導語：如何才能寫好一篇娛樂節目策劃，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

娛樂節目是一種娛樂性的節目形式，通常包含了許多性質的演出，例如音樂、舞蹈、雜技與搞笑等類型，而且通常只在電視上播出。以下是小編精心收集整理的娛樂節目策劃，下面小編就和大家分享，來欣賞一下吧。

娛樂節目策劃1一、背景分析：當下，娛樂文化已經被提高到了一個前所未有的地位，也成為我們這個時代大眾消費的主要精神產品。單調的戲曲節目，已不能再吸引大眾的眼球。

二、企劃動機：就目前為止，戲曲類的節目，大多生存艱難。唱念做打，選段演唱都已過于守舊，難以將戲曲推廣。信、周杰倫都曾在歌曲中加入戲曲演唱，讓人耳目一新。將戲曲與流行音樂或與多種藝術表演形式的結合將是節目組重點打造的對象。《相約花戲樓》之我愛唱戲就是建立在這一宗旨之上。讓戲曲不再枯燥，老少咸宜。

節目設定：

一、節目名稱：《相約花戲樓》之我愛唱戲

二、節目類別:全民參與的一檔戲曲歌唱節目

三、節目主旨：推廣戲曲，弘揚傳統文化

四、節目目標：為喜歡戲曲者提供展示自身素質和實現自我價值的機會

五、節目定位：為喜歡戲曲以及多種形式結合的大眾提供平臺

六、節目形態：年紀性別不限、曲終不限，個人或團體參加比賽，并有觀眾參與的互動型錄播節目

七、節目內容：推陳出新，凡是參賽者表演曲目，必須經過再加工，戲曲與單種藝術形式或多種藝術形式相結合。

節目點評，此階段有兩部分組成。首先是場上觀眾對參賽者的表演發表意見;然后由現場嘉賓做點評。

觀眾打分，評委的點評以及觀眾自身的判斷，對參賽者的表演進行評價，采用10分制。

評委打分，綜合參賽者的表演進行打分，

由主持人宣布最后結果，每期設立兩個晉級名額，晉升半決賽。

八、節目特色：融戲曲與多種藝術表現形式于一身，發掘戲曲的傳統魅力。

九、節目風格：睿智輕松

十、主持人串聯風格：有才氣，穩重之中不失幽默

十一、節目長度：60分鐘每期

十二、單集節目構成：片頭;參賽者VCR、參賽者亮相、比賽進行、評委點評、加分題、最終決定

十三、播出時段：暫定

十四、播出次數：暫定

十五、節目集數：21集。前16集為預賽，17-20集為半決賽，21集為決賽。

十六、單集晉級安排：前16集每場設立兩個晉級名額，17-20集每場設立一個晉級名額，21集決出總冠軍。

十六、參賽者節目安排：為增加節目的可看性，可對參賽者表演的節目，由專業人士進行適當的輔導和修正。

十七、參賽者服裝以及化妝安排：由專業人士對參賽者進行指導，提升節目整體形象。

節目宣傳：

網絡媒體：通過安徽衛視網絡戰略合作伙伴搜狐網、安徽電視網、新浪網、百度貼吧和安徽衛視粉絲網進行宣傳。將單集參賽者具有可看性的表演視頻上傳到安徽電視網播客、優酷視頻等各大門戶視頻網站。

平面媒體：在省內具有知名度的平面媒體上整版宣傳，如《新安晚報》等

電視媒體：在節目播出前以及播出中，安徽電視臺給與一定時間段宣傳。安徽衛視的各綜藝節目中，可有主持人進行介紹《相約花戲樓》之我愛唱戲。

攝制要求：

一、主持人：馬瀅、阿進

二、節目顧問：戲曲名家、藝人、知名人士等

三、節目要求：節目不得過于鄭重其事，要既有氣氛又能夠令人感受到傳統文化，使觀眾感受到比賽的趣味性

四、整體目標：節目播出時段，可以贏得絕大多數電視觀眾。

五、制播周期：

六、工作人員設置：

娛樂節目策劃2一、背景分析：

在電視娛樂節目蓬勃發展的今天，如何能在令人眼花繚亂的娛樂節目中脫穎而出，如何能滿足觀眾日益提高的娛樂和審美需求，成為我們應該關注的問題。娛樂節目的泛娛樂化、模式化、低俗化的傾向日趨明顯，讓娛樂節目良好的踐行寓教于樂的宗旨，通過新穎的形式和豐富的節目內容刺激觀眾的視聽神經，滿足觀眾的消遣娛樂需求的同時提升節目的知識性和思想性，這在娛樂節目的策劃中顯得尤其重要。

電影藝術是一種綜合了藝術和科技的兼有時間和空間性質的綜合性藝術，它通過在屏幕上創造出直接的感觀影像來再現和表現生活。電影自產生以來便因其獨特的視聽魅力和思想藝術備受人們喜愛，也成為人們娛樂生活的重要組成部分。

電影所展開的故事總讓人心向往之，而其中所涉及的知識又是包羅萬象，如果能讓人身臨其境的走進虛幻的電影世界，去親身解讀那些撲朔迷離的人和事，那么這既能滿足諸多觀影者的心愿，又能挖掘出許多被我們忽略過的知識和思想，既能達成利用電影元素和新鮮的節目形式吸引廣泛的受眾的目的，又能提升節目的知識性和思想性，滿足受眾日益增長的知識文化需求。

《少年派的奇幻漂流》一片已在國內引起了巨大轟動，它震撼的視聽效果、唯美的童話語言、巧妙的故事構思和開放式的引人深思的故事結局，共同打造了這部不可多得的優秀電影。利用《少年派》奪人眼球的轟動效應和它引發的各種爭議話題，在舞臺上重構影片中的經典場景，邀請影片參演人員和電影藝術學家親臨現場，對電影進行多角度的重新解讀，迎合當下電影市場發展趨勢，以求程度上的吸引受眾。

二、企劃動機：

利用《少年派的奇幻漂流》里豐富多彩的電影元素、備受爭議的主題思想和電影廣泛的受眾影響力，讓節目在《少年派》的轟動效應下，在新穎的節目形式和電影藝術的思想性、藝術性里，達到吸引受眾和寓教于樂的目的。

三、欄目基本設定

節目名稱：《天堂電影院》;本期主題：少年派的奇幻漂流

節目類別：綜藝娛樂節目

節目宗旨：通過情景重構的方式，利用即興情景劇的角色扮演，對電影中涉及的人物、情感、知識和思想進行多角度的解讀。

節目目標：通過電影情景的重構，滿足觀影者想要身臨其境的解讀電影的愿望，在即興情景劇的表演中增強節目的懸念性和娛樂性，并通過多角度的重新解讀讓觀眾加深對電影的認識，和對其中牽引出的知識思想的了解。

節目定位：面對廣泛受眾的，娛樂性、知識性、思想性統一的綜藝娛樂節目。

節目形態：采取主持人串場，嘉賓、主持人、專業演員共同參與情景劇表演，業內專家點評和解讀的節目形態。

四、本期節目內容：

1、節目基本流程

(1)開場：《少年派的奇幻漂流》中精彩片段的放映，主持人主持開場。

(2)嘉賓介紹：主持人介紹到場嘉賓(包括演出嘉賓和業內專家)，與他們進行簡單交談，向嘉賓和觀眾介紹接下來的情景劇演出流程。

(3)情景劇的即興演出：播放電影中的一段精彩橋段，由專業演員進行演出，演出嘉賓和主持人以劇外人物的身份走進劇中，進行即興演出并適時提出疑問。

(4)專業解讀：業內專家和劇中演員對于情景劇中所提出的疑問，以及所涉及的知識進行解答。

(5)現場互動：觀眾通過舉手的方式上臺提出疑問，由專家席進行解答。

(6)中場休息：影片中歌曲的演唱。

(7)新一輪的情景劇表演、專家解讀和現場互動。

(8)結束：主持人和嘉賓總結發言，主持人主持節目結束。

2、節目具體設置

(1)舞臺布景：在節目開場時，模擬劇中少年派海上歷險的場景，將舞臺布置為藍色的海洋，海洋中有一只木舟，木舟中有一只老虎;之后舞臺布景根據情景劇需要，依照影片中的片段進行場景的還原。

(2)舞臺設計(燈光和音樂等)：音樂——將電影中的音樂作為舞臺背景配樂，在情景劇需要的時候加快或放慢節奏，增強節目的戲劇性;燈光——展現出《少年派》中奇幻的燈光效果，適當調節光線明暗，可采用一些夸張效果或忽明忽暗等突出情節、制造懸念。

(3)主持人設定：主持人要負責整場節目的串聯以及情景劇中的表演，在外型上選擇普通的服裝打扮即可，要求區別于劇中演員的打扮，并能夠鮮明的標示出主持人的身份。

(4)到場嘉賓安排：演出嘉賓——蘇拉·沙瑪(主演);專家席位——王慧玲(臺灣編劇)，樂嘉(心理學家)

