【論文關鍵詞】前景化；直譯；意譯；異化；歸化

【論文摘要】越來越多的美國大型連續劇被翻譯成中文并介紹到中國，標題翻譯是劇集翻譯不可缺少的一部分，然而一直以來標題翻譯得到的關注較少且質量不高。本文嘗試對《欲望都市》的標題特征進行分析并提出相應的翻譯方法，最后得到結論：我們可以采用直譯、意譯、異化和歸化的方法實現翻譯的對等，然而標題中的部分前景化還是有相當難度，值得譯者進行深入研究。

一、引言

近年有許多熱門的美國劇集被介紹到中國?！队际小罚⊿exandTheCity）就是最受歡迎的一部都市生活美劇之一。它屢次受到“Emmy”（艾美獎）和“GoldenGlobe”（金球獎）提名并獲獎。美劇的標題語言很特殊，一方面它必須極其精煉并具有吸引力，一個標題要概括出約二十分鐘內容來吸引觀眾；另一方面，它必須要和其它標題一樣正式。然而，對它的翻譯往往不盡人意，對該方面的研究也很少。本文嘗試分析《欲望都市》的標題特征并提出相應翻譯方法。

二、《欲望都市》的標題特征

1、高度的概括性

一、《欲望都市》的標題特征

1、高度的概括性

連續劇的標題有它自己的特點，不像新聞標題那樣帶有副標題，字數可達二、三十字以上。基于時間和成本的限制，《欲望都市》的標題基本上只能在畫面上停留僅兩秒鐘，觀眾要在兩秒之內讀完標題初步了解該集的內容。因此，劇集的標題屬于“流動式”標題。在美劇《欲望都市》所有標題中，最長的也只用了短短七個詞：“what’ssexgottodowithit?”其中，兩個標題只用了一個詞，言簡意賅：“one”，“splat”。

2、語言的前景化

在文學語言學里有“前景化”的概念，指的是在文學文本里，語言常常被用于“開發和實踐”，或者用穆卡洛夫斯基的話說，就是使其偏離于其他日常語言形式，結果在形式和意義上都創造出一些有趣的新模式。（bringingtoattention,makingnew,theviolationofthenormofthestandard.）其產生途徑之一是使用那些看起來打破常規的結構。這種前景化在美劇《欲望都市》的標題中，于不同的語言層次也有一定的體現。這些前景化在不同程度上為翻譯構成了難題。

（1）語音層面的前景化

摘要：當今社會在市場經濟刺激下，電視作品的成功與否，很大程度上取決于觀眾的喜好，即收視率。收視率成為衡量電視劇成功與否的重要指標。以《越獄》、《迷失》、等為代表的美劇的在網上迅速走火；與此同時，《金婚》、《潛伏》等國產電視劇收視率也節節高攀，成為人們討論和關注的焦點。基于兩者不同的題材與敘事風格，分析收視率持續創高的原因，兩者背后的敘事差異，與觀眾不同的審美期待。

關鍵詞：文化差異敘事風格審美期待

一、中式平民情節與美式英雄主義

當前中國的社會構成中，中低文化水平人口仍然占很大比重，據中國國家統計局在2006年2月28日宣布的統計結果顯示：中國內地城鎮人口為5.62億（占43%），農村人口為7.45億（占57%）。平民是構成我國社會結構的主體和中堅力量。優秀的電視作品總是能引起社會絕大多數人群的認可的，而收視率的提高也有賴于這部分人群的努力。07年熱播的《貧嘴張大民的幸福生活》，之后《鄉村愛情》、《金婚》無一不是在演繹老百姓自己的故事。就算是《士兵突擊》等軍隊題材以及近期火熱的《潛伏》為代表的諜戰題材電視劇，在故事情節上和人物性格塑造方面都能引起觀眾情感上和思想上廣泛的共鳴。

美國是新興的資產階級國家，他的電視作品中也有平民主義的傾向，反映社會中小人物的命運，最大程度的貼近生活。同時，個人英雄主義更是美劇中的一大特色，從早期的電影西部片，懲惡揚善；到之后的警匪片，懸疑片，一切都好像中國戲劇一樣有特定的程式。就算是反面人物，也是為了聲張正義而生?！对姜z》的成功就說明了這一點，也反映了觀眾不同的審美期待。中國觀眾長期接受正統教育，遵紀守法，不違反法律和道德也是中國社會賴以穩定和諧的基礎。而《越獄》挑戰了國家和法律，這一點不同于國產電視劇，這種審美差異造成了新的期待。

二、不同的敘事題材來源于文化的差異

摘要：自人們開始對現代主義“方盒子”產生疲倦之情起，20世紀中后期就成了另一種注重歷史、文脈和地方特色，又具有明顯的直接復古或具有一定的玄想和隱喻的后現代建筑的試驗場。道德與欲望的松綁使得大眾文化前所未有地走上臺面成為時代的主旋律，可以說在歐洲淹沒在滿目瘡痍的重建計劃之時，美國順勢成為世界的避難所。關注大眾文化，充滿世俗情懷，文章以此為話題分析后現代藝術與建筑的話語呈現。

