃不喝挨過了三天。后來我打開從小伴我長大的收音機，里面?zhèn)鱽砹肃嵲吹摹稅矍槔餂]有誰對誰錯》這首歌：“我還來不及做好準備，約定就已經(jīng)開始作廢。都說感情是彌足珍貴，現(xiàn)在感覺里只有苦味。可是我不會夜夜流淚，雖然偶爾也痛徹心扉。緣盡了你走了無法回頭，我要努力學會無所謂，就這樣就這樣忍住傷悲。”

剎那間，我的淚如決堤的河，肆無忌憚地滾落下來，心也被一句句歌詞帶入最凌亂的狀態(tài)。在哀傷幽怨的曲調里，我慢慢調劑著自己受傷的心，人生本來就是這樣，愛情的路注定是一樣的坎坷和苦澀。

再后來，我有了真正可以依靠的愛人，才知道攜手相伴是一輩子的幸福。這個時刻，我最喜歡的歌是《陪你一起看草原》：“因為我們今生有緣，讓我有個心愿，等到草原最美的季節(jié)，陪你一起看草原。去聽那悠揚的歌，去看那遠飛的雁……”歌不醉人，相愛的兩個人卻醉了。

有了兒子之后，我常常哼唱《浪花一朵朵》，平淡、瑣碎的家務事，讓我感覺到了真實溫暖的愛，就是一家人快樂的歌聲和笑聲。當優(yōu)美的音樂響起，當叮叮咚咚的歌詞如山泉般飛瀉而下，那會心的笑容就是澗邊飛濺的晶瑩水花，璀璨地釋放著溫暖而美好的愛。

篇3

今天的音樂課，又是如此。文藝委員一臉嚴肅地跟我們宣布：“今天，音樂老師有事，音樂課上自習。”盡管我的座位離窗戶最近，我的眼鏡放大后的天空很藍，但不能學唱期盼已久的《湛藍心情》，我心里還是怏怏的。

“既然音樂老師來不了，咱們就自己學歌吧?”班主任老師沒走，她的建議立刻得到了大家的熱烈支持。“拿出班刊，咱們就按上面的歌詞唱。孟祥龍?你先給大家唱一遍?”老師剛說完，“龍仔”就健步如飛地沖上了講臺。看來，這段時間，他練歌練得不錯啊?我們滿是期待。可走上講臺后，他忽然問了老師一句：“老師，不用麥克啊?”哈哈，我們在下面笑成了一片，剛開唱就打算像偶像派歌手一樣來個正式演出啊?“不用，就這么唱，你是實力派歌手，一定能唱好。”老師鼓勵了一句，就把講臺讓給了“龍仔”。

可能是真的緊張了，“龍仔”一開口就像貓咪叫，聲音輕輕的，輕輕的，啊呀，撓得我們心里癢癢的。再看他的表情，一會兒望望藍天，一會兒看看歌詞，怎么陶醉得有些慌張了呢?太不像他了!我們都在心里偷偷地笑。繼續(xù)聽“龍仔”唱歌……好像有點兒跟不上節(jié)奏……有點兒搶拍兒……還有點兒跑調……有人開始在下面笑了，笑得很夸張，尤其是郭俊，笑得那叫“燦爛”，聲音也是非常另類的那種，有點公雞要下蛋的架勢，“咯咯咯咯”地笑個不停。這，也正好符合了貼在他眼鏡框上的一個粘貼――“我，其實是個天才”!哈哈……我不由得又想起了一句現(xiàn)在的流行語：“其實，我長得并不丑，只是帥得不明顯。”哈哈……

無奈，老師只好讓“龍仔”回座，打算親自出山教我們唱歌了。“我嗓子啞了，唱得很難聽，你們千萬不要跟我一起跑調哦?”老師謙虛地說著，“這個季節(jié)的風……不是很硬……卻足以聒碎……城市的齷齪……”老師唱歌的時候，戴麗莉小聲跟我說：“哎，咱們老師唱歌真好聽!怎么有點兒像小女孩唱的呢?真甜啊!，’我瞅瞅她那癡迷的眼神，再看看她的手，心想：“唉，老師那么敲你手板，你都不記仇?是不是欠揍啊?”可轉念一想，老師揍得好!就因為沒把摘抄背下來，老師賞了我一個狠狠的手板，“啪”――那一聲脆響永遠刻在了我的記憶里!我已經(jīng)不記得疼不疼了，但我不會忘記，老師在打手板之前不停揮舞卻又總是沒有落到我手上的那個小板條，就那么搖啊搖啊，我的眼睛躲在眼鏡后面也跟著板條一圈一圈一圈地搖!迷糊!恐懼!越來越迷糊!越來越恐懼!“老師――我再也不敢了――你打吧――”我剛一告饒，“啪”――板條重重地親了我一口。“嚇死你!”老師把我的手一松，又惡狠狠地甩給我這么一句。暈!能不暈嗎?我連滾帶爬地天天背，結果考試成績一出來，語文分最高!按老師的話說，不會懲罰的老師絕不是好老師，她是最溫柔的，古代私塾先生比這還要狠呢?想想生在新社會的我該有多幸運啊!

只可惜白白浪費了老師那剛剛病愈的甜甜的小嗓子，吃力地教了我們半天，我們居然把歌唱得“流離失所、鬼哭狼嚎”!還有，由于對樂理知識一竅不通，我們總是不知道空拍。盡管老師很無奈，但她還是鼓勵我們：“嗯!唱得不錯，比剛才唱得好多了!”我們就掩耳盜鈴地互相抱拳笑笑。

忽然，廣播響了：“請班主任老師馬上到三樓小會議室開會。”老師每天總是有開不完的會，有的同學一陣竊喜。五分鐘后，老師走了。就在我們安靜地寫作業(yè)的時候，戲劇性的一幕上演了――

不知什么原因，周大班長忽然抄起郭微的水瓶子去打孟祥龍，嘴里還高呼：“孟祥龍!!!!”

這時，只聽郭微也大喊了一聲：“我的!”