(5)情景劇設定：

①情景劇基本流程：大屏幕播放一段《少年派》中的精彩片段，鏡頭直接切回舞臺中央(不需要主持人串場)，此時舞臺已被布置成和劇中片段一樣的場景，專業演員開始演出。主持人和蘇拉·沙瑪走進情景劇中，以劇外人物的身份與劇中演員進行互動，跟隨劇情的推動進行即興的演出(輕松詼諧的搞怪表演為主，適當制造懸念)，并在與演員互動演出中進行發問，劇中演員可給出不專業的即興解答(搞笑為主)也可置之不理。

②情景劇片段選擇：

第一幕：少年派一家在輪船上遇見廚子和水手到輪船遇難、少年派乘木舟逃生。(舞臺布景——整個舞臺作為游輪，舞臺上布置有桌椅、床、輪船防護欄等劇中設施;演員安排——少年派一家、乘船的游客、廚子、水手、布偶裝打扮成的各種動物。)

第二幕：少年派登上奇幻的島嶼，在島上發生的一切直至離島。

(舞臺布景——整個舞臺作為島嶼，上面布置有樹木、湖泊、狐獴等;演員安排——少年派、布偶裝扮成的老虎、島嶼上的樹木、湖和狐獴等各種物象)

③情景劇的人物設定：

主持人和嘉賓(蘇拉·沙瑪)——劇外人物，以旁觀的觀眾形象走進劇中，對主線劇情的推進進行干預，在情景劇中即興演出并適時的提出疑問。

專業演員——劇內人物，負責還原電影中的真實劇情，在面對主持人和嘉賓的干預時，即興發揮與其進行互動演出。在面對主持人和嘉賓的發問時，進行以搞笑風格為主的回答。

④情景劇風格：即興、詼諧、搞笑為主，適當制造緊張和懸疑。

⑤情景劇中的問題設置：

搞怪提問——以各種無厘頭的搞怪提問為主，又主持人和嘉賓即興發揮;

專業提問——涉及劇中人物形象、劇情編排、結構立意、宗教信仰、象征涵義、思想內涵等與影片內容相關的知識。

(5)專家席設定：

王慧玲——作為編劇的王慧玲，負責對劇中涉及的各種知識進行與電影有關的專業解讀。

樂嘉——作為心理分析師，負責對劇中人物的心理狀態、導演的編排意圖等進行心理層面的深度剖析。

五、節目特色：

1、即興的情景劇演出，使節目富有極強的懸念性和戲劇性。

2、電影場景的還原與重構，讓觀眾身臨其境的走進虛幻的電影世界，舞臺布景也將成為一大看點。

3、劇外人物走進劇中，帶領觀眾進行電影的回顧和深度解讀，在娛樂里進一步探究電影藝術的豐富內涵。

4、業內專家和劇中演員的點評與解讀，提升節目的專業性和思想性。

六、節目風格：

1、總體風格：作為一檔綜藝娛樂節目，總體風格為輕松搞笑、懸念突出、并注重知識和思想傳遞的，在本期中受《少年派》影片風格的影響還將呈現出唯美、奇幻的色彩。

2、剪輯風格：有利于制造懸念和沖突的剪輯方式，適當模仿《少年派》中采用的剪輯風格。

3、主持人風格：機智、敏銳、風趣、深厚的文學功底、藝術修養和表演功底。

主持人要有深厚的表演功底和機制靈活的現場反應，能夠及時的轉換身份角色，既起到串聯全場、把控全局的主持人的作用，又能迅速的、靈活的把角色轉換到電影情景之中，在情景劇的表演過程中引導嘉賓的表演和觀眾的注意力，營造搞笑又充滿懸疑的氣氛，并巧妙的將節目所要表達的知識和思想傳遞給觀眾。

七、節目基本安排

節目播出形式：錄播

節目長度：90分鐘。

節目播出時間：周六晚上8：00——9：30。

基本人員安排：制片人1名;執行制片1名;編導1名;主持人1名;節目嘉賓3名;專業演員若干;攝像、燈光、音響和后期技術制作人員若干。

娛樂節目策劃3一、欄目名稱：我是策劃人

二、欄目宗旨：讓觀眾參予電視節目的制作，并且制作屬于觀眾的節目。

三、欄目內容：

這個欄目的主要內容是在全國范圍內海選，選出對電視節目制作有興趣的觀眾作為嘉賓來到欄目組，在欄目組工作人員的幫助下，由他們策劃制作一期電視節目，并在本期欄目的一個環節中播映。

附：觀眾的報名條件：

1、對電視節目制作非常有興趣，愿意參予節目的制作，不需要熟悉電視節目的制作過程。

2、性別不限，年齡在20—70歲之間，身心健康，精神面貌良好。

3、參選觀眾必須是非專業人士。

4、必須遵守電視臺的規章制度和欄目組的要求。

5、在欄目組網站上下載表格，填上真實的詳細資料和近期生活照片，同時寫一份欄目策劃書，將其一起發至欄目組郵箱。

四、欄目結構：

欄目分為三個小板塊。第一個板塊為“由我來制作”，主要大體拍攝嘉賓制作一期電視節目的整個過程，經剪輯后播放，其中尤為注意過程中比較輕松有趣味性的故事。板塊里還要穿插對嘉賓的一些采訪。第二個板塊是“我有話說”，主要是主持人對嘉賓的采訪，話題圍繞嘉賓制作電視節目后的感想。第三個板塊為“節目展映廳”，用于播放觀眾的作品，其中作品里的主持人也由嘉賓擔任。

五、欄目要求：

首先具備趣味性，講述嘉賓在制作自己節目過程中的有趣故事，能夠引起觀眾躍躍欲試想參予進來的想法。

其次是具備一定的知識性，為觀眾展示電視節目制作的一些基本知識。

第三是有一定的互動性，欄目組幫助嘉賓了解電視節目的制作知識，而嘉賓的一些有價值的構思可以反映給臺里，提高臺里欄目的制作水平和針對性。這個欄目也承擔著部分收集觀眾對電視臺的信息反饋的任務。

六、欄目播出：

每周六晚20：30首播周日早11：00重播

整個節目時長為60分鐘，時間分布為：開場2分鐘，第一個板塊18分鐘，第二個板塊8分鐘，第三個板塊30分鐘，結尾2分鐘。

七、制作步驟：

周日與周一組織專門人員瀏覽觀眾提交的表格進行選拔，這時的選撥是為下一期準備。周二到周五進行節目的策劃與拍攝錄制，周六進行后期制作。

八、可行性分析：

當今社會，不可勝數的電視節目極大地豐富了觀眾的選擇性。而且觀眾的品味和文化層次也在不斷提高，這就使他們對電視節目的制作水準和欄目風格的要求也在日益增高。要想引起觀眾的興趣就必須選材新奇，欄目形式與眾不同。而目前國內電視臺里很少有一檔讓觀眾自己做電視的欄目，這個欄目的產生會給觀眾耳目一新的感覺，相信效果會不錯。因為觀眾平時只是被動的接受電視臺提供的節目，自己本身沒有做過，對這會有很強的好奇心。

技術層面上，主要制作人員還是欄目組的工作人員，但盡量讓觀眾自己獨立進行，制作方面沒有困難。制作費用上要比其他欄目少很多，只需要負擔嘉賓的來回路費和食宿，成本不高，而嘉賓所帶來的潛在價值卻非常大，對電視臺和欄目組的宣傳也很有幫助。

九、人員設置：

制片人一名，執行制片人兩名，主(元旦晚會策劃書)持人一名，編導兩名，攝像三名(同時負責拍攝或指導嘉賓制作的欄目并)，后期制作三名，嘉賓6名。

十、經費預算：

以一期節目為例，制片人1000元，執行制片人800元/位，主持人750元，編導750元/位，攝像550元/位，后期制作500元/位，嘉賓食宿由欄目組安排，約320元/位。經核算，每期節目的制作成本約為8920元。

娛樂節目策劃4一、對現今電視媒體環境的認知

1、綜藝節目的內容走向，越來越低俗粗鄙，從整人風到八卦風。

電視節目為了吸引觀眾，不得不做灑狗血的單元內容，來換取收視率。

2、電視真人秀節目形式越來越多樣，受到觀眾的追捧喜歡。

二、前提描述

雖然電視媒體的環境讓許多人感到相當詬病，不過，還是有制作單位堅持做出適合闔家觀賞的優質節目。另外，在《廣電人市場研究》中也指出，從收視率的數據來看，被評為優良節目的收視率未必低于被點名的不良節目。因此，節目的制作，不必為了沖刺收視率而下血腥的猛料。

本策劃案希望提出一個能夠闔家觀賞的電視真人秀節目，一個就像“閱聽人監督媒體協會”說的，父母親跟子女一同觀賞的節目。

三、創意來源說明

日本電視節目常有許多幫助完成夢想與任務的節目，或者是征選明星的節目。

中國年輕一代的工作條件不斷惡化，大學生畢業即失業，迫使年輕人失去夢想的勇氣，集體向現實投降。其實很多年輕人、大學生都有許多的夢想，有的是兒時就夢想的，有的是隨著年齡的增長而積攢下的，姑且不論這些夢想是否不切實際，但是我們看到這些年輕人為了夢想而努力奮斗的身影。