關鍵詞：藝術語言；建筑設計；建筑藝術；后現代

一、“向拉斯維加斯學習”的隱喻

現代主義源于歐洲，而后現代興于美國。大多數的官方學者所能講述的現代主義之終結的理由是“lessisbor-ing”，即對于簡潔的工業化性質的國際風格所帶來平庸乏味的城市面貌的批判。時展總會帶來新的挑戰與沖擊，其實后現代主義也好，現代主義也罷，都是社會交疊的產物，在社會進程層面上而言本質并無區別。然而，這一切對于現實的城市面貌產生了截然相反的作用，使得人們所居住的環境有了不同的視覺體驗，這種體驗所帶來的意義也成為一種明確的符號與標簽，作為文化的獨特代言?！断蚶咕S加斯學習》是羅伯特•文丘里、丹尼斯•布朗、史蒂文•艾澤努爾三人于1977年合著的后現代主義建筑思潮的宣言，在理解此書所表達的思考前不可繞開的是對于賭城拉斯維加斯的認識。這一座可以稱為商業時代烏托邦的欲望都市，超越了此前大眾對城市概念的普遍認知。徹夜通亮的霓虹燈、巨大尺度的廣告牌和世界各地的建筑復制品，我們看到威尼斯、埃菲爾鐵塔、自由女神像、埃及金字塔等簇擁在一起的超現實景象，學術理論往往是在已發生的事件里理順脈絡，這光怪陸離的城市面貌背后的支撐并非來自于歐洲現代主義的批判，而是社會自發性的走向。拉斯維加斯的城市建筑（圖1）是另類的，作為一個城市，它沒有北京、紐約等數千年、數百年的傳承歷史。坐落在內華達州沙漠中的拉斯維加斯，城市建筑更沒有文脈可言，為此，城市建筑沒有過多的約束，也很難從中分辨出一種風格，人們所看到的大多是充滿著花俏、俗氣的各種房子。然而在市民和游客眼里，作為沙漠中的綠洲，城市建筑又有著一種特殊的氣派，富麗奇異，且希望獲得一種感官享受。20世紀的美國已經率先用短短的百年建立起了世界級商業帝國，不斷長出更新、更自由的文化趨向。美國這種充滿著享樂主義的自信與自由之國的民族信條，在特定時代將大眾消費徹底推上了歷史舞臺，大眾作為消費的主體成為社會核心。這一刻，歐洲傳統的貴族精神被時代粉碎，徹底地崩塌。格林伯格在《前衛與媚俗》一書中所說：“與前衛登場的同時，另一種新的文化現象出現在工業化的西方，為此德國人起了個絕妙的名字———媚俗文化（kitsch）：通俗的、商業化的藝術和文學，包括彩色照片、雜志封面、插圖、廣告、華而不實的庸俗小說、漫畫、錫盤巷音樂、踢踏舞、好萊塢電影等等?！焙蟋F代主義的思潮不可避免地借助了歷史的嘲諷，有一種說法是暴發戶和大眾的愚昧創造了媚俗。從傳統禁錮中解放欲望，學者們轉而正視這曾經上不了臺面的人類本性，如今是自由的象征。正如文丘里所說：“商業的目的是賺錢，商業建筑的目的是為賺錢服務，反對在賺錢的時候拉上傳統文化做幌子！商業要向拉斯維加斯學習！”當然拉斯維加斯所給予的啟示并非都被文丘里認同，他也表示了對拉斯維加斯鋪天蓋地的廣告和建筑的無邏輯性的厭惡。建筑的形態已經脫離了空間和結構的基因，極為具象的長島鴨仔是賣烤鴨的店，巨型金字塔大樓里面是賭場和酒店，各種矯揉造作的碎片式拼貼形成的裝飾等如列車開過站一般過火的玩法，遠遠超越了后現代主義者眼中的隱喻與文脈。在對大眾審美的失控中，“向拉斯維加斯學習”里所透露的更像是無奈的哀婉與茫然，但這畢竟是一種世俗文化的呈現。

