導語：表現性油畫語言藝術特點一文來源于網友上傳，不代表本站觀點，若需要原創文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

一、表現主義理論特點

自印象派以來，西方現代藝術開始進行表現主義繪畫的創造，表現性油畫語言也以各種不同形態被現代畫家充分表現與展現。表現主義在藝術中強調主觀感情和自我感受，對客觀世界采用夸張、變形和抽象表現，用以發泄內心的苦悶，表現內心的感受，認為主觀是唯一真實，否定現實世界的客觀性，反對藝術的目的性。表現主義作品給人以強烈的視覺沖動力，提倡直覺表現和創造精神，避免預先的構思，追求隨心所欲的創作思想。由于表現派畫家采用不同的繪畫語言、個人情感和獨特的藝術形式，表現形式從具象轉變為抽象或意象，它不僅呈現出地域、國別的差異，在同一畫派中也有不同的特點，而且與現代主義其他流派形成截然不同的藝術風格。表現性繪畫不僅是油畫表現形式，而且還是油畫內容的體現、精神的傳達。表現主義不以客觀對象為目的，以被描繪對象為媒介，表現自己的情感、觀念、思想等主觀世界，脫離了客觀物象的形體束縛，將客觀對象按照主觀意圖進行變形、夸張或抽象化運用，從傳統繪畫的再現客觀世界轉為主觀世界表現。表現性油畫獨特的藝術面貌不僅源于獨具一格的藝術語言、特殊的工具材料、風格特征，還在于表現主義畫家經過長期的藝術實踐，不斷探索和總結形成了豐富多樣獨具特色的表現技法，表現了現代社會的心理和情緒，反映了工業文明和后工業文明的社會現實。

二、表現性油畫的現實意義

通過內部主觀世界間接或曲折地表達對外部客觀世界反映的藝術理論，稱為表現論及表現性藝術。表現性油畫在本質上區別于傳統藝術的再現方法。經過不同畫家的發展演變，雖然它們的主張和實踐各不相同，但都否定內容對形式的約束，以新的藝術法則與傳統表現法則徹底決裂，探索和追求新的藝術形式，創造純形式的現代藝術。在西方的傳統藝術中早就存在著表現主義風格的元素，西方發展的歷史實際是藝術的表現歷史，早期古典藝術、中世紀藝術、文藝復興藝術和西班牙藝術等作品中都可以看到個性的張揚，筆觸奔放、變形夸張的形象，表露出強烈的表現主義傾向和表現性的特征，西班牙的格列柯，印象主義畫家梵高、勞特累克等應是表現主義繪畫的先驅，爾后蒙克的藝術作品更加詮釋了表現性的精神內涵。油畫的表現性，在油畫藝術發展潮流中是一個長期的發展方向，對油畫表現語言的研究，是對于油畫本質的一種理解和認同，對油畫語言的精神價值的研究，是對于油畫核心思想的重視和提高。油畫語言研究不僅要對歐洲古典油畫藝術傳統進行傳承，還要注意對傳統油畫的創新與實驗，也要關注歐洲油畫藝術傳統與中國本土文化內蘊的精神融會，建立完整的油畫教學體系。

三、表現性油畫的色彩特點

1．色彩的表現色彩的表現是表現主義的重要特征，表現派沉醉于色彩表現的研究與探索，創造獨特的語言體系。色彩表現體現出表現派藝術家的思想觀念、藝術追求、審美理想。形與色獨特性是表現性藝術的基本要素，對色彩語言的研究是分析表現性繪畫的途徑。不同的色彩特性反映不同的心理感受，不同的色彩選擇體現著對視覺與心理的不同表述，色彩語言的運用與畫家自身修養和精神境界息息相關，色彩的表現不僅在視覺上，而且在心理上和象征上得到釋放。色彩語言是傳達藝術精神的重要媒介，它不僅是自然物質中看到的色彩，更是視覺藝術中的一種語言形式。表現性色彩是一種暗示，誘發觀眾對事物的反應，打動觀眾的心靈，充分展示其獨有的魅力。表現派畫家按照自己的油畫語言去尋找色彩的表現形式，完美地體現出表現性油畫的魅力。無論是克利的主觀色彩、蒙德里的安三原色，還是波洛克的激情表現，都能體現到繪畫藝術中的色彩強烈表現。

2．色彩的感情繪畫藝術中最具感情因素的是色彩，色彩情感是繪畫中躍動的生命，艷麗多姿的色彩激發我們豐富的聯想。表現性作品是藝術家情感的流露和表現技巧的展示，充分利用色彩的感情效果，如色彩的冷暖、表情、聯想和象征等，發揮色彩感情表現，使色彩轉化成感情的色彩。強調色彩的情感，用心靈感受色彩，是表現派畫家的特征。表現主義繪畫以感性精神的表達作為一種藝術造型的原則，對藝術形式、情感因素和形式構成進行高度自由的藝術處理。表現性色彩風格的不斷完善、對色彩表現的完美追求和對表現色彩情感進行的執著探索，使色彩風格具有鮮明獨特的個性特點。表達歡快情緒和快樂生命的夏加爾，他的語言體現了輕松狀態，優美自如的人物、動物以及植物交織在一起，散發出輕松、浪漫的情調，創造了朦朧、神秘、夢幻般的意境。