四、創意電視節目策劃案

(一)節目名稱:瑪麗圓夢錄

超級瑪麗，是最早的電動玩具。電動玩具的特點是:會讓玩家不斷地想要闖關成功，完成破關的夢想。由于本節目是一個鼓勵年輕人尋找失去夢想的節目，因此利用這個早期電動玩具的名稱，取名為“瑪麗圓夢錄”，而更妙的是，如果把節目名稱連起來讀，又正好與美國影星瑪麗蓮.夢露諧音，這一點在傳播過程中，是非常上口且討巧的。

(二)節目宗旨

本策劃案，是要提出一個讓當下年輕人有機會去實現夢想的節目，同時，讓人們了解到有些夢想，是不那么容易實現的，在這個過程中，是要付出艱辛的努力，或者是遭受失敗的挫折，李年輕人尋找失去的夢想，也借此了解到究竟這個夢想適不適合自己。另外，希望這個節目能夠鼓勵年輕人尋找失去的夢想，也能得到觀眾甚至是整個社會的支持與鼓勵。

(三)節目形態

每個星期播出一次，每個企劃的播出集數，會依照不同企劃的職業性質與衡量進行。

1、介紹節目企劃職業的人物、工作、職場環境、社會地位與市場需求等等特色及性質。

2、報道參加企劃職業主題的入圍者。

3、呈現參加者訓練的完整過程。

4、節目每進行到某個段落時，回到節目現場，讓主持人與特別來賓對于參加者的表現進行討論，也讓觀眾緩和一下情緒。

(四)受眾范圍

節目的受眾范圍廣大，喜愛追求夢想或者喜歡看別人追求夢想的，不分男女老少，都是本節目的受眾群體。

(五)訴求方式

實地拍攝，真實情節來進行，同時以時而溫馨感人時而幽默搞笑的方式，附教育意義的方式，提供給收看節目的觀眾。在節目進行過程中，要穿插其中一些小插曲或設置一些小環節來引起大小。

(六)節目播出時段

每周日晚八點鐘播出

(七)節目長度

總長度;90分鐘

(八)預期效果

近程目標:讓觀眾了解許多工作的真正性質。

中程目標:帶領觀眾了解這些工作的甘苦，以及要投入這些工作必備的實力與訓練，進而從對工作的深入認知，了解自身是否合適從事這項行業。

娛樂節目策劃5一、節目策劃背景分析：

1、市場分析：

近年來，電視屏幕上的真人秀綜藝娛樂節目琳瑯滿目、層出不窮。如湖南電視臺的《快樂大本營》、《我們約會吧》《快樂男聲》……節目樣式多種多樣，內容各有千秋。但卻僅僅是局限在國內領域。隨著近年來全球化的不斷推進，文化多元化已經成了大勢所趨，所以我認為有必要開設一檔節目來促進人們對于各國間的文化認同與了解。因此我策劃開設了這個《中外“看”“評”“判”》真人秀節目

通過選手之間對于現場放映的某部具有分歧的影片、電視劇、廣告等視頻的交流與溝通，增進友誼，同時也有助于觀眾對于其他國家價值觀和生活模式的認同。

2、市場競爭分析：

(1)雖然目前電視媒體綜藝娛樂類節目眾多，但是用不同國家選手為單位的節目卻少之又少。

(2)從新聞的接近性角度考慮，關注各個國家的生活形態與價值觀念，向公眾傳播這些異同，是大眾媒體的責任。

(3)我們的節目關注的是各個國家在思想層面和生活節奏或是價值觀方面的不同，由于是有很多個不同國家的選手參加節目，所以節目內容是多姿多彩的。

3、受眾分析：

由于面向的是各個國家的公民，所以國內受眾和國外受眾都是其潛在的受眾。有利于增進交流，學習知識，豐富每個受眾的精神層面和知識儲備。

二、節目目的：

通過在節目里面嘉賓與嘉賓之間進行的溝通和交流，有利于增進彼此之間對于對方國家的文化了解與認同，方便各國公民思想的交際。

三、節目形態：

(1)主持人：一男一女。要求具有很好的溝通能力以及對各種文化有較深的了解和感受。男主持要善于調度整個節目的進程，女主持要親和。

(2)評論家：一人。要求是在學術界性很高的大家，具有淵博的知識和智慧的頭腦。

(3)傳播形式：按期播出，前期做好節目內容預告。同時通過開設節目博客等方式，注重節目后期與觀眾的互動交流。

(4)嘉賓：嘉賓的選擇是最重要的，要求每期有相同人數的代表各自國家的兩組嘉賓(每組5人，共10人)，男女不限。

四、節目宣傳語：

這里有你不了解的異國風情，或是新奇時尚，或是趣味十足，解讀各國的異域風情，將會帶給你不一樣的體驗。

五、節目內容：三個版塊“看”、“評”、“判”。

(1)看：

首先根據編劇的創意與構思，綜合考慮嘉賓的國籍異同，選擇性放映一些能夠引起爭議的視頻，比如《非誠勿擾》《情書》等節目視頻，之前主持人設置問題，讓嘉賓帶著問題觀看并思考。

(2)評：

通過觀看，嘉賓需要對放映視頻進行評價，當然這個環節要求的是對于視頻的一些正面的積極的肯定評價。即通過該視頻的播放，它反應的該國文化層次方面的哪些積極的進步的，區別于其他國家的東西，這是一個暢所欲言的環節沒有什么規定性的硬性要求，嘉賓與嘉賓之間可以是贊同的態度也可以是反駁的立場。當然也要注重與現場觀眾的互動。

(3)判：

這個環節是一個批判的環節。就是嘉賓對于自己收看到的視頻在自己心里進行與自己國家的比較，其中之間所反應出來的國與國之間的價值觀與文化異同是批判的重點。嘉賓認為哪些東西是相較于他們國家而言是落后的，哪些是值得商榷的。這是一個爭鋒相對的環節，要求嘉賓之間進行搶答式的辯論。

六、節目時間及周期：

每周六20：05。節目長度為60分鐘。

時間長度安排：

“看”：10分鐘左右

“評”：25分鐘左右

“判”：25分鐘左右。

七、可行性分析：

首先，在國內少有這樣一檔兩個國家的選手共同出現在舞臺上面進行答辯式的開放性節目，開創這個節目，會給觀眾耳目一新的感覺，開創真人秀節目新的模式。

其次，為使節目推出后具有較高收視率，我們就要抓住當代觀眾最重要最關心最有分歧的問題;捕獲體驗者內心深處最細膩最豐富的情感;在題材的選擇上;在對體驗者的內心感受的把握上;在主持人的風格塑造上都要住做到精益求精。

最后，在節目的包裝上，及營銷手段上，對節目實行整合營銷方法，擴大欄目的知名度。

篇2

娛樂節目策劃容易陷入的誤區

首先，內容同質化，缺乏創新思維。在泛娛樂化時代，策劃人對于節目的策劃越來越追求功利性，即某位策劃人策劃了一檔收視率高、觀眾口碑好的節目，其他的策劃人立馬跟風，模仿其風格策劃出一款“雙胞胎”甚至“多胞胎”節目。如繼《超級女聲》成功之后，隨之出現的是各種“聲”、各種“響”，《xx唱響》《xx歌會》等等，一時間屏幕上各類選秀活動盛況空前，大有全國人民來選秀之勢。而隨著相親類節目的走紅，類似《非誠勿擾》《我們約會吧》《百里挑一》等相親節目又在第一時間充斥熒屏，一時間全國人民放棄選秀又開始了全民相親的大運動。不是說這些節目不優秀，事實上，從節目制作角度來看，上述節目都具有極高的制作水準，都是各自頻道的主力欄目，但是一旦同質化的節目堆積于熒屏，就會引起觀眾的審美疲勞。

其次，品位低俗，沖擊社會道德底線。許多娛樂節目策劃人認為“不俗就無法生存，越俗越能掙到錢”，并以其為策劃宗旨，制作“風格媚俗、言語低俗、動作粗俗”等低俗節目，以服裝暴露、葷段子、曖昧動作甚至下流語言來吸引觀眾的眼球，以社會道德底線為犧牲品來換取較高收視率和經濟效益。此外，很多娛樂節目策劃人竭力在節目中挖掘人性的陰暗面，并通過金錢觀、享樂觀等對觀眾心理沖擊度大的話題和觀念來提高收視率，以錯誤的輿論誤導觀眾尤其是青少年的世界觀和價值觀，影響社會風氣，降低了娛樂節目的質量，損毀了電視臺的形象。