二、后現代藝術與后現代建筑的語意闡釋

后現代建筑的理論基本上來自于文丘里的思想，后現代建筑具有兼容性、不定性、世俗性。文丘里1962年設計的“我的母親的住宅”（圖2）是他論著《建筑的矛盾性和復雜性》在實踐上的展現。他的設計包含古典主義建筑特征，如采用傳統建筑常用的坡屋頂，具有古典情趣的壁爐，同時，大門洞、斷裂的山墻、毫無秩序的門圖4意大利廣場查爾斯•摩爾窗、復雜的空間等，諸多后現代話語在此呈現。他提出“少就是乏味”的原則，以及復古、暗喻等手段，也為后現代建筑做出了鋪墊。文丘里的“米老鼠愛奧尼”柱子既有傳統文脈的寓意，又具世俗文化的取向。在此從大眾文化入手，從波普藝術家安迪•沃霍爾和杰夫•昆斯的作品探尋與后現代建筑相關的話語。作家米蘭•昆德拉認為，媚俗是一種人生狀態，既無法回避又需要不斷抗拒?！盁o法回避的媚俗”便是安迪•沃霍爾的機遇，他的根基是大眾消費的商業取向并因此大獲成功。《布里洛的盒子》《坎貝爾濃湯罐》《夢露像》等直接的形象挪用和復制，美國人看到了豐碑式的后現代主義英雄。當建筑師設計出一座鴨子一樣的建筑時，藝術家也把肥皂包裝盒擺進了展廳。學術圈在現成品被當作藝術看待的瞬間紛紛宣布藝術的終結（當然藝術如今仍然還在繼續），這樣看似玩笑式的嘲弄讓藝術也走向大眾。安迪•沃霍爾讓藝術被大眾消費，他大膽地將世俗用品（可樂、湯罐等）和人物肖像進行非獨創式的藝術轉換，這嘩眾取寵的藝術行為最容易滿足人性的媚俗趣味。如此文脈的延續到了杰夫•昆斯愈演愈烈：藝術的出發點就是商業利益。作品《氣球狗》更是直接放大玩具氣球狗的樣子成為大型雕塑藝術品，并開發一系列的可復制藝術衍生品作為產品販賣。杰夫•昆斯從年輕時的炒作、包裝與宣傳所逐步建立起的是一整條商業利益鏈條，因此，藝術家們在劃分身份的時候多了一個商業藝術家的稱呼。杰夫•昆斯在商業上也如他的前輩安迪•沃霍爾一樣達成了其藝術的目的，完成了享樂主義的追求。建筑師查爾斯•摩爾為新奧爾良市設計的《意大利廣場》（圖3、4）是把古典主義和美國的大眾文化融合一體的典范。建筑師把握美國的通俗文化，考慮到意大利移民的公共活動功能，同時從意大利文化中抽取象征性建筑片段及詞匯，將整體設計達到融文脈、功能、滿足使用者的特殊口味于一體之目的。意大利廣場既有古羅馬拱券結構，又具世俗性的鮮艷色彩；有五種古典柱子的集合，又有改頭換面的不銹鋼材質；有意大利城市廣場噴泉的回憶，也充斥著當代耀眼的霓虹燈。在20世紀美國的建筑思潮與藝術史相互結合與分立中，可看到后現代主義挪用放大現成品的操作方式，更能感悟后現代主義注重文脈、符號化隱喻，既有復古，又有當代話語的呈現。因此，不難理解拉斯維加斯的城市建筑與功能，也可理解弗蘭克•蓋里的形似望遠鏡的大樓和杰夫•昆斯的氣球狗，也更可認知為意大利移民社區設計的充滿回憶，又具世俗情趣的廣場設計。土耳其詩人納喬姆•希克梅寫到：“人的一生中有兩樣東西是永遠不會忘記的，那就是母親的面孔和城市的面貌?！比藗儍刃囊廊槐４嬷鴮τ谧晕要毺匚幕尘暗尿\，暫且稱為抒情的地域性，試想無論是母親的面孔還是城市的面貌，都一定是人性的。世俗性建筑和媚俗的藝術也許即將成為大眾僅能回顧的歷史，在時代浪潮里成為文化的符號，但歷史、文脈和世俗是始終繞不開的命題，如何將這些命題再次延展，也是建筑師和藝術界不斷思考的話題。

關鍵詞：文化差異敘事風格審美期待

摘要：當今社會在市場經濟刺激下，電視作品的成功與否，很大程度上取決于觀眾的喜好，即收視率。收視率成為衡量電視劇成功與否的重要指標。以《越獄》、《迷失》、等為代表的美劇的在網上迅速走火；與此同時，《金婚》、《潛伏》等國產電視劇收視率也節節高攀，成為人們討論和關注的焦點。基于兩者不同的題材與敘事風格，分析收視率持續創高的原因，兩者背后的敘事差異，與觀眾不同的審美期待。

一、中式平民情節與美式英雄主義

當前中國的社會構成中，中低文化水平人口仍然占很大比重，據中國國家統計局在2006年2月28日宣布的統計結果顯示：中國內地城鎮人口為5.62億(占43%)，農村人口為7.45億(占57%)。平民是構成我國社會結構的主體和中堅力量。優秀的電視作品總是能引起社會絕大多數人群的認可的，而收視率的提高也有賴于這部分人群的努力。07年熱播的《貧嘴張大民的幸福生活》，之后《鄉村愛情》、《金婚》無一不是在演繹老百姓自己的故事。就算是《士兵突擊》等軍隊題材以及近期火熱的《潛伏》為代表的諜戰題材電視劇，在故事情節上和人物性格塑造方面都能引起觀眾情感上和思想上廣泛的共鳴。

