導(dǎo)語：國外高校音樂專業(yè)教學理念啟示一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：音樂是藝術(shù)的表現(xiàn)形式，是創(chuàng)作者基于對生活的感悟以特有的藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)而進行的音樂創(chuàng)作活動，是源于生活和情感體驗的表現(xiàn)方法，國外高校音樂專業(yè)教學在教學理念、方法和藝術(shù)創(chuàng)新方面有其獨特性和先進性，可以為我國高校音樂專業(yè)教學帶來極大的借鑒和啟示意義，要充分考慮我國音樂教學現(xiàn)狀和歷史文化傳統(tǒng)，探索適宜于我國高校音樂專業(yè)教學的藝術(shù)創(chuàng)新路徑。

關(guān)鍵詞：國外高校；音樂專業(yè)；教學理念；藝術(shù)創(chuàng)新；啟示

國外音樂教學時間較長，在發(fā)展的過程中逐漸形成了完整、系統(tǒng)的體系，并表現(xiàn)出音樂教學的特點，其專業(yè)教學理念和方法可以較好地融入到我國高校音樂專業(yè)教學之中，為我國高校音樂教學提供有益的啟示和借鑒，在音樂文化藝術(shù)交流的過程中促進我國高校音樂專業(yè)教學的藝術(shù)創(chuàng)新和發(fā)展。