啊――哈哈――

篇4

一、激活參與意識，激發(fā)學生的情感體驗

在傳統(tǒng)的音樂欣賞教學中，我們往往只注重從旋律、技巧、主題或藝術特色等方面引導學生學習，忽視了對學生情感等因素的培養(yǎng)。所以，在中職音樂教學中，我們應該培養(yǎng)學生的參與意識，充分地發(fā)揮學生的主觀能動性，用生動的語言引導學生，用欣賞的語氣鼓勵學生，用激情的表現(xiàn)感染他們，充分調動學生的思維，培養(yǎng)他們的多元化理解與對音樂情感審美的態(tài)度，讓學生能通過欣賞音樂把自己的情感表達出來，并把自身對生活的理解和經(jīng)驗、對事物的認識和熱情交融在一起。這樣，讓音樂強烈的感彩與藝術感染力熏陶學生。例如，在欣賞《感恩的心》這首樂曲時，我們就通過打手語的演唱方式讓學生去體會樂曲凄婉的旋律，讓學生從中感受到歌曲所表達的主旨，催人奮進。學生在充分感知音樂情感的基礎上，可以體悟到在今天社會懷著一顆感恩的心多么重要，在和諧社會中，離不開一顆感恩的心，從而讓情感教育得到了進一步的升華。

二、通過情感體驗，完善學生的內心世界

中職學生正處在人生的青春時期，生理發(fā)育基本成熟。在心理發(fā)展水平上逐步走向獨立，是一個人開始獨立決定自己生活道路的時期。其心理活動的特點是：情感日益豐富，充滿了青春的活力，有熱情、有理想、重感情等。這些特征在音樂欣賞的過程中會淋漓盡致地體現(xiàn)出來，同時也為學生提供了情感體驗的機會。例如，在欣賞《梁祝》這首樂曲時，就先講述創(chuàng)作背景，后分段落欣賞，最后再完整地欣賞全曲，學生被優(yōu)美的音樂感染得一片“靜寂”，優(yōu)美的音符在他們的心中跳躍。此時，學生的主觀能動性被所學的音樂激活了，聽覺、視覺、感覺、知覺全部被打通，達到了情境交融的地步，這就是我們語文修辭中的“通感”。音樂是強烈表達情感的藝術，不管一個人是否熱愛音樂，音樂都會毫無保留地傳送給他。音樂結束了，聲音消失了，但它留在每個人的心中那真摯的情感，正是我們需要追求的心靈體驗。

三、注重唱歌教學，增加學生的情感投入

音樂是表達情感的藝術。優(yōu)秀的音樂作品總讓人感到心情愉悅，是精神的享受，讓人的心靈震撼。在音樂欣賞的過程中，隨著學生欣賞能力的日漸豐富，讓情感體驗更加的深刻，從而更加的熱愛生活，進而對生活的真善美更加向往。現(xiàn)代優(yōu)秀的流行音樂作品很多，我們要善于運用調動學生情感投入的教學方法，寓情于教，用教師真摯的情感去感染熏陶學生，促進學生增加情感的投入。和學生一起參與演唱、演奏、表演等豐富多彩的音樂實踐活動，在活動中體驗音樂所表達的情感、領略音樂的生活真諦、感受音樂藝術的魅力。例如，在學唱《蕩秋千》這首歌時，我就去扮演一次“導游”，學生就是“音樂山莊”的“游客”，一起進入到音樂表演中，這樣，學生就會以極大的熱情參與其中。當活動中遇到困難時，就做一個盡心盡力的推秋千人，讓所有學生坐在秋千中快樂地蕩起。這樣，教師的參與既調動了學生參與活動的積極性，還讓教師帶有角色的表演感染了學生，大大地激活了學生的情感投入，讓學生的內心深處產(chǎn)生了強烈的情感共鳴。

四、加強情感交流，促進學生的情感體驗

新課改倡導開展積極的課堂交流活動。每一部音樂作品在學生欣賞之后，學生都會有或多或少的內心體驗。我們應該經(jīng)常組織全體學生參與對音樂作品體驗的討論交流，讓學生暢所欲言地談自己的親身體會。教學中發(fā)現(xiàn)，學生對有些體會是表達不出來的，所以，教師有感情地通過模仿、演唱、表演等多種不同的方式，讓學生體驗音樂作品中的內在感情。情感體驗后更應進一步再通過音樂作用于自己的情感世界，同時，要回歸現(xiàn)實把受到音樂凈化的心靈聯(lián)系現(xiàn)實生活，從而對事物的價值取向形成更新的認識。情感體驗是中職音樂教學中的重要環(huán)節(jié)。情感體驗是音樂教學的關鍵。在音樂欣賞過程中，學生的學與教師的教，都要緊緊扣住“情感”二字，讓音樂的美感與人的情感有機地結合起來，讓它們水融。這樣，最大限度地發(fā)揮音樂的陶冶情操、提高審美、啟迪思維的功能。教師應該努力的研究學生的知識發(fā)展水平，引導并幫助學生自主地去體驗作品中的思想情感，培養(yǎng)并提高學生的音樂素養(yǎng)。

篇5

作為當代中國的音樂從業(yè)者和學習者，我們所熟悉的具有一定歷史傳統(tǒng)的“上海之春”（1960）、“哈爾濱之夏”（1961）等具有廣泛影響的音樂節(jié)慶已經(jīng)久入人心；改革開放以來甚至新世紀以來新創(chuàng)辦的“北京國際音樂節(jié)”（1998）、“北京現(xiàn)代音樂節(jié)”（2004）等節(jié)慶活動也日益為大眾所接受并產(chǎn)生著顯著的“社會效益”。分析這兩個歷史時期所出現(xiàn)的代表性的社會音樂節(jié)慶活動，筆者發(fā)現(xiàn)它們呈現(xiàn)出一些不同的特點：僅從活動的組織者（主辦者）來說，“”之前舉辦的社會音樂節(jié)慶活動基本由政府主導，為較濃厚的社會文化建設的預想而創(chuàng)立和運轉；而新世紀前后出現(xiàn)的社會音樂節(jié)慶活動的組織者，則開始發(fā)生著不小的變化，即由純粹的政府文化建設行為開始轉變?yōu)樗囆g家或藝術機構為某類藝術的發(fā)展而發(fā)起、政府再給予支持或贊助的方式進行。

那么，隨著社會的發(fā)展和文化消費觀念的變化，有無其他的音樂節(jié)慶活動的呈現(xiàn)方式呢？2012年的暑期，本人有幸參與并觀賞了幾場隸屬中外不同類型的社會節(jié)慶藝術活動的音樂會，雖屬“走馬觀花”，卻使筆者產(chǎn)生了對此類社會文化活動的一些粗淺想法。

品牌企業(yè)舉辦的系列音樂節(jié)慶活動

作為國際汽車行業(yè)的重要品牌，奧迪（Audi）在具備了相當雄厚的經(jīng)濟實力和社會影響力的品牌建設之后，選擇了一條讓很多人無法理解的參與社會文化的舉措，包括贊助舉辦各類藝術活動、成立藝術發(fā)展基金會、資助青年藝術家的舞臺實踐，直至走到前臺自主承辦各類社會音樂節(jié)慶活動。在所有的這些舉措中，尤以該品牌所舉辦的各類藝術性音樂的節(jié)慶活動為重。2012年的七八月間，筆者就觀摩了幾場由奧迪品牌主辦或作為主要資助者的音樂節(jié)慶活動，分別為：