美國是新興的資產階級國家，他的電視作品中也有平民主義的傾向，反映社會中小人物的命運，最大程度的貼近生活。同時，個人英雄主義更是美劇中的一大特色，從早期的電影西部片，懲惡揚善；到之后的警匪片，懸疑片，一切都好像中國戲劇一樣有特定的程式。就算是反面人物，也是為了聲張正義而生?！对姜z》的成功就說明了這一點，也反映了觀眾不同的審美期待。中國觀眾長期接受正統教育，遵紀守法，不違反法律和道德也是中國社會賴以穩定和諧的基礎。而《越獄》挑戰了國家和法律，這一點不同于國產電視劇，這種審美差異造成了新的期待。

二、不同的敘事題材來源于文化的差異

一、電影、電視劇、商業微電影廣告植入的特點

電影作為經典的光影藝術，是其后影像藝術的原祖。在經過了早期實驗電影和純情節片的發展后，好萊塢將電影與商業緊緊地捆綁了起來。無論是《羅馬假日》男女主角騎著的那輛“偉士牌”小摩托車,還是《007》系列中的阿斯頓馬丁風馳電掣，再到《穿PRADA的惡魔》品牌植入的直截了當，廣告與電影的關系始終親密無間。電視劇的廣告植入以美劇最為典型。《欲望都市》、《GossipGirl》等美劇的植入廣告，不僅在美國國內掀起一陣商品購買熱，而且隨著美劇的全球流行，其中的植入品牌也得到了全世界范圍內的認可和追捧。國內則從一系列諸如《一起來看流星雨》自制劇中開始，開啟了植入的風潮。

1、接觸環境的差異

電影的受眾也被稱為“盒子里的人”，由于接受信息環境相對封閉，觀眾很少能被其他信息干擾，相對隱私的收看空間將觀眾的喜怒哀樂與電影情節暗合起來，觀眾的代入感較強，因此此時的植入廣告能較好的發揮功力。相比較而言，電視劇的收視環境要開放很多，美國最為流行的肥皂劇則是典型代表。以女性視角為敘述方式，以家庭問題為主要題材，80年代風靡的肥皂劇全面占領女性的在家時間。從一定程度上說，肥皂劇既滿足了家庭主婦的收視需求，又通過較長篇幅中日復一日的說服方式，從而達到了洗腦似的傳播效果。微電影的收看方式則具有濃厚的新時代特征。隨著人們閱讀方式的便攜化，從網絡到移動終端，人們都可以看到微電影的內容。由于網絡收看的私密性，受眾的干擾較小，顯性廣告的到達率較高。但另一方面，網絡閱讀的隨意性又決定了人們是否能與品牌達成認同共識，取決于精簡的文本是否能在較短的時間吸引受眾的眼球，能在觀看作品后能夠達到心靈的共鳴。創新的拍攝手法和優秀的編劇能力是微電影廣告傳達的前提，也是靈魂和核心。

2、文本和廣告控制源不同

電影作為經典的光影藝術，有著自己獨立的“性格”。唯美主義作家王爾德認為,不是藝術模仿生活,而是生活模仿藝術。藝術彌補了生活的不足,又為生活提供了新的選擇。商業為電影的藝術創作提供了活力，擴展了題材的現實領域，但電影的導演中心，決定了其創作初衷的藝術追求。據美國電影協會數據分析，2013年美國500部電影中，僅有30部作品在資本介入后修改了劇本和拍攝方向。電視劇的制作緣由與電影類似，編劇們出于對生活的感悟，抓住自己的創作靈感，在此基礎上的劇本創作成了電視劇拍攝的劇本來源。當然，隨著商業資本的全面介入，電視劇劇本的“私人定制”也逐漸增多，但占主導的模式還是先劇本，后植入。相比較而言，電視劇劇本由于篇幅較長，自由創作的空間較大。編劇可以根據資本的需求和播出的反饋，尋找一種適合故事發展的植入方式。微電影的創作動機與電影、電視劇略微不同。除了少量微電影出于自由創作外，大量的微電影都是先資本介入，即所謂“私人定制”后，再進行創作。因此，微電影更多的像是“命題作文”，而文章的好壞自然取決于創作人員的實力和專業水準。另外，微電影由于篇幅較短，其可容納的植入空間較小，制作經費不高，往往一方資本即可制作一部微電影。這樣的文本創作優點是主題集中，可以圍繞一家企業或一種產品來編寫故事，但不可避免的，如果植入藝術不高，從受眾的觀看角度來說，不斷重復同一標識會讓其開啟接受“過濾器”，這將大大影響微電影的藝術表達效果。而且大多數植入微電影的品牌知名度不高，如果沒有達到品牌認識和認同，受眾對其植入的內容也不會達到認知效果。