一、國外高校音樂專業(yè)教學的現(xiàn)狀及特點分析

國外高校音樂專業(yè)教學歷史較長，以美國貝勒大學音樂學院為例，它是一所綜合類的大學音樂學院，在音樂專業(yè)教學理念、方法和藝術(shù)創(chuàng)新方面突顯自身的特點，表現(xiàn)出極高的系統(tǒng)性、開放性、創(chuàng)新性和時代性，培育了許多極具國際音樂影響力的鋼琴演奏家和教育家，具有豐厚的音樂師資教育力量，形成了具有代表性、特色化的音樂治學理念和方法，具體表現(xiàn)為以下方面的內(nèi)容：1.“邊緣式”音樂教學理念。在國外高校音樂專業(yè)教學的藝術(shù)創(chuàng)新進程中，逐漸形成了“邊緣式”的音樂教學理念，它是將外圍學科知識與音樂專業(yè)知識相滲透和融合，形成多種藝術(shù)學科相互交叉的知識體系，在多種臨界學科相互疊加、組合的形態(tài)下，突顯高校音樂專業(yè)教學的綜合價值，培育具有國際影響力的表演藝術(shù)家和藝術(shù)教育家，不僅擁有音樂專業(yè)理論技藝，而且還能夠科學駕馭臨界藝術(shù)學科知識，立足于文化統(tǒng)領(lǐng)的視角進行音樂專業(yè)教學和藝術(shù)創(chuàng)新，在各類知識匯聚、融合的學習過程中蛻變?yōu)闃O具特色的藝術(shù)家和教育家。以鋼琴專業(yè)教學為例，貝勒音樂學院將其與哲學、音樂心理學、思維學、音樂史學、音樂聲學等邊緣學科相整合和鏈接，使相關(guān)邊緣學科知識化整為零地融入到鋼琴音樂教學之中，使學習者能夠更為深入透徹地理解和掌握鋼琴演奏技巧，深入體會鋼琴作品內(nèi)涵。在學習演奏巴赫的鋼琴音樂作品中，就可以結(jié)合邊緣學科的知識，如：以古典哲學對宇宙萬物秩序的角度為切入口，讓學生探究巴赫音樂演奏思想與古典哲學的內(nèi)在關(guān)聯(lián)，體會巴赫的“和諧的音樂美學思想”的內(nèi)涵；還可以從數(shù)學幾何圖形的角度進行巴赫作品的剖析，全面認知和理解巴赫作品的曲式結(jié)構(gòu)和音樂秩序；還可以將思維學知識引入到巴赫鋼琴演奏教學大眾文藝之中，讓學生從宏觀、微觀等不同思維層面和角度，探索巴赫音樂作品的音色、旋律、句法等。又如：在學習和理解“鋼琴”這門樂器的過程中，可以將其與音樂聲學的知識相鏈接，明晰“鋼琴”樂器的激勵器、共鳴器、輻射器等內(nèi)部發(fā)聲構(gòu)件，充分深入地體會鋼琴的音高、和聲、節(jié)奏、音色、力度等元素，進行具體的鋼琴演奏創(chuàng)作，即：探討鋼琴音樂旋律間的呼吸與觀眾心理預(yù)期的契合性；探討音色變化對不同音畫色彩的表現(xiàn)；探討運用余音設(shè)計鋼琴演奏的踏板等，通過對音樂作品的二度創(chuàng)作和藝術(shù)處理，較好地提升觀眾的音樂審美體驗，引發(fā)觀眾的強烈心理共鳴，避免觀眾對音樂作品欣賞的聽覺疲勞現(xiàn)象。2.“建構(gòu)式”的教學理念，它源于皮亞杰的“建構(gòu)主義”觀點，是與傳統(tǒng)“灌輸式”、“填鴨式”教學理念的摒棄和批判，在明確音樂培養(yǎng)對象和教學關(guān)系定位的條件下，以學生為音樂學習的主體，激活學生的音樂學習和創(chuàng)作熱情，教師要以合理有效的啟發(fā)式教學，開啟學生的音樂智慧，并締造真實的音樂藝術(shù)場景和情境，使學生融入到具體的音樂情境之中，自由表達自己的音樂見解和觀點，逐漸建構(gòu)和完善學生的音樂知識體系。以鋼琴專業(yè)教學為例，教師可以精心設(shè)計“學案”，引導(dǎo)學生進行鋼琴知識的自主思考、合作探究和藝術(shù)創(chuàng)新，在學習音樂文獻史課程之中，為了使學生更為深入地認識和理解希曼諾夫斯基的音樂藝術(shù)作品，感受波蘭現(xiàn)代音樂之父的偉大魅力，教師可以預(yù)先制作“學案”，讓學生通過各種渠道獲取與希曼諾夫斯基相關(guān)的內(nèi)容，如：希曼諾夫斯基與肖邦鋼琴作品的內(nèi)在關(guān)聯(lián)；希曼諾夫斯基音樂創(chuàng)作的不同階段特點和風格等，讓學生通過課前自主思考和預(yù)習，并模仿希曼諾夫斯基音樂創(chuàng)作的風格，進行單一音樂旋律片段的自主創(chuàng)作，在課堂上進行展示和相互評價，較好地激發(fā)學生的音樂學習熱情，綻放“建構(gòu)式課堂”的生機和活力，幫助學生建構(gòu)和完善自己的音樂知識體系和架構(gòu)。同時，教師還可以創(chuàng)設(shè)相關(guān)的音樂學習情境，運用多媒體資源展示作曲家的歷史背景、生活狀態(tài)，并讓學生以角色扮演的方式進行合作探討和交流，如：當波蘭音樂在肖邦之后停滯的狀態(tài)下，希曼諾夫斯基是采用什么樣的創(chuàng)作手法進行作曲創(chuàng)新的？希曼諾夫斯基音樂作品受波蘭戰(zhàn)亂時政的影響而表現(xiàn)出“渴望精神安寧”、“民族詩畫”的特點是什么？在學生爭執(zhí)得面紅耳赤的課堂上，可以充分展示學生的個性化見解和思想，使學生的音樂思維處于開放的狀態(tài)，教師要使學生擁有音樂思維的最大空間，并要對學生的音樂思維進行及時的引導(dǎo)和啟迪，幫助學生建構(gòu)完整、系統(tǒng)的音樂知識觀點，形成全面廣角式的音樂藝術(shù)創(chuàng)新。3.“信仰式”教學理念。國外高校音樂專業(yè)教學在長期的歷史發(fā)展進程中，積淀出自身的音樂藝術(shù)信仰，成為驅(qū)動學生追求音樂藝術(shù)世界本源之謎的力量，貫穿和滲透于音樂專業(yè)教學的各個環(huán)節(jié)，對于教師和學生都產(chǎn)生了極其深刻的影響和改變。具體來說，國外高校音樂專業(yè)教學的“信仰式”教學理念包括以下內(nèi)涵：（1）教師的“追求藝術(shù)世界本源”的精神訴求。國外高校音樂專業(yè)教師將自身的教學實踐視為自己畢生的虔誠信仰，對音樂藝術(shù)教學工作極其尊重，并嚴格要求音樂教學的每一個細節(jié)，讓學生反復(fù)打磨演奏的每一個音，并深入開展音樂專業(yè)教學研究創(chuàng)新。（2）學生對音樂藝術(shù)作品本體和終極目標的探尋。教師要求學生進行音樂作品的獨立、主動性探尋和思考，例如：在學習和演奏德彪西的音樂作品時，要求學生通過各種渠道找尋關(guān)于印象主義時期社會歷史背景的書籍資料，了解德彪西個人傳記及作曲創(chuàng)作風格特點，賞析多首由不同樂器演奏的印象派作品，從而逐漸接觸和探尋到19世紀末20世紀初的法國音樂藝術(shù)文化，感悟法國音樂藝術(shù)文化的真諦，真心地對音樂藝術(shù)進行頂禮膜拜。