薩爾斯堡音樂節(jié)（Salzburger　Festspiele）。作為莫扎特的故鄉(xiāng)，奧地利西部的山城薩爾斯堡在每年的夏季均舉辦以演出莫扎特作品為主的薩爾斯堡音樂節(jié)。奧迪公司是自1994年開始長期資助該音樂節(jié)的主要贊助商，該品牌的中國公司每年則組織國內文化界及媒體人士前往觀摩、聆聽該音樂節(jié)的主要演出。在今年7月27日舉辦的2012年度薩爾斯堡音樂節(jié)的開幕式演出中，我們來自中國大陸的文化代表團一行10人有幸觀賞了新版的莫扎特歌劇《魔笛》，感受了歐洲古典音樂在本土所發(fā)生的巨大變化。

奧迪夏季音樂節(jié)（Audi　Sommer　Concerts）。位于德國慕尼黑郊區(qū)的英格爾斯塔特（Ingolstadt）小鎮(zhèn)，僅有十余萬人口，且其中的絕大多數(shù)人口均為一家企業(yè)的員工或家屬，那就是奧迪汽車公司。在這個以奧迪汽車而聞名的小鎮(zhèn)，也正在以音樂、藝術為更多的文化人所認知——每年來自世界各地的奧迪薩爾斯堡音樂節(jié)代表團，在參加了薩爾斯堡音樂節(jié)的開幕演出后，都會應邀趕到英格爾斯塔特，聆聽一兩場于小鎮(zhèn)劇院舉辦的為期一個月的奧迪夏季音樂節(jié)的演出，而參與演出的音樂團體多數(shù)為薩爾斯堡音樂節(jié)的參演音樂家，其水平之高可以想見。2012年的7月30日，我們在英格爾斯塔特的Stadt劇院聆聽了本屆夏季音樂節(jié)的閉幕音樂會，由德國哈根四重奏團（Hagen　Quartett）和眾多優(yōu)秀青年芭蕾舞選手演繹的“樂伴舞”音樂會，演繹曲目包括了德沃夏克、雅那切克、舒伯特等歐洲作曲家的弦樂四重奏作品。

奧迪夏季音樂周（Audi　Summer　Concert）。由奧迪品牌于2008年開始獨自在中國大陸創(chuàng)辦的“高雅藝術”音樂的節(jié)慶活動，舉辦方式為每年暑期在不同的城市間舉辦數(shù)臺音樂會。今年夏季音樂周的活動主題是“東方遇見西方”，分別在北京、深圳、杭州三座城市舉辦不同風格的音樂會。在8月31日于北京奧林匹克森林公園舉辦的露天開幕音樂會上，譚盾、余隆、郎朗、朱哲琴、英國歌手凱瑟琳·詹金斯（Katherine　Jenkins）等5位音樂家攜手中國愛樂樂團，分別演出了器樂作品《金木水火土》（譚盾曲，在音樂節(jié)的宣傳品中被稱為“視聽音詩”）、《降E大調第五鋼琴協(xié)奏曲》（貝多芬曲，Op.73），以及朱哲琴與苗族歌樂師合作的《月出》、《山頂》，英國歌手與中國愛樂樂團合作的國外經(jīng)典歌曲演唱等。

經(jīng)歷數(shù)場音樂會后，在被舞臺上藝術家的精湛演繹和藝術形式之大膽創(chuàng)新所打動之余，頗為這些音樂節(jié)慶活動主辦單位的身份和其對藝術的執(zhí)著精神所感動。

旁觀當今類似的音樂節(jié)慶活動

時代的進步、經(jīng)濟的發(fā)展、傳播形式的多樣與便捷，使社會文化形態(tài)和樣貌日益呈現(xiàn)多層次、多元化的趨勢。奧迪品牌的系列音樂活動雖有著企業(yè)運營的商業(yè)化目的，但經(jīng)過高水平音樂家及團體多年的藝術精品化的運營和著力打造，其藝術品味的社會影響愈以廣泛和深遠。反觀20世紀五六十年代各地創(chuàng)辦的規(guī)模盛大、功能齊全、風格多樣的社會音樂節(jié)慶，則容易因大而全的功能定位在當今樂壇難于爭取到滿意的聽眾群。因此，由不同的社會機構、不同的藝術團體甚或藝術家，根據(jù)各自的優(yōu)長和意圖，鍛造自身不同特色的社會音樂節(jié)慶，為社會奉獻色彩斑斕的音樂精品，應當成為新時期社會文化繁榮發(fā)展的一種必然選擇。

那么，當今國內的社會音樂節(jié)慶活動究竟有多少？每年哪些節(jié)慶活動取得了較為滿意的舉辦效果？這是個很難予以精確統(tǒng)計甚至說根本無法予以統(tǒng)計的數(shù)字，原因就在于如今多元的社會文化需求和多樣化的文化運轉模式，同時夾雜著種種利益的身影，帶動了社會方方面面舉辦音樂藝術節(jié)慶活動的積極性，使社會音樂節(jié)慶在最近的二十年間尤其是新世紀以來的十余年間呈現(xiàn)井噴式的增長，并且已經(jīng)開始呈現(xiàn)出產(chǎn)業(yè)化的運作狀態(tài)。①僅以北京市為例，現(xiàn)時每年仍在舉辦的專業(yè)性的社會音樂節(jié)慶活動就主要包括：

北京國際音樂節(jié)。1998年由指揮家余隆倡導并組織舉辦的藝術音樂的節(jié)慶活動。首屆音樂節(jié)即取得轟動性的社會影響，很快被北京市政府予以財政、政策的支持。之后，該項活動以固定的時間和地點已經(jīng)連續(xù)舉辦了十五屆之多；為了保證音樂節(jié)的長期穩(wěn)定運營，2005年3月，經(jīng)北京市民政局批準、注冊，音樂節(jié)組委會成立了北京國際音樂節(jié)藝術基金會，使其運轉日益職業(yè)化、常態(tài)化。

北京國際電子音樂節(jié)。1994年由中央音樂學院的張小夫教授發(fā)起并組織，起初僅為不定期舉辦的“北京電子音樂周”，2004年方更名“北京國際電子音樂節(jié)”，并成為由中央音樂學院主辦的年度性專業(yè)電子音樂的盛會。

北京現(xiàn)代音樂節(jié)。2004年由中央音樂學院倡導并主辦的旨在推動中國現(xiàn)代音樂發(fā)展，促進中外音樂文化藝術交流，為青年音樂家搭建發(fā)展平臺的年度節(jié)慶活動。目前，該音樂節(jié)已經(jīng)獲得國家文化部、教育部和北京市政府等政府機構的認可，成為北京市年度性的大型國際音樂節(jié)慶活動

北京傳統(tǒng)音樂節(jié)。2009年10月，由中國音樂學院順應時代對傳統(tǒng)回歸的呼喚，倡導并組織主辦了首屆北京傳統(tǒng)音樂節(jié)，取得良好的社會影響，引起各方的高度重視。之后，傳統(tǒng)音樂節(jié)即改由北京市教委主辦、中國音樂學院承辦的模式，于每年的10月份定期舉辦，以體現(xiàn)北京乃至全國、全球傳統(tǒng)音樂樣貌及藝術成就的年度盛會。②

