淺談視聽新技術對公共藝術的拓展
時間:2022-05-14 11:13:36
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公共藝術是當代最有活力的綜合性藝術。公共藝術形式多樣,手法靈活,取材廣泛,對于城市空間的塑造和環境品質的提升,影響深遠。公共藝術不僅可以借助于常規方式,通過重新改造既有空間提升城市的文化品位,潛移默化地塑造公眾的品格;還可以運用現代新技術、新材料手段,給公眾帶來視聽觸等感覺上的愉悅。當代公共藝術突破了傳統技術程式的束縛,充分利用空間置換、光影分割和色彩虛幻等手段,把藝術性和技術性結合在一起,以新的品質和前沿的科技重新拓展了認識晞視野。沉浸性是技術性公共藝術的重要特征。這種公共藝術利用公眾全方位的投入,達到意識物化,從而轉換為公眾對環境空間的新認識、新思考,觸發了公眾的心理提升和精神再現。沉浸性需要公眾感官的全面刺激,感覺到自己是所在空間環境中的有機組成部分,達到人與空間融為一體。公共藝術的場域沉浸性取決于公眾對所在空間的感知能力。當公眾真切感知到空間環境的刺激時,公眾的觸覺、視覺、聽覺、運動感知等,便會產生心理共鳴,形成忘我狀態,感受沉浸于現場,又像進入了另一個世界。
公共藝術營造的沉浸式體驗,是技術手段和藝術美的高超展示,能使公眾與虛擬環境發生交互式作用,展示公共藝術不同于其他藝術形式的迥異之處。這種結合視聽的公共藝術強調公眾與設備的融合,講究公眾身臨其境的感受。公眾涉身處境,與公共藝術的虛擬空間環境發生交互,利用公共藝術的設備按鍵、數字套件和數據手勢等操作軟件控制開關,與虛擬環境發生無縫銜接。這種空間環境營造的虛幻三維世界,發生色彩光線和聲頻視頻變化,隨著公眾感官刺激不斷地反饋強化,由此帶來虛擬環境可感知般得真切,進而聯想現實世界的各種狀況和自然原貌,獲得全面的享受。對材質的認識和基于此基礎上的構想是作者對于公共藝術創新突破的重要手段。作者只有站在公眾的角度和接受者的立場,深刻認識所在空間環境的特質,主動喚起公眾與周圍物體,包括其他人進行互動,拓寬感知范圍,才能體驗到新創造空間的奇妙。構想需要技術手段的輔助,它不僅可以使作者進入創作的新境界,還會給公眾參與創新提供意想不到的可能。作者根據公眾的感覺與認知能力,積極投入新技術手段,推動公眾感知新事物,化腐朽為神奇,自然提升了空間的崇高境界,啟發了公眾的創造力。
技術性公共藝術還原了某種虛幻的故事場景和自然景觀,使參與的公眾感覺到了傳統媒介無法企及的新體驗。公共藝術對公眾各種感覺的全面刺激,使靜態空間轉變成動態場域。這種轉化對于心理認知與身體協調,尤其肢體功能運動,非單一藝術形式所能媲美。對于克服休閑“宅”的局限,解放視聽過度依賴手機等尋常媒介,廣泛的參與公共藝術,可以使大眾獲得體能的充實。當前公共藝術的技術化路徑,聲光電造型,刺激人的感觀,大大提升了消費社會公眾參與的積極性,使有關的游戲娛樂、文旅消遣與健康益智等產業相互促進,由此獲得了集約化和規模化的發展。《浮光戲鶯》是典型的利用技術模仿自然界鳥鳴的光刺激反應藝術。這件公共藝術緣起于鏡面反射游戲,借用光的反射裝置,使觀眾參與空間環境的再創造,從而達到光語言的敘述性描繪。拿光來講故事,不只是視頻媒介的特權,公共藝術有時候會做得更好。當然,不論何種媒介,都離不開公眾的積極配合。就像許多大片期待更高的票房,公共藝術也期待設備被公眾更多更主動的操作,這樣才能完成作品預定的目標。隨著新技術大量應用于公共藝術的創作,廣義物理學領域的諸多知識成為藝術工作者的必備創作手段,如大數據、人工智能和虛擬技術在許多公共藝術中逐漸常見。公共藝術不同于傳統藝術門類的學科界定,在新技術的召喚下,可拓展的范圍很廣。