電視娛樂節目策劃的策略

首先，策劃人要有創新意識，打造節目品牌。當今的電視熒屏競爭異常激烈，在同一時間段里會有幾十個娛樂節目爭奪有限的觀眾數量，只有具有創新意識并具有自身品牌形象的節目才能激發起觀眾的收視欲望，并將觀眾牢牢鎖定于節目前。2005年，杭州電視臺西湖明珠頻道推出了一檔全新的娛樂節目《開心茶館》。該節目將演播廳布置為具有杭州特色的茶館，三位主持人進行角色化演繹，節目風格幽默搞笑，既有情景喜劇的元素，又有脫口秀的元素，還有現場互動的元素和舞臺表演的元素，突出本土特色，弘揚本土文化。這個節目推出之后迅速成為明珠電視的收視高點，收視率穩居杭城落地節目前三，娛樂節目第一。

策劃人在策劃娛樂節目前一定要充分了解自己節目的特點，并根據其特點為其確定獨特的風格，不人云亦云，不跟風搖擺，從內容、題材、形式、技術上保持創新的態勢，最大限度地調動各種資源以達到最佳的節目策劃效果。《星光大道》同為選秀節目，但它兼容并蓄，門檻低，沒有性別、年齡限制，小孩、大人、老人均可報名參加，使得孩子喜歡、年輕人愛看、老年人追捧。而且主持人畢福劍一反主持人的精美著裝，用中式服裝配襯著自己別具風味的“普通話”，給觀眾真誠、舒服的感覺。

其次，策劃人要有人文意識，樹立正確的輿論導向。正如康寧所言，當今傳媒要注重宣傳人文精神。①如湖南衛視的《天天向上》主打國學牌，定位于傳播公德知識，通過節目來弘揚中華民族禮儀文化之精粹，將現代與傳統成功地融合到一起，既宣傳了傳統文化，又讓觀眾感受到了開心與快樂。很多節目之所以會失敗，其原因是節目缺少了應該具有的人文精神，在追求節目給人帶來開心一笑時忽視了娛樂節目的藝術性和思想性。作為策劃人，一定要注重娛樂節目的文化品位和知識內涵，關注人的價值和生存狀況，給觀眾帶來藝術的美感和思想的回味，引導健康、積極的輿論導向。

再次，策劃人要有觀眾意識，尊重觀眾的需求和興趣。一名優秀的策劃人一定要將觀眾時刻置于首位，從觀眾的承受心理出發，把握觀眾的審美趣味，根據觀眾的需求對節目進行策劃和調整。從觀眾出發尋找策劃靈感，思考娛樂節目思路，并以能夠激發起觀眾參與興趣的方式進行娛樂節目制作和宣傳。《超級女聲》的成功就在于它迎合了大眾的文化需求，觀眾決定選手去留的形式極大地調動了觀眾的參與度和關注度，從而引起了觀眾的共鳴并使其積極參與。然而有些節目觀眾普遍反映做秀嚴重，如在某檔節目中，策劃人為提升欄目文化底蘊而安排一位女嘉賓現場作詩詞歌賦，每個男嘉賓都為其命題，洋洋灑灑將近二十分鐘，臺上人演得不亦樂乎，臺下觀眾看得百無聊賴，只能遭遇“被”換臺的尷尬局面。這就是典型的沒有考慮觀眾的心理需求。

作為一名娛樂節目的策劃人，要充分理解“娛樂”的含義，從自身出發，多看、多想、多做，在做好娛樂節目的風格定位、內容策劃與觀眾分析的基礎上，創作出更多電視娛樂節目精品，滿足觀眾不斷變化的娛樂心理需求。

（作者單位： 杭州電視臺）

欄目責編：曾 鳴

篇3

【關鍵詞】后娛樂時代 娛樂節目 創新趨勢

國內電視娛樂節目真正受到關注是從1983年起舉辦的央視春節聯歡晚會和1990年開播的《綜藝大觀》開始的。這一階段的電視娛樂節目內容以傳統的專業歌舞和曲藝為主,明星表演、觀眾觀看,受眾與傳播者之間是單純的看與被看的關系,缺乏互動性。到1998年的《快樂大本營》和《幸運52》以及2000年的《開心辭典》娛樂節目逐漸朝多元化方向發展,受眾在節目中的地位得到重視。2004年《超級女聲》《萊卡我型我秀》和《夢想中國》三箭齊發使選秀類節目初露鋒芒,激烈競爭引起一浪接一浪的熱潮,如何引得受眾青睞成為娛樂節目的出發點,受眾地位空前提高,節目數量越來越多,如何在競爭中尋找生存法則是眾節目支撐的支點,由此帶來一系列的弊端:

弊端一:模仿、跟風現象嚴重。海外發展了幾十年的娛樂節目的絕大多數,都被我們在幾年中迅速借鑒甚至克隆過來。這些節目有的經過了本土化改造生存了下來,有的則因不符合國情而被淘汰。成功的節目一經出爐便遭到抄襲,導致熒屏同質化,嚴重浪費媒體資源。

弊端二:無深度,無思想。為了贏得受眾,許多節目完全為了娛樂而娛樂,忽視內容而突出各種搞笑的形式,淺薄輕浮、虛張聲勢,過分夸張的肢體語言與自娛自樂,讓人笑過以后沒有回味,看過之后備感無聊。

弊端三:節目壽命短。電視節目制作的低門檻與易模仿性,使一檔很好的娛樂節目因出現定位、風格、內容雷同,創意缺乏的同類節目而使受眾出現審美疲勞,收視率下降,眾多娛樂節目在短時間內便銷聲匿跡。例如,湖南衛視的《超級女聲》導致選秀熱,一夜之間各大衛視爭相選秀,節目形式雷同,觀眾產生抵觸情緒。

究其原因,在于我們所處的時代已悄然發生改變,進入后娛樂時代,而在后娛樂時代,發生根本變化的是受眾,受眾的審美、需求、期待都不同于娛樂時代的受眾,那么何為“后娛樂時代呢”?

所謂“后”即“在……之后”之意。亦即娛樂時代和后娛樂時代的概念包含有時間順序上的前后相繼,或后娛樂時代是娛樂時代之后發生的事情。“后娛樂時代”以《百家講壇》和上海文廣藝術人文頻道為標志。它具有三大特征:首先,加大了對所存在這樣或那樣問題(包括選秀、整容秀、“紅色經典”改編和民生新聞等)的節目治理力度;其次,對電視節目發展中出現的低俗化傾向予以指責的社會輿論越來越強烈,如對選秀節目和民生新聞從大加贊揚到反感乃至持批評態度;最后,各種娛樂節目經歷短暫收視熱潮后逐漸趨于平淡,民生新聞總體收視率也呈下降趨勢。十多年來,綜藝節目共出現十種形態,除個別外大多成了明日黃花。要指出的是,“后娛樂時代”不是對娛樂時代電視節目的全盤否定,而是對其電視節目的過度娛樂化傾向加以規制和糾偏。“后娛樂時代”本質上仍然屬于娛樂時代,較之以前有諸多不同,故而貫之“后”字,以示區別。①

后娛樂時代帶給節目制作者最大的啟示是:受眾的變化。受眾的主體性地位明顯增強,主要表現在選擇性地收看喜歡的娛樂節目,青睞創新性強的節目。同時,時代的信息化為觀眾的選擇權擴大了視野和范圍。而首播于2008年的《天天向上》在后娛樂時代令觀眾眼前一亮。

《天天向上》是湖南衛視打造的大型禮儀公德脫口秀節目,2008年8月4日首播。節目的主持陣容由汪涵、歐弟、田源、錢楓、俞灝明、矢野浩二、金恩圣(小五)七位組成。該節目采用全國第一支偶像男子團體的概念,用多種形式傳播中國千年禮儀之邦的禮儀文化。節目氛圍歡快輕松幽默,受到廣大觀眾的好評、有較高的收視率。另有同名歌曲、系列叢書《天天向上叢書》及同名電影。②開播不到兩年的《天天向上》分別獲得由《綜藝》與搜狐娛樂聯合主辦的第二屆“《綜藝》年度節目暨電視人”評選的年度最佳節目,及《新周刊》2008中國電視節目榜最佳娛樂秀榮譽稱號。《天天向上》的成功表現在以下幾點:

第一、準確的節目定位。準確的節目定位是抓住受眾眼球的第一步。電視娛樂節目只有具備準確的受眾群體才能有針對性地做出適合目標受眾的節目。《天天向上》是以禮儀公德為主題的娛樂性脫口秀節目,這個創意的出發點來自:中華民族自古為禮儀之邦,然而今天,中華民族的傳統美德逐漸被人遺忘,國民優秀禮儀風范逐漸退化。中國憑借2008奧運會亮相在世界舞臺的中央,受到世界人民的關注,借此契機,湖南衛視策劃了《天天向上》這個大型禮儀功德脫口秀節目。定位準確,時機恰當,符合多數受眾的期望,可謂正確的時間正確的地點做了正確的定位。