……

除了上述具有專業(yè)演出機構和高等藝術院校所主導并直接承辦的較高專業(yè)水準的音樂節(jié)慶之外，其他由各區(qū)縣文化機構、高校、企業(yè)、甚至普通社區(qū)所舉辦的音樂節(jié)可謂數(shù)不勝數(shù)。其中，已經(jīng)具備一定社會知名度者，諸如長城音樂節(jié)、長陽音樂節(jié)、朝陽國際音樂節(jié)、迷笛音樂節(jié)、草莓音樂節(jié)等等。至于在各個高校內為教學、科研、紀念等目的而舉辦的各類音樂節(jié)則更是不勝枚舉。

時代呼喚多樣化的社會音樂節(jié)慶活動

改革開放之后，隨著社會經(jīng)濟的轉型和快速發(fā)展，國民的收入特別是可支配收入也在發(fā)生巨大的變化，隨之而來的是人們急于對現(xiàn)實文化生活狀況改善的渴求。反映在音樂藝術領域，經(jīng)過20世紀80年代的積累，90年代初由海外傳入并逐步興起的鋼琴社會考級熱，至新世紀前后已經(jīng)延伸至各個樂器品種、多套考級體系并進的宏大的社會文化事象，以至其繁亂的局面不得不由政府文化主管機構出臺專門的管理辦法進行全面治理；③新世紀之初的高校擴招，直接促使高等藝術教育的快速擴張，每年數(shù)十萬考生涌入藝術類考場的壯闊場面成為社會關注度極高的新聞話題；其他諸如普通中小學藝術教育的加強，學校各式樂隊、樂團的建設成為尋常之事；卡拉OK演唱的盛行，推動以青年群體為主的個體娛樂性歌唱活動；群眾合唱活動的普遍開展，帶動社區(qū)、高校、機關等群眾性的日常音樂活動；各地電視媒體所舉辦的藝術類選秀活動，直至近年來出現(xiàn)的熒屏競歌活動，推動了社會各階層的演唱熱潮；……上述一切，從各個角度、各種層面奠定了社會音樂節(jié)慶活動得以開展并快速升溫的必要基礎，為社會音樂節(jié)慶活動的開展創(chuàng)造了必要的條件。

隨著社會經(jīng)濟和居民收入的進一步增加，對于文化及文化的消費需求將會愈以顯著；而不斷提升的國民教育指數(shù)，將作為上層建筑的藝術的聽賞行為變成更多社會人群提升文化修養(yǎng)的一部分；對外交往的增加和文化交流的頻繁，使社會音樂生活內容日益多樣化、多元化。在此環(huán)境之下，社會性的音樂節(jié)慶活動勢必會發(fā)生更加深刻的變化和質量上的提升，社會性音樂節(jié)慶活動的出現(xiàn)乃至日益興盛也就成為不可避免的社會現(xiàn)實。特別是進入21世紀之后，除了以上諸般因素的推動，中國城鎮(zhèn)人口比重的不斷提高，直至2011年達到50%的城鄉(xiāng)人口比的歷史高位，且其比例仍在不斷增加。而都市的發(fā)展和城市常住人口的聚集，向來為藝術的發(fā)展提供豐厚的土壤，也成為引起文化活動變異與繁榮的重要因素。

面對快速發(fā)展與變化中的社會及其文化生態(tài)，我們需要有開放、包容的心態(tài)容納和關注新生事物的成長；面對所出現(xiàn)的新事物、新課題乃至新問題，我們既需要有應對的勇氣，也需要具備創(chuàng)新性的方法和策略。④可以說，當今的社會音樂節(jié)慶活動很難再以單一的組織形式、風格相近的表演家群體和類同的曲目范圍滿足更多的聽眾和觀眾；而每一項看似功能單一、曲風固定的音樂節(jié)慶，則可能以其長期執(zhí)著的展現(xiàn)，為社會奉獻精致的藝術并爭取到一定量的穩(wěn)定的聽眾群體；甚至一些融雜了較多商業(yè)意味以及功利色彩的音樂節(jié)慶活動，也應允許其在市場經(jīng)濟的浪潮下得以洗禮。只有具備了如此的文化胸襟和多元化、多樣化的音樂節(jié)慶活動及節(jié)慶活動的組織者、參與者、組織方式，才能夠真正滿足人民群眾日益增長的對于文化生活的需求，也才能夠真正繁榮新時期的社會音樂生活，并最終提升當代音樂藝術的整體水準。

①金燕《2010，大型戶外音樂節(jié)格外多——關于大型音樂節(jié)的產(chǎn)業(yè)思考》，《藝術評論》2011年第1期。

②關于各音樂節(jié)更為詳細的相關資料請參閱其各自的官方網(wǎng)頁。2012年9月26日登陸。

③文化部《社會藝術水平考級管理辦法》（文化部令第31號），2004年7月1日施行。

篇6

關鍵詞：音樂教學；創(chuàng)設情境；導入新課；方法

情境創(chuàng)設在有效教學中起著關鍵性的作用，情境是音樂教學“情感化”的基礎和前提，所謂“創(chuàng)設情境”是指教師依據(jù)音樂審美教育的目標和學生的心理特征，自覺地運用審美因素，按照音樂教學的審美規(guī)律精心地創(chuàng)設音樂審美情境，是音樂教學得以成功和優(yōu)化的保證。導入新課是教師在新課或教學內容開始前引導學生進入學習課程的行為，它一般運用于教學活動的起始階段，它是小學音樂課教學的一個重要環(huán)節(jié)，是課堂教學的前奏，是教師組織教學活動的一項基本技能。導入的成功與否關系到后面教學時學生的學習狀態(tài)。教師應重視并抓好課堂教學中導入這個環(huán)節(jié)，以促進教學效果、教學質量的提高。導入環(huán)節(jié)很多時候由于落于俗套，缺乏新意，難以激發(fā)學生的學習興趣，直接影響學生的課堂參與和體驗，因為，一個精妙的導入是一堂成功的音樂課所必不可少的。那么如何在音樂教學中培養(yǎng)學生的興趣，如何提高學生的審美情感、如何優(yōu)化音樂的審美效應？我們應采取形式多樣的創(chuàng)設情境導入方法，激發(fā)學生的學習熱情和興趣，開拓學生思維的廣闊性和靈活性，使學生在學習新課的開始就能迅速、主動地進入最佳學習狀態(tài)，為新課教學創(chuàng)造良好的開端，提高教學效率。