自2011年1O月22日起，北京衛視、東方衛視、浙江衛視、天津衛視四大衛視黃金檔、安徽衛視午間檔都在熱播一部劇集《男人幫》，這部劇是由趙寶剛導演的都市情感大戲，號稱男人版《欲望都市》，由孫紅雷、黃磊、汪俊擔任主演，“該劇希望用《男人幫》揭開愛情的本質和價值，讓女人知道其實在男人的世界里，愛情也是他們的全部?！蓖瑸橼w寶剛導演的都市情感題材電視劇，正在播出的《男人幫》與2010年8月熱播的《婚姻保衛戰》秉承了趙寶剛導演特有明晰的美學風格，在敘事的主題上也一脈相承地走著都市情感的套路，但在敘事手法和結構上，《男人幫》比《婚姻保衛戰》有較大的突破和創新，給觀眾帶來耳目一新的審美效果。

一、現代都市男女情感話題

“趙寶剛導演是一位有著明晰自覺的文化追求和美學追求的不可多得的電視劇導演?！溺R頭主要關注的和聚焦的，是當今青年一代的事業、婚姻和愛情，他的思考主要集中在當代青年的精神嬗變和道德倫理觀念的演進軌跡上。”就《男人幫》和《婚姻保衛戰》而言，兩部劇在敘事主題的選擇上都試圖探討現代都市男女在愛情、事業和家庭中的相處之道，但是在側重點上各有不同?！痘橐霰Ｐl戰》是以婚后家庭中男女雙方該如何相處為主要話題，表現的是婚姻體內部夫妻雙方對家庭的自覺經營和反思；導演趙寶剛如是講述創作該劇的初衷：“大部分人都是要經歷婚姻的，隨著社會發展，婚姻會暴露出新型矛盾。其實大家都不想維系矛盾，而是想解決矛盾，但始終找不到合適的方式。這可能是社會慣性帶來的問題。維系一個家庭，我的觀點是，想辦法停一下，踮起腳歇歇，當我悟出來的時候，我就想拍這樣一部劇?！雹茉谶@部劇中，三個家庭四對青年男女圍繞著家庭與職場，情感與事業之間該如何平衡所展開的嘗試與思考，最終來理解男女雙方應該以一種怎樣的心態來掌控婚姻當中的話語權和主動權，如何經營好新型的家庭文化。《男人幫》從劇名就顯而易見，本劇是站在婚前或離婚后單身男人的角度來解讀現代男人之間對愛情的理解。話題的側重點也就落在單身男女之間如何在戀愛中相處之上了。劇中，講述了以顧小白(孫紅雷飾演)、羅書全(黃磊飾演)、左永邦(汪俊飾演)三個單身男人在追求愛情的路上遇到種種問題，例如：“對于男人來說，最重要的是選擇一個徘徊在智商及格線上的美女，還是選擇一個隨手能寫出幾千字散文的才女?”以及精神戀愛、師生戀、男女平等、紅顏知己、辦公室戀情等當下熱門的話題，以三位男主角的親身經歷或心路歷程的形式展現出來。近年來，趙寶剛一直致力于在他的電視劇中制造熱點話題，再現現實情感問題，其敘事方式是一種準類型化的敘述方式，就是始終定位于言情的模式，將情感作為主要話題，呈現出現實生活狀態下小人物的浪漫和唯美生活相結合的模式。這種模式帶來的好處是使得趙寶剛的作品在商業和藝術之間游走，既具有藝術的審美，同時贏得觀眾的青睞。

二、在傳統模式下不斷創新的敘事結構

“我國傳統的影視藝術作品基本上采用的是以情節為中心的敘事結構，強調的是作品文學價值的實現，表現出了具有鮮明的主題、曲折的情節、強烈的沖突、生動的人物形象這樣一些極具文學性(或戲劇性)的基本特征。”趙寶剛導演作為中國國產電視劇導演隊伍的領軍人物，其作品在敘事結構上一直在求變求新。敘事結構絕不僅僅是單純的形式和技巧，不僅僅是對故事素材的選擇和組合，它已經融入了小說家、編導對歷史、社會、文化的獨到理解和認識。它關系到故事主題意蘊的表達與深化，是作者對生活的認識和理解的折射。趙寶剛從《奮斗》開始，將電視劇固有的具有強烈沖突的戲劇情節用大量的話題和生活事件來替代，形成話題電視劇獨特的敘事結構。經過《奮斗》《我的青春誰做主》的經驗累積之后，到了《婚姻保衛戰》，標志著趙寶剛導演的具有個性化品牌效應的導演美學風格已經形成。從《婚姻保衛戰》的整個敘事結構可以看出，情節并不曲折離奇，只是柴米油鹽的平常瑣碎生活；沖突也并不劇烈，沒有生死離別，也沒有離奇身世，有的只是夫妻之間對于家庭與事業，情感與自我的分歧與爭議；但趙寶剛給這些老故事用上了新包裝，將夫與妻分屬“婦解”和“夫聯”兩大陣營，以“保衛婚姻的戰爭”為名，兩條線索交織碰撞，通過犀利的一針見血的臺詞，親切的京味兒貧嘴營造一種輕喜劇的風格。劇中人物的語言密集詼諧，句句流露著對于責任和情感的思考以及對人生的各種感悟和體驗，傳遞給觀眾一種積極向上的人生啟示。由于劇中的矛盾和沖突都是個人之間的一些理念、原則分歧所造成的，并不屬于不可調和的矛盾，最終都能水到渠成地得到解決。這種在傳統的敘事結構上有所突破的模式將觀眾從對于婚姻劇的審美疲勞中拯救出來，《婚姻保衛戰》帶給觀眾的是對于婚姻生活的一種正面的建構。