第二、品牌策劃的延伸。《天天向上》的幕后團隊正是策劃經營湖南經視的《越策越開心》團隊。《越策越開心》是湖南經視一檔火爆的娛樂脫口秀節目,由汪涵和馬可共擔主持;整個節目分為前戲、歌舞秀、越播越開心以及嘉賓訪談四大單元,通過選取流行元素、坊間話題、邀請一些知名藝人、特殊身份的行業人士,以及一些普通老百姓參與節目,通過影片橋段剪輯、方言笑話、短劇、訪談、音樂演繹等各種形式組合成一幕幕笑料頻出的場景。《越策越開心》以王牌主持的實力、市井話題的駕馭、快樂電視的獨特表達,在競爭激烈的湖南電視圈中,幾年來的收視曲線一直攀高,牢牢占據湖南電視臺收視前列。憑借王牌策劃實力以及在觀眾中所產生的名牌效應,《天天向上》順利過關斬將,成為引領湖南衛視收視潮流的另一匹黑馬。

第三、自然的主持風格。談到主持風格,相信只要收看過《天天向上》的觀眾都會留下深刻的印象。天天兄弟主持群,互相調侃,思維敏捷,反應靈活,把舞臺當游戲場地,自然輕松地為觀眾逗趣,幽默機智,將快樂傳遞給受眾。打造“男子+團體”的主持群概念,優秀自然的主持風格也是《天天向上》在眾多的娛樂節目難以被模仿的原因之一。

第四、高雅的節目品味。娛樂與公益、傳統文化相結合,開創了一種新的電視節目模式。《天天向上》另辟蹊徑,在傳播內容上做足功夫,尤其是嘉賓職業秀的推出,營造了典型的“陌生化”效果傳播。③人們對于司空見慣的日常世界往往處于俗套、滯鈍、麻木的感受狀態,而藝術的目的之一在于能夠更新人的生活經驗和日常感覺,“陌生化”便能起到這種更新的作用。將日常語言通過“陌生化”轉化為藝術語言,使那些本來普通、平常的東西變得新奇、生動起來,從而顯出新的意義、新的價值,給人以鮮活的感受與超常的體驗。”④透過最熟悉的生活素材挖掘傳統文化,將普通的日常生活、工作意義化、陌生化,這是《天天向上》高品位節目主旨的軟著陸。

通過分析《天天向上》的模式,對如何在后娛樂時代更好地吸引受眾,做出更高雅的娛樂節目已經有了明晰的思路。

首先,必將重視節目的高品位。娛樂而非“愚樂”的思想深入人心,僅僅為了娛樂而娛樂的純粹娛樂節目是最先遭受受眾淘汰的節目形式。后娛樂時代的受眾主要特點之一便是尋求知識加娛樂的節目形式,一檔好的娛樂節目必須要有高雅的節目品味,而品味的另一個代名詞便是知識性,也就是說,好的娛樂節目應該要有可以學習的內涵;反之,知識類的節目娛樂化是后娛樂時代電視節目發展的另一傾向,這也是許多所謂高雅類文化節目沒有受眾的主要原因之一,像電視書法這類欄目,創辦一個停播一個,主要原因是沒有嫁接好娛樂與品味的關系而導致夭折。

其次,必將重視節目的高品質。“內容為王”是時代的主題,但好的內容同樣需要優秀的節目傳播形式,可謂相輔相成。娛樂節目傳播形式包括主持人修養、節目的定位、以及娛樂節目所傳達的娛樂理念,對現有的節目進行“去低俗化”的改造,提升這些節目的品質,以適應后娛樂時代的語境,開發適應新語境的新的節目樣態。■

參考文獻

①baike.省略

②《“后娛樂時代”電視節目的發展趨勢》,成都廣播電視局,2009

③《從看電視娛樂脫口秀節目的創新增長點》,《北方傳媒研究》,2009年6期

④朱立元:《現代西方美學史》,上海文藝出版社,1996年版,P356

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[關鍵詞] 品質　品味　品牌　效益

一、品質追求：深入淺出、寓教于樂

1、從娛樂至上到娛樂至死的教訓

湖南衛視《晚間》在贏得良好的市場反響和觀眾關注后，也開始步入了對新聞形式娛樂化的追求，將原本常態的細節進行“導演”，后期包裝更是集“有趣”、“好玩”之能事，使人沉溺在感官的簡單層面，這種熱衷于對新聞事實的感性放大，使觀眾迅速審美疲勞，好好的新聞欄目背離了傳遞信息的本質。節目大量采用娛樂片的手法，電視劇的手法，游戲的手法，使觀眾直接置身于故事中，訴諸于觀眾的好奇心、窺視癖。所有這些都是非常態的細節，在現實生活中人們不會刻意表現，而在欄目制作者的導演下，新聞主人公在鏡頭前開始不自然“表演”，然而，這種現場秀式的“表演”卻深深地打上了“戲”的標簽，新聞的真實性大打折扣。正是由于這一特點，早前節目擁有前所未有的龐大的觀眾群，觀眾觀看此類節目就像觀看故事片那樣迫切。

從某種意義上來看，《晚間》種種的娛樂化表達搭建了一個表達民生的平臺，在一些觀眾眼中是新聞貼近大眾的表現，短期內使人樂不可支，但長此以往，新聞卻慢慢偏離了本質。新聞的使命在于事實本身，事實本身是不需要修飾、包裝和隨便處理的。《晚間》的停播告訴我們，搞笑化、煽情化、低俗化，用夸張、渲染、突兀的手法，將新聞節目配以娛樂包裝，嘩眾取寵，不顧社會效益、傳媒倫理，只為為贏得收視率大戰，背離新聞欄目的初衷，從娛樂至上到娛樂至死，最終喪失其安身立命的根基。

2、寓教于樂的嘗試

《天天向上》在寓教于樂方面進行了有益的嘗試，節目避免了只追求純粹的感官刺激功能，游戲功能與娛樂功能的病垢，而是借助于脫口秀、情景劇等本身具有娛樂因子的形式，圍繞著嘉賓職業秀、中華民族禮儀等內容，從我國優秀的傳統文化中汲取資源，巧妙地將大眾文化與傳統文化進行整合，使傳統的文化資源在同文化產業的運作與互動中重新包裝開發，把文化中的認知功能、教育功能以及審美功能充分發揮出來。而受眾也對這一表現形式與內容也是非常青睞。每期節目中的《中華禮儀》環節是節目中的亮點，觀眾們在笑聲中記住了“丈夫、妻子”稱謂的由來，了解從上古到宋代以及在古代戲曲中這些稱謂的演變，也知道了如何在酒桌上不失風度地拒酒。“公眾的藝術情趣也需要媒介的有意引介……媒體宣傳在一定范圍內、一定程度上左右著觀眾的取向。觀眾的欣賞情趣與口味不是自發產生的，而是可以引導和提高的”。

娛樂功能是大眾傳播中最為明顯的功能。隨著文化的發展和現代社會的生活變化，人們的娛樂需求在不斷增大，各媒介對娛樂功能的越來越重視，娛樂性節目的份量也在不斷增加。但目前的現狀是娛樂節目內容空洞，忽視內容而突出各種搞笑的形式，淺薄輕浮、虛張聲勢，過分夸張的肢體語言與自娛自樂，讓人笑過以后沒有回味，看過之后倍感無聊。大多數娛樂節目缺乏思想，淺層次的感官刺激和享樂，只能算是“愚樂”。在技術層面的不斷成熟之后，電視娛樂節目更應回歸到應有的軌道上去，那就是透過娛樂、深入淺出地傳授知識，引導觀眾進行有益的思考。在觀看娛樂節目的過程中，能夠寓教于樂，適時適量的為觀眾提供真正有利于其生存發展的信息，讓人快樂的同時又有所受益才能幫助欄目穩定受眾。

二、品味追求：服務大眾、雅俗共賞

1、與觀眾互動的啟發

以“超級女聲”“、快樂男聲男”、“快樂女聲”為代表的選秀活動風行讓電視娛樂節目從明星娛樂走向大眾娛樂，全民參與、全民互動的平民娛樂成為電視娛樂節目新的發展方向，“互動”成為電視娛樂節目的關鍵詞，網絡、手機等新媒體正與電視熒屏構成一個新型互動媒體。

2005年和2006年在“超級女聲”“快樂男聲”賽事期間，數百萬超女快男粉絲聚集在網站貼吧，熱情參與節目討論和選手拉票互動，據統計，僅圍繞“快樂男聲”產生的相關貼吧已超過100多個，相關主題討論發帖已超過800萬，百度社區的龐大用戶群和良好的互動機制，極好地推廣和傳播了“快樂男聲”。觀眾手機短信支持率高的選手，還會進入“復活賽”環節與上一環節勝出的選手再次決一高下，這來之不易的機會可以說都是拜觀眾所賜。有新媒體參與的與觀眾互動環節的火爆程度說明，中國電視觀眾已不滿足于被動接受來自電視臺的信息，而是要主動參與節目的下一步策劃，并可能自己能上臺體驗一把“當明星”的滋味。

2、把受眾需求放首位

湖南衛視娛樂節目一般都是周播出節目，要求量大、密集，可以比較快地根據觀眾的反映調整題材和選擇題材，也能夠有時間和機會調整節目的策劃，在題材和節目模式上做一些不同類型的嘗試，檢驗市場反映和效果。不管是選秀活動還是身份置換類真人秀節目都以展現普通人的生存狀態與真實情感為主，使受眾真正感受到媒介的可親可近，進而把媒介看作是情感共鳴和宣泄的一個歸宿，這才是對媒介的公眾凝聚力和社會影響力的真正考驗，也是受眾對于電視娛樂節目的潛在要求。