3．主觀色彩主觀色彩包含藝術的直覺與個性兩個方面，直覺表現是表現性油畫中的一種形式，是畫家在創作過程中的一種自覺行為方式，主觀色彩是個性情感的表現，是表現派對色彩的靈氣與激情的表達，也是他們對色彩世界的獨特發現，色彩風格的完善要求對色彩形式進行執著的追求，致力于色彩的不斷完美，使色彩風格具有鮮明獨特的個性，主觀色彩反映出表現派畫家對某種色彩的偏愛和理解，主觀抽象地升華色彩的個性，形成了自己獨特的色彩面貌。表現性畫家認為主觀是唯一真實，它否定現實世界的客觀性，反對藝術的目的性。他們在藝術創作中為了表達自己的主觀感受和強烈的情緒，在色彩處理上不簡單模仿自然色彩，而是以個人的感受和感覺為依據，對自然色彩進行重新組合、調配、強化，在色彩上傾注了強烈的色彩個性，深刻地烙印著表現派畫家的思想感情。主觀色彩的表現形式體現表現性藝術家的思想觀念、藝術追求、審美理想以及文化修養，自由地抒發自我主觀感受，傳達對象的精神，傳達主觀感受。梵高把色彩分解、排列、重置，開創了表現色彩的先河，他擺脫了以往傳統色彩的制約，主觀能動地處理畫面色彩，常以黃色、藍色純凈色彩表現自己的情感。

四、表現性油畫的形式特點

1．構圖與構成構成按照藝術形式規律進行空間布局。構圖是藝術作品最基本的構成要素，反映畫面空間關系與結構因素，構圖的形式特征如對稱性、平衡性和節奏感等反映著畫家的個人風格，構成表現性油畫風格。繪畫的構成由畫面各種點、線、面、色塊、筆觸等造型因素穿插、排列、組合，從而形成藝術作品整體的構成關系。在表現性作品中油畫的造型特點與色彩關系形成畫面構成結構，如筆觸的走勢表現張力、厚重肌理觸動情感、色彩張揚反映心緒、筆觸流動代表煩躁、情節沖突打動思想、內容矛盾代表動蕩。表現派油畫產生節奏、韻律、關聯和呼應等構成關系表達他們的美學觀點、主題思想，充分地表現油畫作品的構成特點。康定斯基的作品構圖充滿流動的激情，蒙德里安穩定平和，蒙克的畫面緊張躁動等都反映出表現性畫家獨特的構圖方式。

2．抽象元素表現性油畫對抽象元素的應用，組成畫面的抽象性，構成內在獨立的秩序，以抽象的形式表達和激起人的情感。表現主義繪畫的抽象性由兩個方面構成，一是在表現性藝術作品中，畫面的色彩、點、線、面等繪畫元素構成表現主義的抽象性，形成了表現主義的抽象特征。一是康定斯基、蒙德里安的純抽象藝術，完全舍棄自然對象，以純粹抽象形式構成。如康定斯基、米羅等的熱抽象和以馬列維奇和蒙德里安為代表的冷抽象。抽象藝術是非理性的，它從傳統寫實造型里提取抽象元素表現獨立的符號和象征的意味，組成抽象形式，對形象進行概括和符號化處理。表現性油畫抽象特點剝離具象因素，攝取其構成的抽象因素，以點、線、面和色彩的不同抽象組合，消除了古典藝術強調的文學性、再現性與主題性，將具象的形象抽象化，具體形象幾何化。抽象因素的排列組合和色彩的對比，表現出藝術抽象形態，反映畫家激烈的內心沖突，給人強烈的視覺和心理感受，構成表現性抽象藝術的特征。

3.筆觸與機理表現派畫家獨具特色的筆觸形式構成了色彩沖突、不穩定結構、矛盾空間等關系。不同風格的畫家由于藝術觀念、藝術趣味的差異，在筆觸的表現上有獨特風格，形成表現性油畫的藝術特點。筆觸流動形成的表現形式，創造了表現性繪畫的特色，強烈的色彩豐富了作品的內容，不同色階差別的變化表現色彩的運動，筆觸運動變化表現強烈的視覺動蕩，不同油畫筆觸的運行表現心理躁動，觸動情感等。不同的筆觸運行產生肌理從而形成動人效果，筆觸的表現不僅停留在對客觀形體的再現和塑造，也反映出油畫筆觸自身的表現魅力。筆觸表現能更好地豐富色彩，產生視覺形式上的反映，筆觸是表現色彩感受有效的手段，能使畫面更具生命力。厚重的筆觸變化產生的形式感的差異，能夠體驗情緒流動的效果，筆觸的表現是一種情感化的表達方式。流動、激烈、張揚的筆觸和厚重的色塊重疊產生的機理效果，使畫面具有很強的張力，產生動蕩視覺效果，創造出的超越客觀現象的想象力，成為油畫特殊的繪畫語言，被表現派畫家廣泛運用。如蒙克帶有緊張、神經質的筆觸形式給人以惶恐、壓抑的震撼，夏家爾的作品不經意的筆觸表現則給人輕松、愉悅的浪漫情調。