近期播放的《男人幫》在敘事結構上較之《婚姻保衛戰》有了更大的突破，正如趙寶剛自己所說：“現代電視劇的發展應該是走北美模式?！薄赌腥藥汀凡捎昧祟愃泼绖〉慕Y構，給每一集確定一個敘事的主題，也就是本集主要討論的話題，例如，第一集是《以愛之名》，第二集是《選擇情》等。每集的開頭都是男一號顧小白對著鏡頭從一個全知的視角來預先闡述本集的話題，緊接下來的劇情圍繞這個話題延伸發展，每一集可以單看，同時與主劇情是一脈相承的。這樣的敘事結構在國產電視劇中并非首見，在早些年的《重案六組》中，也是一個案件故事為一集，由劇中主要人物為線索，將整部劇串聯在一起。這種敘事結構是隨著時代的發展，人們的影視觀念的轉變以及現代社會觀眾的觀賞習慣而逐漸轉變而來的。首先，這種敘事結構對于觀眾觀看連續劇的時間要求降低了。傳統的敘事結構劇情環環相扣，若觀眾不具備連續觀看的時間，必然會有所遺漏，對于劇情的理解產生障礙。而每集一個主題的敘事結構縮短了觀眾持續觀看的時間，即使遺漏了部分內容，并不影響對全劇的理解。其次，此種敘事結構較之傳統的敘事結構更方便編劇續寫劇情。目前在美劇和韓劇的創作過程中，很多是播出與編劇同步進行，編劇編寫一集，便拍攝制作一集，播出一集，調查觀眾的觀看反應后，順應民意編寫下一集，在劇情發展上應觀眾之所求或反其道而行，以吸引更高的收視率，節約制作成本，獲取更高的利潤。但是，每集一個主題故事的敘事結構有一個很關鍵的缺憾，就是會分散整部電視劇的戲劇張力，削弱戲劇沖突，若銜接得不夠緊密，會使觀眾失去連續觀看的興趣。趙寶剛的這部《男人幫》就存在這個問題，第一集“以愛為名”，三個男主人公依次出場，用簡短的對話和大段的心理獨白將各自的情感經歷簡單介紹，并將眾人之間的人物關系交代給觀眾，傾訴三個單身男子踏上了以愛為名尋找人生伴侶的旅途。第二集“選擇情”，主題是“對于男人來說，最重要的是選擇一個徘徊在智商及格線上的美女，還是選擇一個隨手能寫出幾千字散文的才女。”從這兩集可以看出，在結構上，每集集首提出話題，集中有高潮，集末總結提煉升華。下一集重復這種結構，集與集之間的聯系就是三個男人對于兩性關系的大膽探討，對于男性心理的直白剖析。單集相對獨立的這種結構對于情感劇的每一集內容的要求會更高，每一集要講清楚一個故事，表達出相應的情感訴求，本身是一件很不簡單的事情，加上臺詞有些高深不夠通俗，話題又顯得膚淺，就會大大削弱這部劇的吸引力。可見，趙寶剛的新作《男人幫》在敘事結構上與之前的作品相比有很大的突破，在國產都市情感劇的創作模式上走出了創新之路，但這種創新觀眾是否接受還有待商榷。

趙榮來

自從國家和政府開始整治網絡的時候，不少網沾紛紛把露骨色情版塊刪除。但是道高一遲，魔高一丈，不少網站改名換姓，又開始另一種方式，干起了掛羊頭買狗肉的勾當。我不禁痛心質問，你們為了錢財，就忍心讓子輩生活在這樣環境中？讓子輩們從小就接受這種骯臟的文化教育和熏陶？

我統計一下中國網站里發表的網絡色情文章和小說竟然有數十萬部（章），讓我瞠目結舌。小說、文章內容充滿著色情、淫穢、變態、兇殘、暴力、欺詐的描述和思想，誤人子弟，荼毒無窮。更有的網站打著文學大賽的名字，性文化研究、性文物展覽、性用品商店，剎那間，神州大地，淫穢泛濫，一片黃潮。