從目前的電視娛樂節目看，電視娛樂節目的娛樂層次較為單一，主要目標受眾為青少年和中低層受眾。像《超級女聲》這一類號稱全民娛樂的節目最終吸引的對象也以中小學生和在校大學生為主，提供給高端受眾和時尚人群甚至是農村受眾的電視娛樂節目根本沒有。電視娛樂節目要想真正成為娛樂大眾的媒體，就應該讓各個教育層次，年齡階層的人都能夠各取所需大眾的娛樂形式是多樣的，內容是豐富的。因此，電視娛樂節目大可在這上面做文章，讓電視娛樂節目不僅僅針對青少年這一群體，同時也要考慮對其他人群的娛樂需要的關注。如湖南衛視作為娛樂頻道的專業化頻道雛形已初步形成。在此基礎上，是否可以考慮電視娛樂節目的分眾化，把湖南衛視做成老少皆宜的專業娛樂頻道，從而突破地域性，贏得更為廣泛的受眾市場。

三、品牌追求：加快創新、差異化競爭

1、同質化的詬病

內地的電視娛樂節目的制作路線基本上都是港臺模仿歐美、日韓――內地再模仿港臺――內地沿海省份開始照搬，直至形成惡性競爭。實際上在缺乏經驗和節目策劃實力的前提下，學習借鑒港臺和外國的一些節目樣式無可厚非，但是一味的模仿，換湯不換藥，將嘉賓和娛樂形式簡單的融合，這樣的“克隆”會直接導致無法形成自身的特色，去吸引屬于自己的一批鐵桿粉絲。節目形式雷同、主持人風格雷同、播出時間撞車等等，都限制了它們的健康發展，甚至于國家廣電總局出臺了限制港臺主持人過多參與大陸娛樂節目的禁令，這些節目只能被動地要么改 版、要么直接消失。如早期湖南衛視的《玫瑰之約》，據說“催生”了20多個同類節目，使得該種類型的節目生命周期變短：2005年湖南衛視《超級女聲》，一時間全國衛視和地面頻道共推出大大小小200多個電視選秀節目，模仿的節目尚未成長便注定在短時間內撤下。

胡智鋒、張國濤撰寫的《東方衛視的娛樂創新之道》將電視娛樂節目放置到整個大的綜藝節目的背景下加以關照，指出“中國電視娛樂人仍然走在‘創造性模仿’和‘本土化改造’的道路上”，真正的本土化創新尚任重而道遠。選秀潮之后，因國家廣電總局對選秀活動的播出時間段、選拔方式、選手年齡、比賽持續時間等多方面設限，要求每家上星臺只能舉辦一個選秀活動，且不能在黃金時段播，不能采用短信投票等等，這樣的限制使得眾多電視臺的選秀計劃流產，熱鬧的周末熒屏趨于平淡，娛樂節目關注度下降，自主創新普遍乏力。

2、差異化競爭趨勢

國家廣電總局于2007年12月28日發出《通報》，表揚9家電視臺的10個電視欄目，分別是：中央電視臺的《中國驕傲》、《藝術人生》，上海東方衛視的《閃亮星感動》，江蘇電視臺的《人間?楷模力量》，江西電視臺的《中國紅歌會》，吉林電視臺的《回家》，山東電視臺的《天下父母》，河南電視臺的《梨園春》湖南電視臺的《變形計》深圳電視臺的《國學小講堂》。

盤點這10個電視欄目，其節目具體形態不盡相同，甚至差異很大：有的以公益活動為主，有的以演播室人物訪談為主，有的以真人秀為主，有的以互動為主。但是，這些欄目也有其共同點，正是這些共同點使他們成為近幾年全國電視熒屏的亮點，除了思想性與藝術性的高度統一，媒體責任和受眾需求的契合，筆者認為，至關重要的一點就是這些節目都堅持創立品牌與追求精品的統一。在品牌戰略的指導下追求節目的精品化，用精品化節目去打造品牌，這10個欄目都非常明確地把品牌看成是一種資源和競爭力。從節目中可以看出，其品牌意識是強烈的，品牌戰略的做法是堅定的，都在為創立品牌而不懈努力著，不斷在制作和經營上下功夫。

電視娛樂節目只有實現從形式到內容的創新，才能在諸多的現代傳媒競爭中立于不敗之地。其中，觀念創新和體制創新是電視娛樂節目創新的基礎和前提。事實證明，幾乎所有創新成果都是在從業者觀念創新的基礎上取得的。湖南衛視娛樂節目“快樂中國”的定位揭示了，任何電視欄目都必須以市場為標尺，對自己的欄目內容和形式進行定位并適時調整，不斷適應市場需求的變化，充分注重市場調查和研究，以實現差異化策略。在創造并維持自身獨特優勢的途中，欄目創作者和管理者應做到人無我有、人有我優、人優我變。通過對受眾市場的仔細研究與調查來認清競爭對手，全面準確的了解每個競爭者，以確立自身的競爭處境和位置。此后，根據自身的優劣勢來打造揚長避短的節目，爭取在優勢上得到不斷延伸和開發，重視觀眾對欄目質量的更高需求，讓節目質量成為新的差異化的來源。

四、效益追求：整合資源，延伸產業鏈

經過十幾年時間的發展，湖南衛視娛樂節目的布局已基本完成。除節目的繼續創新外，湖南衛視始終致力于資源的整合和產業鏈的延伸，為娛樂節目的繼續紅火提供有力的資金保障。

借力優質社會資源，湖南衛視娛樂節目的規模和檔次不斷壯大。電視湘軍放眼全國志同道合的合作伙伴，不斷壯大節目的檔次和規模。娛樂節目和優質社會資源的“聯姻”反過來也促成了湖南衛視廣告資源的良性發展。2005年《超級女聲》的火爆帶動了湖南電視臺的廣告收入，湖南衛視綜藝娛樂節目廣告投放額為8.39億，單蒙牛一家的冠名費以及后續支持就達9400萬；2006年4月15日，《2006超級女聲》舉行廣告招標，僅憑20個標的物就攬入1.3376億元，優秀娛樂節目對廣告主的吸引力可見一斑。

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根據我國目前電視娛樂節目的內容與表現形式，娛樂節目主持人大致可分為這樣三種類型：娛樂新聞類節目主持人，代表人物巴曉光；娛樂訪談類節目主持人，代表人物朱軍；綜藝類節目主持人，代表人物何炅、謝娜。

電視娛樂新聞類節目及其主持人現狀

娛樂新聞類節目可以分為兩種類型：一種是以央視《影視同期聲》為代表的高雅型(占少數)，一種是以《娛樂無極限》為代表的大眾型(占多數)。此類節目主持人全而融入、進行節目創作的不多，相當多一部分還僅停留在播音員層次，大多是播音式的節目主持人，只有一個略帶僵硬的、職業化的面部微笑表情。但有一些人在主持上形成了自己的風格和個性，在節目中注重將親切、隨和、時尚、幽默等個性的一面與節日融在一起，較有親和力。在這方面做得較好的當推巴曉光(《娛樂樂翻天》主持人)，他在節目中融入了一種無厘頭風格。但即使如此。這些節目主持人和其他節目主持人一樣，仍存在著很多問題：首先在語言上，一些主持人港臺腔太重，說話刻意嗲聲嗲氣；其次在肢體語言上，許多主持人通常是把手從一側劃到另一側，如此反復，未免單調；另外，剛有一位主持人在手上拿了一支形狀奇特的筆，馬上就會有多位主持人把它克隆過去，肢體語言大多雷同，沒有新意。

電視娛樂訪談類節目及其主持人現狀

娛樂訪談類節目通常邀請的訪談嘉賓是在文化娛樂網內有一定知名度的人士，內容大多涉及訪談嘉賓的人生、事業、家庭、友情、感悟等，能讓普通觀眾了解到他們所喜愛的一些公眾人物的大致情況和他們作為普通人的一面。此類節目的主持人大多是節目真正的主人，是談話節目的核心和靈魂，基本上把握和控制著節目從策劃到播出的各個環節，他們大多在節目中形成了自己的風格和個性，并能用自己的風格和個性來帶動整個節目，屬于核心式節目主持人。這類節目主持人不同于其他娛樂類節目主持人，他們不一定年輕、漂亮、時尚，卻大多有豐富的人生閱歷，有自己的感悟，并能把自己的個性風格融入節目之中，如英達的機智、幽默帶給《夫妻劇場》歡快、清新的風格，朱軍的穩重、睿智給《藝術人生》增添了權威、愉悅的特色。另外，娛樂訪談類節目主持人語言幽默、風趣，較少有港臺腔，肢體語言較少，也較為簡單、不花哨，參與節目程度較深，同節目內容本身一樣，有一定的文化內涵。