一、創(chuàng)設情境、激趣導入

興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯(lián)系、感受音樂、用音樂美化和豐富人生的前提。如：欣賞課童聲獨唱臺灣童謠《天黑黑》，它以生動、詼諧的語言，天真純樸的形象，折射了臺灣農村人民日常生活中的一個有趣情景。在這一課中，我充分利用歌曲中兩個主人公老爺爺老奶奶的形象，創(chuàng)設了具體生動的家的場景，激起學生的學習興趣。我對學生說：“今天，老爺爺和老奶奶也來到了我們中間，他們要把家里發(fā)生的這個小故事表演給大家。”這時，一男一女兩位學生分別扮演老爺爺和老奶奶，現(xiàn)場演繹家里發(fā)生的小故事。通過學生的表演創(chuàng)設情境激趣導入增強學生對音樂作品理解力、感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。

二、創(chuàng)設情境、故事導入

根據(jù)歌曲內容，用講故事的方法進行導入，學生興趣盎然，學習積極性容易被調動起來。對于好奇心強的小學生來說，故事始終有著很強的“誘惑力”。小學生以形象思維為主，那饒有興趣的故事情節(jié)和教師配合以豐富的表情動作，能引導學生進入生動有趣的意境中，喚起學生的情感，引發(fā)學生的思維。我在教《小紅帽》這首歌時，抓住學生喜歡聽故事的心理，將歌曲要表達的內容情節(jié)用故事導入。《小紅帽》這個小故事，很多小同學在幼兒園、在錄音機上都聽過。當我繪聲繪色再次為大家講起這個小故事時，同學們一個個聽得聚精會神，每個人好像都被故事情節(jié)所吸引住了。通過講故事使學生更加了解歌曲的內容、情節(jié)，以此激發(fā)學生學歌的欲望。這種方法比較適合低年級學生。

三、創(chuàng)設情境、謎語導入

猜謎語是少年兒童最喜歡的游戲，充分利用學生的年齡特

點，根據(jù)歌曲的內容或題目設計有趣的謎語作為課堂導入。如：教《小燕子》這首歌曲時，我設計的謎語是：“一只小鳥真奇怪，尾巴后面有把剪，秋天去了春天來，專為人民出力氣。”這樣的導入激發(fā)了全體學生的學習興趣，不論是猜對的還是猜錯的，學生熱情都非常高漲，適時適度地活躍了課堂氣氛。

四、創(chuàng)設情境、圖畫導入

圖畫是展開形象的主要手段，利用圖畫再現(xiàn)教材情境，實際上就是把歌曲內容形象化，符合兒童樂于接受、易于理解的認知特點。通過圖畫導入新課，可以增強直觀的教學效果，激發(fā)學生學習興趣。如教學《可愛的羊群》一課時，我先出示一幅描繪大草原的美麗風光的掛圖，指導學生觀察畫面后提問：“我們來到了什么地方？草原都有哪些景物？”待學生發(fā)表各自的意見后，教師再采用描述性的語言進行小結：“藍藍的天上漂浮著朵朵白云，可愛的羊群就像朵朵白云飄灑在遼闊的大草原上。牧羊姑娘手拿著長鞭，騎在高高的駿馬上……”然后播放歌曲。這種導課形式在激發(fā)學生興趣的同時，也培養(yǎng)了學生的觀察力和想象力。

五、創(chuàng)設情境、多媒體導入

學生活潑好動，樂于接受新奇、趣味性強的事物。心理學研究表明：動態(tài)的事物比靜態(tài)的事物更能引起學生的注意。利用多媒體設計生動、新穎的動畫教學情境來導入新課，化無聲為有聲，化靜為動，能激起學生的興趣，吸引學生的注意力，提高學生的學習積極性和主動性。在音樂課教學過程中，教師可根據(jù)教學內容特點和學生的心理特征，遵循趣味性和針對性的原則，根據(jù)新課內容和學生的學習實際，巧妙運用多媒體創(chuàng)設情境，促使學生產(chǎn)生強烈的求知欲，從而進入最佳學習狀態(tài)。在學習《火車開啦》這首歌曲時，我制作了聲情并茂的動畫課件，在多媒體的演示下，火車正拉著汽笛咔嚓咔嚓地向前奔跑。這堂課我就以“開火車帶領同學們去旅游”為主線，小火車不斷把大家?guī)蚋鱾€旅游點。如：來到北京，我利用多媒體課件提供北京風景名勝長城、故宮、天安門等圖片，來到上海我提供上海標志性建筑“東方明珠”畫面，同時對圖片和畫面進行必要的講解。通過多媒體的運用，使學生仿佛身臨其境，不僅開闊了學生的視野、豐富了知識，還激發(fā)了他們探索科學知識的興趣與愿望，為他們進一步學習文化知識作一個良好的鋪墊。通過這樣的情境創(chuàng)設來導入新課，不但激發(fā)了學生學習的興趣，還增強了學生學習的好奇心，為順利完成教學目標奠定了良好的基礎，達到了“課伊始，趣即生”的良好教學效果。

六、創(chuàng)設情境、游戲導入

在音樂教學中，游戲所占比例并非很大，但從學生對其所表現(xiàn)的積極態(tài)度來看，卻不可忽視。如恰到好處地運用往往能收到意想不到的教學效果。根據(jù)低段學生以形象思維為主，好奇、好動、好玩、模仿力強的身心特點，在導入欣賞課《火車波爾卡》時，教師可引導小朋友們邊聽邊跟著音樂做開火車的游戲，讓學生在游戲中感受音樂所描繪的火車的鮮明形象和歡快的音樂情緒。他們一手搭在前面小朋友的肩上，一手模仿火車車輪轉動，在管弦樂《火車波爾卡》的音樂聲中，在“火車司機”的帶領下，小火車快活地向前奔跑著。通過創(chuàng)設情境、游戲導入，激發(fā)了低段學生聆聽音樂的興趣，使他們養(yǎng)成了聆聽音樂的良好習慣，培養(yǎng)了形象思維能力、想象力和表現(xiàn)力。

七、創(chuàng)設情境、演示導入

小學生思維正處于由形象思維向抽象思維轉變的過渡時期，偏重于感性認識。根據(jù)這種心理特點，在教學中，應大膽采用直觀教具導入。這種方法是教師利用實物、標本、模型或掛圖等直觀教具，引發(fā)學生的注意力，激發(fā)學生的學習興趣。如：欣賞小提琴獨奏《思鄉(xiāng)曲》，教師就用小提琴作為演示教具，以使學生認識小提琴的形狀、結構，懂得它的演奏方法、音色特點，進而在欣賞樂曲時感受、體驗它的藝術表現(xiàn)力。如：欣賞奧地利作曲家海頓弦樂四重奏《小夜曲》時，教師先出示音樂家海頓的畫像，結合圖片介紹作曲家生平，使學生對作曲家海頓有了進一步的了解。