二、國外高校音樂專業(yè)教學理念對我國高校音樂教育的藝術(shù)創(chuàng)新啟示

1.推行基于跨學科理念的綜合音樂專業(yè)教學。我國高校音樂教育不能使音樂專業(yè)教學孤立起來，而要突破專業(yè)教學的局限性，立足于綜合性、整體性的視角，融入跨學科知識的交叉疊加理念和思想，借鑒國外高校音樂專業(yè)教學的“邊緣性”教學理念，培育學生的綜合音樂能力，從不同學科的內(nèi)在關(guān)聯(lián)性入手開展綜合導(dǎo)向下的音樂專業(yè)教學，培養(yǎng)學生的綜合音樂能力。2.培養(yǎng)學生的音樂智慧。我國高校音樂專業(yè)教學要培育具有創(chuàng)新創(chuàng)造性思維的音樂藝術(shù)人才，要摒棄“灌輸式”、“填鴨式”的音樂教學模式，采用“情景式”、“建構(gòu)式”的音樂專業(yè)教學方法，突顯學生在音樂藝術(shù)學習中的主體性意識，培養(yǎng)學生獨立思考、自主創(chuàng)新的音樂思維，拓展學生的音樂學習深度和廣度，點燃學生的音樂創(chuàng)作靈感，培育具有音樂智慧的新型學生。3.重塑和再造音樂教育信仰。要在我國高校音樂專業(yè)教師之中盡快樹立教育信仰，使音樂專業(yè)教育成為教師畢生的信仰和精神，產(chǎn)生對音樂專業(yè)教學的依戀感和敬畏感，并且還要提升學生的音樂藝術(shù)責任心，增強對音樂藝術(shù)的心靈頓悟和體驗。4.實現(xiàn)高校音樂專業(yè)教學的個性化和本土化。我國高校音樂專業(yè)教學要表現(xiàn)出民族化和本土化特征，要從中國數(shù)千年的傳統(tǒng)文化中汲取音樂藝術(shù)營養(yǎng)，找尋我國音樂專業(yè)教育的文化之“根”，讓學生深刻感悟和體會民族音樂的精髓，找尋到音樂學習與傳統(tǒng)文化的血脈關(guān)聯(lián)，進而進入到個性化的深刻體悟和思考之中，增強學生的音樂文化理解能力和包容能力。

總之，國外高校音樂專業(yè)教學形成了自身相對成熟、完善的教學理念和方法，要將其遷移于我國高校音樂專業(yè)教學實踐之中，使我國高校音樂教學從中獲得借鑒和啟迪，更好地培育學生的音樂藝術(shù)思維和創(chuàng)造力，推進我國高校音樂專業(yè)教學的個性化、本土化和創(chuàng)造性的發(fā)展，培育具有綜合音樂能力、創(chuàng)新思維能力和動手實踐能力的音樂藝術(shù)人才。

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作者:高苗苗 單位:閩江學院蔡繼琨音樂學院