電視綜藝類節目及其主持人現狀

電視綜藝類節目的表現形式多樣，內容豐富，它可以融合多種娛樂形式，如歌舞、曲藝、雜耍、游戲，也可以是單一形式的，如智力競賽、競猜、電視紅娘等。綜藝節目的受眾群是全體觀眾，老少皆宜，好的綜藝節目能給觀眾帶來極大的精神享受。由于娛樂形式的多樣化及觀眾需求的不斷提高、節目質量的變化、主持人素質的高低等，這類節目尤其是主持人存在的問題與受到的非議和指責也較多。此類節目主持人大多是屬于策劃式節目主持人，他們通過對節目的領會和對現場的控制與把握來帶動節目，在推進節目發展的過程中，他們本身也成為節目中的一道風景線。當前，綜藝節目主持人存在的問題主要集中在這些方面：1、舉止輕浮。身著奇裝異服，說話怪腔怪調，刻意模仿港臺娛樂節目主持人的做派，吐出的語言有的庸俗得近乎下流。由于這類節目的受眾群主要是青少年，影響也就更令人擔憂。2、缺乏文化內涵。現在的一些節目主持人缺乏深厚的文化底蘊。更多的是耍嘴皮子調侃，嘩眾取寵，他們熱衷于迎合世俗社會中一些頹廢、消極、庸俗方面的東西，把搞笑當幽默，拿肉麻當有趣，還津津有味、樂此不疲，把一場無聊的鬧劇視為歡樂的盛會。3、自我感覺良好。一些節目主持人有了一點知名度后就飄飄然不知身處何處，主持節目時做作、賣弄，和嘉賓或搭檔互相吹捧。說起話來滔滔不絕，不容別人插嘴，但所說的話卻往往是為了表現自我而游離節目，把主持節目當做自己表演、作秀的舞臺。

電視娛樂節目主持人的未來走向

結合我國電視娛樂類節目主持人的目前狀況看，未來的電視娛樂節目主持人有兩個走向：

第一，明星化。明星化表現為主持人的“個性化”越來越能在節目中體現。他們不僅會是一個節目的串聯者，通過節日的包裝他們還可能日益成為一個“明星”，在節目中盡情地“展示”他們的個性。但這種節目主持人明星化在給節目帶來效益的同時，還可能因主持人過分表演自己而掩去了節目的光輝，要知道，設置節目主持人的目的是為了更好地展示節目，一個好的節目主持人應該讓觀眾注意的是節目，而不是顯示自己。但現在卻有許多娛樂節目主持人忘記了這一點，而且這種現象越來越有蔓延之勢。

篇6

關鍵詞：電視娛樂節目 主題設計 主持人 核心

我國的電視娛樂節目從2001年起開始降溫,收視份額逐年遞減,2000年娛樂節目在所有節目中所占的份額為5.4%,2001年約為4.8%,2002年遞減至4.5%。新世紀以來,雖然電視娛樂節目的多元格局已然形成,且形態多樣、花樣翻新,其間也不乏佼佼者,如以《幸運52》、《開心詞典》為代表的益智節目,就很具有影響力,有較高的知名度和美譽度。但其火爆程度已今非昔比,大多數娛樂節目逡巡不前,缺乏活力,整體上呈現出一種茫然的狀態。由此看來,我們的娛樂節目目前還顯得有些縮手縮腳,力度不夠大,形式上也比較單一。可見電視娛樂節目在今天的發展不是超額而是不足,多的只是同一層面泛濫化了的娛樂節目,少的是真正體現娛樂節目的本性,切合人心的節目。社會的發展雖然客觀上提出了發展娛樂節目的需要,如果我們不能夠順應潮流,抓住機遇的話,我們將可能失去發展自己的大好時機。輪船的航行需要燈塔的指引,同樣,我國的電視娛樂節目的健康發展也需要一項科學、客觀、理性的前瞻性規劃指明方向。

一、獨特的娛樂主題設計

我們知道娛樂是無目的的,而娛樂節目則有很強的目的性,其目的就是讓觀眾從中獲得盡可能多的感性愉悅,對于電視娛樂節目而言,就需要結合大眾傳播,社會心理方面的規律,進行精心設計,以有心設計達到一種渾然天成的效果。所以獨出心裁的娛樂主題設計就顯得尤為重要。

因此,在娛樂主題設計中,首先需要超越日常生活,以此形成對真實生活的減壓,并要始終注意對受眾心理需求、社會效果的研究,在游戲內容、方式選擇、獎品設置等方面也要保持一種平衡法則,以達到平衡、愉悅、和諧人際關系為最終目的。

二、主持人是節目的核心

把主持人看作是節目的核心,是因為主持人的參與程度決定了觀眾的參與程度,也決定了節目的傳播效果。

人們娛樂節目這種特定情境,氛圍中需要的是一種宣泄,釋放在其他有目的性的活動中所無法釋放的自我,也就是說人們在游戲節目中需求的不是一個燈塔式的指引,而只是一個能夠一起放松的朋友和伙伴,需求的是主持人以對人本精神的體察,去除一些社會性的因素而進入人的本質內核,以個體之間的撞擊來激起節目的火花。這就要求主持人不僅要還原到人的本真狀態,還要親切而有個性,保持一種放松的交流狀態。同時節目主持人作為一個個體身份的代言人,他的形象塑造和話語表達在個性的旗幟下的到了媒介所代表的社會認可,惟其個體化的展現才越發容易讓觀眾產生認同感。這也是觀眾在一個安全的面具下釋放自我的途徑之一。

三、大眾參與的狂歡性

1.就傳播角度而言

先就傳播角度而言,電視娛樂節目進行的是一種多點對多點的群體式傳播,講求的是一種情感的互動和交流,所提供的是群眾性的娛樂活動,提供的是一個可以充分拓展的時空。觀眾是游戲節目的再創造者,屏幕內觀眾的參與直接聯系到屏幕外觀眾的參與,而觀眾的參與直接影響到節目的質量,影響到節目的存在價值。

2.從心理因素來看

再從心理因素來看,電視娛樂節目是高度物化的社會的一種集體性的宣泄,是在高科技年代的一種純粹娛樂,是在生存壓力不斷增大的情況下,人們在似真似幻之間對現實的逃避,是與高技術生活相對應的情感補償。所以,加強大眾參與的狂歡性是娛樂得以實現的一個重要因素。

3.摒棄演員和觀眾的區分

而在娛樂節目所引發的狂歡活動中,需要摒棄演員和觀眾的區分,在現場的直接參與和借助于媒介的虛擬性參與乃至最終與生活的滲透中,調整人們的心態,取消等級使人回到自身,在集體的參與中去除不和諧的雜音,而達到一種公眾的和諧,形成一種狂歡中的新型人際關系。

四、整體形式包裝

如果娛樂節目是以追求用最直接的方式起到最為放松的效果,那么整體形式包裝則是構建電視娛樂節目極為關鍵的一點。

迄今為止,只有電視最具備這種與內容環環相扣的形式美感。就技術基礎而言,電視的電子和數字技術基礎為娛樂節目的整體形式包裝提供了巨大的可能性,就接受心理而言,電視作為進入家庭的媒介,提供的是一種貼身的觀感,和人們形成的是一種日常相交的微妙距離感。距離的拉近數倍地放大了這種聲、光、電美感的沖擊力,在同樣能夠提供視聽娛樂的電影造夢的時候,人們是有一定的心理預設的,而電視媒介的特性使人們消除了這種心理預設,以一種日常的姿態去感知非常規的畫面時,所獲得的愉悅和放松也是巨大的。

為充分實現這一點,提升電視娛樂節目的整體形式包裝,就需要在主持人的服裝造型、節目的場景、道具設計等形象營造,以及前期的情境設計,后期的剪接制作、特技運用、組合拼貼等形式,結構上極盡奇思妙想,需要通過奇異的道具、場景設計和大膽、開闊的想象組接來營造一種炫人視聽的情境,既與日常生活隔離開,又具有一定的審美性,以此首先給予人感官上的解放,并進而實現心理上的解放。

參考文獻:

[1]白小易.論“后娛樂時代”電視節目的發展趨勢和應對策略.中國廣播電視學刊,2009.

[2]項仲平,劉靜晨.對當今電視娛樂節目功能缺位的思考.當代傳播,2009.