八、創(chuàng)設情境、從舞蹈形象導入

舞蹈與音樂是密切相連而又不可分割的，音樂是舞蹈的靈

魂，舞蹈是音樂的表現(xiàn)。小學生天性活潑好動，音樂教學中引導學生按照音樂的旋律自然進行肢體表演，是用形象感染學生的重要表現(xiàn)方式。如：學習歌曲《跳吧，跳吧》這一課時，教師身穿新疆塔塔爾族服飾及跳一段新疆塔塔爾族舞蹈，先入為主，通過教師的舞蹈及服飾直接引入教學主題，讓學生初步感受塔塔爾族人民豪爽的性格和歡樂舞蹈的熱烈場面，為后面學習歌曲做準備。如，導入欣賞課《走進京劇》時，教師能充分站在學生的角度，貼近學生，從學生喜愛的一首加入京劇元素的流行歌曲李玉剛《新貴妃醉酒》入手，跳一段水袖舞，一上課就深深吸引住了學生，激發(fā)了學生學習欲望，一下拉近了學生與國粹京劇的距離，使學生很容易接受。

創(chuàng)設音樂教學情境，目的是培養(yǎng)學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。當學生進入一種特殊環(huán)境，面對特定的審美對象，耳聞目睹的全是美的形象及新穎的事物，新鮮感便會油然而生。新課的導入是課堂教學最自然、最恰當和最精彩的開端，是教學樂章的前奏，是師生情感共鳴的第一音符，是師生心靈溝通的第一座橋梁。通過在音樂教學中采取形式多樣的創(chuàng)設情境導入新課的方法，激發(fā)了學生的學習興趣，吸引了學生的積極參與，更好地引導學生體驗、感受音樂，熱愛音樂，促進了學生的全面發(fā)展和終身發(fā)展。

參考文獻：

篇7

一、培養(yǎng)學生的音樂情感的能力

情感是音樂教學“情感化”“審美化”的主要標志，音樂是情感的藝術，比任何藝術都能更快更直接的進入人的情感世界，在音樂教學過程中最為活躍的心理因素是情感，它既是音樂審美感受的動力又是音樂教育目標之一。音樂教育應牢牢的把握住情感性原則，不時點燃學生的情感火花，使用其在情緒的勃發(fā)與激動中進入審美的圣境，音樂審美活動是對審美對象得感知開始的，在審美感知中必須帶有情感因素。

《幸福快車》是一首充滿活力的歌曲，表達了一種健康向上的青春氣息。在教學時，我并沒有提前向學生過多地介紹歌曲的背景和特點，而是直接讓學生聽賞，力圖讓學生在聽的過程中，體會歌曲所表現(xiàn)出來的情感，結果學生被歌曲中那積極向上的情緒和動感的節(jié)奏深深打動了，禁不住隨著音樂舞動起來。這樣學生學習音樂的興趣提高了，參與音樂活動的積極性也強了，課堂氣氛非常活躍，學生一邊學唱一邊隨著音樂的節(jié)奏進行律動，在很短的時間內就學會了歌曲。

二、通過創(chuàng)設情景，培養(yǎng)學生的音樂感知能力

創(chuàng)設情景的目的是培養(yǎng)學生良好的審美心境，喚起學生的審美注意，激發(fā)審美渴望，從而更好地感受音樂。蘇霍姆林斯基曾描述過：“所謂課上得有趣，就是說，學生帶著一種、激動的情緒從事學習和思考，對展示的真理感到驚奇，甚至震驚，學生在學習中感受到自己的智慧力量，體會到創(chuàng)造的歡樂，為人的智慧和意志的偉大而感到驕傲。”由此而知，學生是在一種激動的情緒推動下開始感受和體驗音樂的。

在我的課堂實踐過程中，二年級的《春天真美好》是一堂很有意境的唱游課，如果按照以往的教學，先讓學生聽一遍樂曲的旋律，接著教師范唱一遍，然后開始讓學生唱歌或進行歌表演。這樣的教學效果很可能是：學生和著音樂做動作的韻律感不好或不正確；歌唱的情緒調動不起來。究其原因：學生對音樂的感受和體驗不足甚至沒有。這樣又怎能表現(xiàn)音樂呢？對于這樣一個教學案例，本人采用了創(chuàng)設情景的教學方法，在課的起始階段，讓學生觀看“春天美景”的錄象，而教師在背景音樂下，以其生動而賦予情感的語言音調，進行從容地吟誦和講解春天美景圖，此時一切語言和情景演示都隨著音樂和錄象同步進行。學生聽著優(yōu)美的音樂，注視著栩栩如生的畫面，感受著老師美好生動而富有情感的表情和語言，是他們完全沉浸在美的情境之中。由此通過審美對象直接呈現(xiàn)于感官和情感表現(xiàn)性，喚起了學生的審美注意，激發(fā)審美的渴望，潛移默化中培養(yǎng)了學生的音樂感受能力，為此后的表現(xiàn)音樂作鋪墊。

三、積極培養(yǎng)學生的音樂欣賞能力

篇8

一、增強重點產(chǎn)業(yè)技術核心競爭力

圍繞有色金屬新材料領域，共解決關鍵核心技術57項，開發(fā)新產(chǎn)品39項，新工藝68項，獲發(fā)明專利授權17件；產(chǎn)品（技術）實現(xiàn)銷售收入84億元，利潤7.6億元，稅收4.5億元。有色金屬及稀貴金屬采、選、冶技術和產(chǎn)業(yè)規(guī)模進入全國先進行列；銅礦難采難處理資源綜合利用工程化研究及產(chǎn)業(yè)化總體技術國內領先。建成世界最大的錫材加工中心和錫化工中心，近40%的錫轉化為深加工產(chǎn)品。“專用銅銀、銅錫合金導線”產(chǎn)品已成功應用于國內多條電氣化鐵路3000多公里，實現(xiàn)了高速鐵路用高性能銅合金導線產(chǎn)品的國產(chǎn)化。

圍繞磷化工、煤化工領域，共解決關鍵核心技術40余項，開發(fā)新產(chǎn)品30余項，新工藝30余項；產(chǎn)品（技術）實現(xiàn)銷售收入21億元，利潤2億元，稅收3.7億元；初步形成了“煤、選、化、電、冶”等一體化產(chǎn)業(yè)鏈，完成了由農業(yè)化工向能源化工的轉型升級。磷等非金屬礦的采選及加工技術水平全國一流，部分達到國際先進水平；煤加工轉化技術進一步提升，煉焦及綜合利用跨入全國先進行列。研發(fā)出國內最大的柱浮選選礦技術并成功應用，提高了云南省磷礦資源開發(fā)利用水平。擁有自主知識產(chǎn)權的碎煤熔渣加壓氣化技術、大型煤焦化聯(lián)合生產(chǎn)技術，漿態(tài)床制甲醇技術、粉煤氣化技術居世界領先水平。