什么《亂世桃花》、《獵艷江湖》、《一夜情史》、《透過內衣撫摩你》、《玩遍美女》、《成都少婦》、《我與女人們的事情》、《和日本女生多夜情》、《鄰家姐姐和我試婚》、《局長艷遇成長史》、《艷體纏綿》、《張開你的雙腿》、《我的禽獸生活》、《美女護士上了我的床》、《在高潮中死去》、《一夜情遇到處女》、《我的愛和情欲》、《性福男女》、《流氓與少婦》、《誘惑與騷動》、《荒淫時代》、《我在酒吧的一夜情》、《妓女城》、《上床濕痕》、《欲望酒店》、《別拿你的乳房蹭我》、《如饑似渴》、《風流小姐》、《初夜艷遇》、《生活》、《多人做愛》、《養個女兒做老婆》、《遭遇強奸》、《性殤》、《脫光了等我》、《赤裸的欲望》、《性?！贰ⅰ赌袣g女愛》、《風流夜晚》、《和少婦的性激情》、《一個醫生的泡妞情史》、《一夜情緣》、《男妓》、《老公我好舒服》、《和洋妞做愛》、《火車上的一情》、《少婦的史》、《我的放蕩生活》、《我是寂寞女人》、《我的第一次高潮》、《長途客車上的艷遇》、《把你的乳罩解開》、《我想和你做愛》、《愛與性――一個大學女老師的自述》、《做鴨的經歷》、《東北小子的史》、《色情女上司》、《少女的誘惑》、《我和美麗少婦的往事》、《我和四個美女的性事》、《欲火天堂》、《少女情愛》、《嬌妻媚妾》、《在情欲交織的日子里》、《玫瑰肉體》、《奸愛》、《偷情少婦》、《手淫青春》、《校園》、《悶騷情史》、《欲望都市》、《玉女銷魂曲》、《我的美女上司》、《我上了別人老婆的床》等等等等等。。。。。。

黃色圖片、比比皆是，黃色網站、一夜情網站更是如雨后春筍，層出不窮。更有一些所謂的主流作家也跟上時代的步伐，創作了《豐乳肥臀》，《有了快感你就喊》。你們的作品已經暢銷，已經讓你們功成名就，何必還要給自己的東西起這些永傳千古、心驚肉跳的名字。還有什么用肢體語言寫作的衛慧、棉棉、春樹、木子美、竹影青瞳、黛秦等乳房大腿派。她們的什么《上海寶貝》、《北京娃娃》、《糖》等，讓孩子們一看就想犯罪。

當代中國的文字工作者們，你們的衣服在毫無廉恥地一件一件脫下，文字一個比一個香艷、刺激、大膽、露骨、挑逗，直至身上最后的內衣脫掉，大腦和身體同時在放縱，身體又成了在場的敘事者。就像你們自己所說過的，我天生敏感，但不智慧；我天生反叛，但不堅強；我用身體檢閱男人，公務員之家，全國公務員共同天地用皮膚寫作；我用電腦寫作，有的人用身體閱讀；要采訪我，必須先和我上床；在床上能用多長時間，我就給你多長時間的采訪。身體和皮膚成了你們的本錢，創作的源泉？

論文摘要：日劇韓劇曾一度風靡中國，如今美劇熱也來到了我們身邊。2004年，美國ABC電視臺推出最新電視連續劇((DesperateHousewives》不僅在北美地區迅速躥紅，更是以驚人的速度風靡全球130余個國家和地區。事實上，美國文化正通過音樂、體育、電影等手段，越來越大地影響著整個世界的文化形態。本文將解讀這部以美國中產階級生活為主題的通俗電視劇，分析美劇在中國的跨文化傳播。

論文關鍵詞：通俗電視劇電視作品的引進跨文化傳播

通俗電視劇反映世俗的生活和世俗的情感。它的產生是有多方面背景原因的:1社會開放:大眾文化的通俗審美特征更多的要求電視劇能以其娛樂功能，調節緊張情緒，舒展其生命力。在這種特定的精神要求下通俗劇應運而生。2經濟影響:通俗電視劇更具有商業價值，更宜于推向市場便于大眾消費，有較強的商品屬性，使它能夠在文化市場中求生存求發展，并在市場競爭中，對高雅電視劇產生擠壓甚至于排斥。3電子傳播手段的多樣化使其更易于傳播，從而產生更廣大的受眾面。

一、通俗電視劇的主要審美特征

1.故事性與語言性以“講述一個故事”來滿足大眾想“聽一個故事”的愿望，《絕望主婦》用一個死去主婦靈魂的敘述作為旁白，引領著每一集的故事推進，他居高臨下地用既甜蜜而又諷刺的聲調把生前親人、朋友的故事描述給電視觀眾。對于語言的運用，它更鮮明的體現了與國內通俗電視劇的不同。在媒介的傳播中語言和文字，圖畫一樣都是一種符號，而非事件的本身，是人們攝取外來刺激，通過思維賦之以形式，最終受眾再對其進行解讀?！督^望主婦》的語言特點就是直接明了，用最直觀的方式刺激受眾的聽覺，以加強感染力的。舉兒個例子來看一看:加布麗爾·索利斯是劇中一位離不開金錢的主婦，她說:“我試過從貧窮中找快樂，可根本找不到快樂。”這句話相信應該表達了當今社會眾多人的心聲，在大家還在含蓄的表達“金錢不是萬能，沒錢是萬萬不能”時，劇中人物卻一語中的，與中國許多電視劇中“貧賤夫妻百事哀”的主題相吻合，這種直白的表達方式讓人大呼過癮。不僅如此，美劇的語言直白的涉及到中國電視劇不敢隨便談論的話題，這與文化差異有關，我們將在后面談到這個問題。