新技術為公共藝術的全新探索提供了可能的方向。《浮光戲鶯》使用傳感器原理與功效,通過公眾操作設備,觸發該環境的百鳥爭鳴,將視覺消解后導入聽覺,達到身體行為的關聯性互動,營造出一種超自然的空間氛圍。作者創作這件作品,必須綜合考慮多方面的因素,傳統的公共藝術概念出現解體重構。作者需要掌握物理、工程、生物、藝術、環境、心理、消費、市場等多方面的知識。合適的既有環境不僅有利于突出作者預想的效果,還能促進觀眾積極地參與,甚至引起社會更深入地關注。樹叢中鳥感應到光的照射而鳴叫,是生活中常見的現象。自然界鳥類對于光線的反應決定了生存的方式。不論白天生活的鳥類,還是夜間活動的鳥類,對光刺激有先天的研判力。這種本能性的反應,構成了動物群落生命彼此消長,良性循環。這種自然現象,雖然司空見慣,但并不容易讓公眾輕松領會和掌握。這需要許多專業知識,以及長時間的刻苦學習。而技術帶來的藝術語言嬗變,有利于以一種簡單的方式解釋自然現象,使公眾獲得高深知識和普遍認同。《浮光戲鶯》以電子化的手段對于自然生態的模擬,十分切合消費社會的公共藝術理解。這件作品通過公眾的參與,把繁雜的學術研究變成了可觸可感的娛樂;同時,也把深奧的學識拉向了平凡的民間,通過下沉市場的泛化,公眾的積極參與,達到容易理解,增長全民知識。大自然光線飄忽不定,明暗強弱倏忽劇變,難以捉摸。而公共藝術的人造光,有可循的變換規律,保持了穩定,增加了公眾親近的可能。《浮光戲鶯》在白天反射日光,晚上反射LED燈光,光線的日夜轉換與公眾的心理默契。公眾操作鳥鳴器,“光”一閃而過,卻被去主角化,動作轉換為光刺激,視覺調整為聽覺,最終轉化成了鳥鳴。機器產生的鳥鳴與光線的變幻合拍,所在空間的公眾、操作器、樹木籠罩在作者設置的自然環境中。
由于公共藝術逼真還原,公眾與自然產生虛擬真實,真鳥和光敏發生器創造了超現實的另一世界。這種環境空間虛虛實實的反應,所在與非所在,有我與非我,為公眾營造了猶如身在密林,陽光普照,婉轉鳥鳴的實感現場。虛擬現實公共藝術巧妙地利用人類已經掌握的大自然中鳥類交流的數據和生物學知識,通過聲頻電子信號,將自然感受轉化為視聽場景,并能讓公眾超視距和高分辨地感受到。聲空間和光空間是公眾心理期待突破的屏障,人的操作幻化為鳥的鳴叫,產生了意想不到驚奇。這些自然現象通過專業知識的解讀,與現實中的物理場景和實物空間,如陽光、夜光、天空、樹木、飛鳥等同構,公眾可以就近參與感知。公共藝術營造的二次元自然界還原程度逼真,取決于公眾體驗后的真情實感。這種模擬環境的真實性與現實世界只有真假難辨,才能讓公眾有身臨其境的感覺,也才是藝術的新穎之處。
《浮光戲鶯》只是部分地利用了虛擬現實技術,就突破了以往公共藝術形式的局限。當代新技術引領時代潮流,改變著公眾的傳統生活方式。公共藝術以光影、音頻和空間有機組織,相互配合,創作出作者預設的三維空間場域,實現了藝術從靜態到動態的轉變,二維到三維、多維的形態轉變。這件公共藝術沒有過多利用圖像,而是以聲光電生成想象的環境,使公眾自由地參與到新空間再造過程,并創作出了新的思維空間和精神世界。公眾明知這些場景不是真實的,而是通過人工技術模擬再造出來的想象現實,但受眾者的高度參與,還是給了作者和社會無比的信心。
作者:趙欣歌 單位:中國藝術研究院美術研究所