圍繞裝備制造業(yè)領域，共解決核心關鍵技術80余項，開發(fā)新產(chǎn)品150項，新工藝120余項，獲專利授權110余件，制定標準140余項；產(chǎn)品（技術）實現(xiàn)銷售收入82億元，利潤7.6億元，稅收6.8億元。大型鐵路養(yǎng)護機械、高速鐵路開關、乘用車柴油機、煙草柔性制絲設備、大型清篩機、大型粉煤氣化爐、鐵路牽引變壓器等技術居國內領先水平。

二、提升傳統(tǒng)產(chǎn)業(yè)技術能力水平

利用現(xiàn)代高新技術改造提升傳統(tǒng)產(chǎn)業(yè)，共實施重大技術改造工程418個，實現(xiàn)銷售收入1936億元。爭取國家安排重點產(chǎn)業(yè)振興和技術改造專項資金9.67億元，扶持項目248個。大批前沿性領先技術在云南首先應用，一批具有國內領先水平的新產(chǎn)品實現(xiàn)了產(chǎn)業(yè)化，全面提升了重點行業(yè)、企業(yè)精深加工、新產(chǎn)品開發(fā)、節(jié)能降耗、技術裝備水平。

以鋼鐵、化工、有色、建材、煤炭、電力、環(huán)保等領域為重點，實施節(jié)能科技創(chuàng)新項目75項，節(jié)能示范項目640項，解決節(jié)能核心關鍵技術52項，開發(fā)新工藝65項、新產(chǎn)品48項，制定標準21項；突破減排、環(huán)境治理和新能源開發(fā)等關鍵核心技術100項；培育了一批先進節(jié)能減排示范工業(yè)企業(yè)。全省單位GDP能耗從2009年的1.30噸標準煤/萬元，下降為2011年的1.09噸標準煤/萬元。低溫低電壓鋁電解新技術每噸鋁電耗比全國平均水平節(jié)電約1000度，達到世界先進水平。富氧頂吹煉鉛工藝綜合能耗比行業(yè)先進水平低41.7%，達到國際領先水平。

篇9

【關鍵詞】新課標音樂教學創(chuàng)新情感體驗

情感是種非常主觀的東西，它的表現(xiàn)形式特別抽象，往往代表著人內心的喜、怒、哀、樂。是人們的自身的經(jīng)歷對客觀事物的一種反應體現(xiàn)。在音樂教學中，情感是對音樂教學中“審美化”的一種標志。情感是推動音樂教學順利進行的原動力，點燃學生們的音樂情感能激發(fā)他們對音樂的興趣，在音樂創(chuàng)新教學上會有更大的突破。

一、在新課標指導之下的音樂教學創(chuàng)新

一直以來我國在教育體制上就呈現(xiàn)了一種嚴重的誤區(qū)，雖然一直都在強調要發(fā)展素質教育，培養(yǎng)學生“德、智、體、美、勞”的全面發(fā)展，但是在真正實施教育上還是過分偏向于對文化課程的要求，現(xiàn)在的學生整天在學校都是以學習為主，家長和老師也只關注于孩子們的文化成績，往往容易忽視掉孩子們在成長過程中的情感發(fā)展和體現(xiàn)。為了響應多年來一直倡導的素質教育，我國教育界想要突破長期以來束縛思想的應試教育，變革教育模式，提出了開展新課標的教育。在新課標的要求下，音樂教學的傳統(tǒng)模式已經(jīng)不適應新時代的要求了，對于音樂的教學必須要實行創(chuàng)新。

1、《新課標》的制定及出現(xiàn)就是為了改變傳統(tǒng)的教學模式，讓以往不受到重視的音樂、體育、美術等這些學科能夠真正的發(fā)揮其教育作用。讓學生們真正做到“德、智、體、美、勞”的全面發(fā)展。音樂教學以情感體驗為核心能夠使課堂更加生動有趣，使學生學習起來更有樂趣也能緩解大量學習壓力的束縛。

2、在新課標的要求下，老師們必要要轉變其以往的教學觀念。進一步的提高自身的素質修養(yǎng)，不斷改進自己的教學方式方法，這樣才能盡快的適應新課標的要求和需要。特別是在音樂教育上不能一味的只是強調專業(yè)技能的培養(yǎng)，不斷向學生灌輸音樂的理論知識，在音樂教學中應該以學生的個人情感為奠基，讓學生自發(fā)的對音樂產(chǎn)生共鳴，按照自己的思想意識去領悟音樂中所傳達出來的感情，這樣才能真正達到初中新課標下音樂教學的目的。

3、情感體驗在音樂教學中占據(jù)著重要的作用。創(chuàng)新音樂的教學實踐是《新課標》制定的重要目標之一。《新課標》不要求學生們完全掌握音樂的理論知識和音樂技能、技巧，它只是需要學生在音樂中感受到自身的情感走向，要求再新課標的指引下將音樂的教學內容以情感的方式更加淋漓精致的表現(xiàn)出來。讓學生能完全融合在音樂的熏陶之中，用情感的共鳴激發(fā)學生對音樂的興趣愛好和音樂表演欲望。重視音樂的教學也是新課標提出的目標。

4、音樂學科在九年義務教育中起著重要的作用，特別是新課標的推進，使得音樂教學的地位更上一步，初中老師在傳授音樂知識時應該以音樂這門學科的自身特點出發(fā)，變革音樂的教學模式，大膽嘗試新型的教學方法。不斷創(chuàng)新新型的音樂教學方法也是改變學生學習音樂知識的傳統(tǒng)模式，將原本枯燥乏味的因為理論教學模式變革的更加富有深意更加引發(fā)學生興趣。

5、在新課標的引領下不僅要改變傳統(tǒng)的教學模式，轉變老師的傳統(tǒng)教學觀念，更為重要的一點就是轉變學生的思想，培養(yǎng)學生對音樂的創(chuàng)新意識。音樂教學的目的就是為了陶冶學生的情操，讓學生在音樂的帶領下向著更加全面的發(fā)展方向前進。提高學生的整體素質是我國教育事業(yè)發(fā)展多年來一直不斷探索的目標。音樂教學的改進是解決這一大問題的手段之一，在新課標形式下變革的音樂教學模式能夠激發(fā)學生的情感，更加深層次的挖掘學生對音樂的潛質。以情感為基礎的音樂教學能夠使學生們在更為輕松的環(huán)境下更大可能的釋放自己的心靈，發(fā)揮其音樂才能。

二、新課標音樂教學的創(chuàng)新方法

在新課標的要求下，初中的音樂教學課堂必須要進行創(chuàng)新變革。以下就是幾種對音樂課堂創(chuàng)新的方法模式：

1、利用新科技來進行音樂課堂的創(chuàng)新。

在21世紀的今天，新科技已經(jīng)占據(jù)主導地位，計算機成為了生活辦公中必不可少的工具。在音樂教學上我們也可以充分利用電腦的便捷能力進行課堂創(chuàng)新。傳統(tǒng)的音樂教學模式只是停留在老師教學生跟著唱的基礎上，有了電腦后，學生可以根據(jù)電腦上的音樂系統(tǒng)進入教學領域自行對音樂教學的內容和模式進行了解，電腦上的音樂教學系統(tǒng)好具備很多老師所不能傳授的知識和功能。經(jīng)過電腦高科技的教學系統(tǒng)能夠使學生對音樂產(chǎn)生更加濃厚的興趣。