2.情節性與人物性。與情節緊密聯系的是人物形象，《絕望主婦》以四個性格迥異的年輕主婦為主角:離婚的單身母親蘇珊·梅爾一心要尋找忠貞長久的愛情;曾經的職場女強人麗奈特·斯加沃現在的生活被四個頑皮到令人生厭的孩子完全占據;布麗·范德坎普以強硬的鐵腕風格治家，事事追求完美，直到發現丈夫居然有了外遇，她對整個家庭的統治開始走向土崩瓦解;加布麗爾·索利斯年輕貌美，丈夫富有，房子豪華，但是這些無法填補加布麗爾心靈的空虛。四個女人的故事個各有各的特點，但是有一點她們是相同的:“絕望”笑容背后“絕望”的生活，現實的觀眾也在她們身上找尋著自己的影子。生動的人物形象與豐富的故事情節有機地渾然一體，確實構成了通俗電視劇對受眾的主要吸引力。

摘要本文以文化研究的視角切入，從傳播機制、意識形態語境、產業經濟多方面透視當代中國電視劇的類型生產，并在電視劇類型生產與本土語境、類型并軌背后的商業與意識形態影響、跨境影像生產中的類型策略三個方面探討電視劇類型生產機制中呈現出來的諸種現象。

關鍵詞類型生產本土語境跨境性

當代中國的電視劇生產已經發展成為一個巨大的文化產業，黃金檔的電視劇是很多中國家庭晚間休閑活動的重要內容。盡管在特定本土語境下，長期以來“電視劇生產是處在政府宏觀監控之下的半產業狀態”，但電視劇市場迅速產業化的趨勢卻不可逆轉。迄今為止，80%以上的電視劇制作節目都來源于完全市場化的民營機構。電視劇產業蓬勃發展的一個后果是其類型生產達到了一個相當多元的程度，既有帝王戲的長盛不衰，又有主旋律劇、都市劇、武俠劇、言情劇等各種類型劇的爭奇斗妍。電視劇是受眾投入時間最多的節目類型，是各臺在收視競爭的利器與法寶，也可以看成是電視臺生存的重要支柱。在央視-索福瑞媒介調查機構每年的媒介報告中，全國所有的電視節目類型中，電視劇一直占據30%以上的份額，位居榜首。電視劇產業的重要地位不言而喻。而在電視劇生產中，類型生產一直是一個重心，“利用演員或節目類型形成主題，成為一些電視臺提高電視劇收視率的重要策略。”本文關注的重心正是在于當代中國電視劇的類型生產機制。

那么，電視劇的類型生產僅僅是一種商業策略嗎？它與本土語境的關聯是什么？其背后博弈的文化機制和意識形態特征又是什么？在當下電視劇的類型生產策略中呈現出哪些特征與趨勢？對這些問題的梳理將對當帶中國電視劇生產的現狀和未來提供進一步的思考。

一、類型生產與本土語境：產業機制和本土文化

電視劇類型生產機制絕不僅僅與電視劇類型文本本身有關，而是與電視產業背景和中國文化語境密切相連。從傳媒產業的角度來看，類型產品的完善，是一個文化產業成熟的商業化標志之一。與電影類型多以題材和觀眾心理機制分類不同，國外電視劇的類型分類標準多是以受眾市場和播放時段為主，比如情景喜劇、黃金檔電視劇、午夜檔電視劇。目前國內的電視劇類型盡管還沿用了題材分類的標準，但在某些分類上體現出了鮮明的中國本土文化語境，諸如帝王戲、武俠劇、涉案劇、反腐劇，主旋律劇等等，這些都是在中國本土的文化和意識形態語境中生長出來的電視劇類型。類型機制的完善，無非是要面對不同的受眾市場，打造出不同的類型片，以期滿足不同類型受眾的文化消費需要，獲取最大的市場占有份額、促使利潤最大化。從這個角度來看，各種類型劇的生產，可以說是合理分散風險的一種營銷方式。通過類型區分電視劇產品，是預售電視劇產品的一個慣用策略，因為“類型”是“由制片人、觀眾等共享的一套期望系統”，觀眾在收看電視劇文本之前便已經預設了一種期待的快感滿足。在觀眾的收視期待和制片人的商業動機之間存在著一種巧妙的平衡。當下的電視劇市場日趨分眾化，電視受眾對電視劇產品的口味也日益多元，同時，激烈的電視劇市場競爭迫使日漸脫離國家體制保護，僅憑市場力量求生存的電視市場要格外注重受眾反饋和市場回報。電視劇在生產實踐上從來沒有拘泥于某一種類型產品，將來也不可能，這是由強大的商業邏輯決定的。