2、利用合唱的教學模式來培養(yǎng)學生對音樂的創(chuàng)新能力。

合唱作為一種音樂模式可以幫助學生在音樂學習中更加方便的掌握到音樂的基本感覺。在合唱中應該采取以學生為主體的方式，訓練學生的音樂能力。參與合唱練習既是讓學生感受音樂的過程也是提高他們對音樂的鑒賞能力。

3、通過音樂配器來培養(yǎng)學生的創(chuàng)新力。

在音樂課堂上可以增加音樂配器，讓學生自己選擇喜愛的音樂配器，根據(jù)自己的感受對一首曲子加上配器擊打聲音，讓他們在自己的實踐中感受到音樂的美好，也可以讓學生通過配器的擊打引發(fā)他們的聯(lián)想。音樂不僅僅是一門傳授知識的學科更多的是一門引發(fā)學生不斷遐想的藝術，開發(fā)學生的想象力和創(chuàng)造力。

4、通過聲樂教學培養(yǎng)學生的創(chuàng)新力。

聲樂教學在整個音樂教學中起著推動發(fā)展的作用，聲樂教學有其自身的復雜性，老師在對學生進行聲樂練習的過程中可以讓學生自己發(fā)揮想象對一首歌曲進行譜曲填詞，根據(jù)自己的愛好改變歌曲的風格。一首歌曲采用何種風格都能在不同方面反應出不用的情感效果，讓學生自己動手動腦也是學生對于音樂的一種情感體現(xiàn)。

總結：在音樂教學中情感的體現(xiàn)是音樂體現(xiàn)的基礎。在新課標的要求下改變傳統(tǒng)的音樂教學模式激發(fā)學生對音樂的積極性和創(chuàng)造性，以學生自身情感為基礎讓他們在音樂課堂中自由發(fā)揮，激發(fā)學生的音樂潛能，培養(yǎng)學生的音樂創(chuàng)新能力通過對音樂教學的改革促進學生向著全面發(fā)展方向前進，響應教育界中的素質教育口號。

參考文獻

篇10

一、有助于學生思維能力和記憶能力的強化

音樂情景劇在促進學生心理發(fā)展的過程中，首先能夠起到的效果便是推動學生思維能力和記憶能力的強化。小學生認知能力在快速的發(fā)展中，雖說他們的知識積累比較少，但是，這個時期的學生對于新事物的理解接受能力卻是非常高的。不僅如此，這個階段學生也處于記憶能力發(fā)展的高峰時期，學生可以在正確的引導下快速記憶很多內容，并且能夠在過程中實現(xiàn)對于自身思維的有效鍛煉。在將音樂情景劇引入課堂時，教師要充分借助情景劇的賞析，以及組織學生展開情景劇表演的過程來發(fā)展學生的思維能力和記憶能力。比如，可以在一部具體的音樂劇的賞析和講解結束后，指導大家自己將音樂劇進行重現(xiàn)，鼓勵學生以小組為單位進行合作，一同將劇作表現(xiàn)出來。這個過程就需要學生充分記住每一個人物的動作語言，了解每一個人物的性格特征。學生往往在不知不覺中就記憶了很多內容，并且能夠形成對于劇作更深入的理解與體會，這也就實現(xiàn)了預設的教學目標。

音樂情景劇的表演有各種形態(tài)，如在不同風格音樂背景下《蝸牛c黃鸝鳥》的情景表演，從帶著動作配合搖滾節(jié)奏的歌詞朗讀，到配合歌曲音樂的表演唱，再到配合《班得瑞》展示的情景劇，學生每一次的練習都不是盲目地、機械地重復，而是有預設、有目的、有準備的。學生在這樣層層深入的體驗與表現(xiàn)過程中己充分融入角色形象，歌詞內容早己牢記于心。不僅如此，學生也在試圖呈現(xiàn)人物，展示劇情的過程中加深了對于原音樂劇的理解，這個過程自身的思維能力有了極大鍛煉，這也是對于學生音樂劇的感受能力的一種培養(yǎng)與塑造。

二、訓練學生注意力的集中性和穩(wěn)定性

小學生存在一個非常典型的問題，那便是學生的注意力很難集中，經(jīng)常會思想開小差。這和學生這個時期的一些性格特點和思維方式有直接關聯(lián)，幾乎絕大部分的小學生都會面臨這個問題。如何能夠訓練學生注意力的集中性和穩(wěn)定性，這是很多教師都在探究的問題。小學音樂教師在展開音樂情景劇的表演教學時也要相應的處理學生的這一狀況。音樂劇一般都比較長，學生很難一次性將全劇看完，經(jīng)常是看到一半就開始思想開小差，注意力不集中。教師要想辦法處理這個問題，要透過靈活的教學設置來化解這個問題，并且慢慢展開對于學生注意力的集中性和穩(wěn)定性的培養(yǎng)。

一般來說，音樂劇的賞析過程本身就可以很大程度抓住學生的注意力，原因在于兩點，一是劇情在不斷地發(fā)展與變化中，二是表現(xiàn)形式的多樣性，這都會吸引表演者與觀看者不斷地關注與投入。但是學生還是會時不時產(chǎn)生在音樂劇的觀看賞析中注意力不集中的狀況，如《白雪公主》、《龜兔賽跑》、《彼得與狼》等音樂交響童話劇，由于篇幅較長，如果單純靠教師引導聆聽，很多學生不能很好地堅持，教學效果自然不好。教師要想辦法化解這個問題，要能夠進行一些教學模式的革新，比如，可以運用分段聆聽的方法，讓學生了解音樂與角色后，讓學生自己嘗試扮演。這不僅緩解了課堂后半段的倦怠，也可以體現(xiàn)出學生在課堂上的主動性，并且這樣的組織方式更加有助于學生注意力的集中性和穩(wěn)定性的訓練。

三、培養(yǎng)學生的想象力與創(chuàng)造力

在音樂劇的表演教學中，教師要不斷展開對于學生想象力與創(chuàng)造力的訓練，這也是促進學生心理發(fā)展的一個有效教學過程。小學課堂上普遍來說學習接觸的音樂劇都是童話故事題材，這類題材的音樂劇趣味性較強，并且有一定的改編空間。教師可以鼓勵學生在音樂劇的表演中融入一些自己的理解，還可以相應的進行任務的重新刻畫，將自己對于人物的剖析體現(xiàn)在劇情的設計中。這會讓學生對于音樂劇表演的積極性更強，并且可以很好的訓練到學生的思維，促進學生想象力和創(chuàng)造力的充分發(fā)揮。