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篇7

【關鍵詞】真人秀；傳播；美學

一、我國真人秀娛樂節目的傳播形態的變遷及其特點

真人秀節目又稱Reality TV。即真實電視，是指由普通人（非扮演者）在規定的情境中按照制定的游戲規則為了一個明確的目的去做出自己的行動，同時被記錄下來而制作的節目。

在中國的真人秀節目中，主要包括對競技狀態和人際關系的消費，尤其是對于人際情感消費的應用。在這些節目中，由于加進了大眾文化、社會輿論的因素，使得真人秀節目在逐步向本土化方向發展。這種節目采取了更為新穎的傳播方式，它最大程度地引起了平民的關注，給中國娛樂節目的有效傳播帶來了一種新的傳播理念。具體表現為以下三個方面的特點：

1.大眾文化的恰當融入與使用，對商業文化的順應和巧妙運用，進而帶來全方位的平民娛樂體驗。作為電視娛樂化產物的真人秀，以普通人作為視角，讓平凡人成為“英雄”，這正是順應電視平民化和日常化趨勢的，這種浪潮正是整個文化態勢的反映。

2.傳播互動手段的進步，多種媒體的立體傳播互動模式。隨著互聯網在我國的飛速發展，更多的受眾通過網上投票使自己與節目的互動性不斷增強，受眾的主人翁意識一步步在增強，短信投票、網絡參與的新傳播手段都對節目的互動性起很大的推動作用。

3. 如今的真人秀節目已經超出了單純娛樂節目的范疇，成為了一個社會性事件。新穎的整合營銷方式隨之產生，即整合行銷傳播。美國廣告協會指出整合傳播是一種營銷傳播策劃的概念，承認對于各種傳播手段——如“廣告，直接反應，促銷，公共關系的戰略作用予以評價并加以融合的全面策劃具有附加值，以產生明確連貫的最大限度的傳播影響”。

二、電視真人秀娛樂節目內容的美學思考

真人秀節目的成功就在于對受眾意識的開發，過去以傳播者為中心的觀念終于逐漸被淘汰，取而代之的是以受眾為中心。現在的真人秀節目改變了以往娛樂節目中的娛而不樂的意味，從受眾的審美體驗出發，通過受眾的感知、理解、想象和情感，使受眾在觀賞節目時，產生悅耳悅目、悅心悅意、悅志悅神。在理解、想象等諸功能配置下培養人的情感心意，領悟內在的內容，提高我們的心意境界，使觀眾的耳目感知成為自由的感知，耳目不只是認知，而是享受，這享受是身心愉悅，使節目的社會性、精神性更加突出。

真人秀節目最突出的一點就在于它對審美因素的重視，對受眾審美體驗的開拓。以生活審美的形式收獲和享受人生幸福感。這既是它與其他娛樂節目的不同之處，也是真人秀節目能夠超過其他娛樂節目的根本所在。

首先，這就要求傳播者有很強的受眾意識，受眾的審美需求成為活動中的重要因素。在進行節目制作時，要著實突出選手的外表，或能力，或是個性魅力，或是親和力（即所說的人氣），突出選手的性格及其差異性。因此，真人秀節目應將競爭環節與社會生活很好地結合起來。選手們的行為，引起了觀眾價值觀念的抉擇，或認同，或排斥，而這樣的判斷也會影響到選手們的命運。

其次，真人秀節目訴諸受眾視聽雙通道，要借助特定的技巧技術，將主體的感知穩定地引向對象，使無意注意轉向為有意注意，使無關的感知盡可能被抑制下去，與特定對象有關的感知高度興奮起來，從而獲得充分的感受，調動觀眾的注意力，引導觀眾進行選擇。在視聽手段上應運用大量的快慢鏡頭，分割畫面，閃出閃入鏡頭，增強畫面的美感，通過情感性音樂，音效的使用，現場氛圍的感染，使得觀眾在觀賞時看到藝術風格，藝術加工，渲染了人物的真實情感，無論被淘汰的憂傷，還是勝利后的淚水，真人秀都會通過藝術的手段來強化它，得到觀眾的情感認同，進而產生美感。

第三，在真人秀節目中，傳播者應盡力展現選手的能力及其個性，在表演者進行競爭時在表情達意上做到明白準確，這是讓傳播進一步具有美的品格的基礎。在傳播過程中讓受眾了解表演者的“人格”，這才有把傳播向美的層次提升才有可能。在讓受眾了解真人秀節目傳播者的“人格之魅力”，或“人格之美”的過程中，更應該注意聽者的內心感受，進而產生預期的傳播效果。

三、結語

真人秀節目綜合了真實性、戲劇性、互動性、競技性等要素，是市場背景下創新的一種表現形式。無論從節目形式還是節目內容上都有很大的發展前途，它獨具自己的優勢，這一點從《中國好聲音》、《中國最強音》、《快樂男聲》、《超級女聲》等節目的受歡迎上可以看出。如今，只要充分利用各種新型的技術，汲取西方節目中優秀的成分，加之我們民族化和品牌化的特色，從中國的文化傳統，審美視角出發，做出具有中國特色，品牌化的節目，使真人秀節目轉向傳媒真人秀，進一步提高節目的娛樂性和觀賞性，帶給受眾不同于其他娛樂節目的審美體驗，一定能做出中國制造的精品，在取得良好社會效益的同時獲得良好的經濟效益。

參考文獻

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篇8

[關鍵詞] 視頻網站 自制娛樂節目 特征 優勢

doi：10.3969/j.issn.1002-6916.2012.22.033

二十世紀末隨著信息技術的改革發展，互聯網加入了大眾傳播的行列。“網絡”，如今已經成為人們學習生活、休閑娛樂的重要詞匯之一。當下，中國的網絡市場不可不說的就是視頻網站，在完善的技術平臺支持下，讓互聯網用戶在線流暢、瀏覽和分享視頻作品的網站平臺。身為新興大眾傳播媒介之一的網絡視頻平臺，自然要拓展并穩固這一龐大的受眾群體，以娛樂為主，延展開一種屬于網絡視頻平臺的娛樂節目——從娛樂資訊到八卦新聞，從時尚元素到生活空間，從音樂排行到影視介紹，網站自制視頻娛樂節目幾乎將電視娛樂節目所擁有的類型一“網”打盡，在彰顯各種網絡娛樂符號的同時也標志著中國視頻網站自制視頻節目的新趨勢。正是基于以上原因，本文從傳播學研究途徑分析，通過對我國目前網絡自制視頻娛樂節目的文獻記錄和具體節目的匯總分析，對比分析和總結我國電視傳統媒介的娛樂節目發展現狀，對當下我國視頻網站自制娛樂節目的特征與發展趨勢提出一些觀點。

一、中國視頻網站自制娛樂節目的特征

從語言產生到今天的信息社會，人類傳播經歷了漫長的發展過程。口語傳播到現在的電子傳播，“數字化生存”的時代全面改造了人類社會信息傳播系統。在作為大眾傳媒的網絡發展如火如荼的今天，視頻網站在網絡電影、網絡電視劇形成規模、走向成熟之后，探索出一個新興品類即自制娛樂節目，中國各大視頻網站陸續走上了這條富有潛力的道路，并且呈現出百花齊放、博采眾長、走向多元的趨勢。

中國國內視頻行業目前形成兩大視頻分享網站——優酷和土豆，兩大正版長視頻網站——樂視和愛奇藝的行業格局，以下將以這四大視頻網站以及其它擁有較為優秀自制節目的視頻網站為例，結合傳播學理論從而描摹中國視頻網站自制娛樂節目的特征。

1.品牌化與合作化

網絡視頻作為大眾傳媒的傳播者之一，大大地加強了大眾傳播的功能，視頻網站作為功利性的大眾傳媒組織，從事經營、面對市場；因此，以企業、公司形式出現的視頻網站要通過廣告收益和信息產品收益來實現經營目標，而更好地完成經營目標“品牌化與合作化”無疑是一個一勞永逸的途徑。品牌是一個企業視覺的、感性的和文化的形象，所以品牌文化的建立關系于企業的長久發展，而強強聯合也是應對愈演愈烈的視頻門戶網站競爭的有效途徑。二者融合，首先會帶領視頻網站這個媒介經營企業走上一個新臺階，其次會將受眾引領到一個全新的觀影體驗中去。

在國內視頻網站的自制娛樂節目品牌化與合作化這一特征較為突出的是“優酷土豆”。在品牌化上，作為中國網絡視頻行業的第一品牌“優酷”在自制娛樂節目上也是走于人前的，于2008年推出《優酷牛人》，隨著自制節目的不斷完善，優酷網在2011年把《優酷牛人》整合后推出了自制真人秀娛樂節目《讓夢想飛——中國最牛人》，隨后又推出實景行人秀《一起旅行吧》、資訊類娛樂節目《I U酷播》、《娛樂播報》、《優酷指數——大劇排行榜》、訪談類節目《優酷名人坊》以及經濟類節目《靜觀財經界》等等；而土豆網作為中國的一家大型視頻分享網站，擁有自制綜藝娛樂節目《土豆通臺灣》、《哈林哈時尚》、《土豆玩出味》、《世界WE記錄》等，兩家視頻門戶網站豐富的自制節目類型使其得到越來越多受眾的認可，成功地樹立了品牌文化。

在合作化上，2012年8月20日，優酷土豆股戰略合并方案獲批準通過，優酷土豆股份有限公司正式成立，開創了中國網絡視頻的新紀元。此合并之舉將優酷與土豆兩大視頻網站的受眾吸引匯聚在一起，優酷土豆將會擁有龐大的受眾群體；優酷與土豆視頻門戶網站的合并也將呈現出更多元化的內容；在其他方面，成熟的視頻技術與強大的收入轉換能力，達到強強聯合將給網絡受眾帶來最高品質的視頻體驗。視頻門戶網站的品牌化成為合作化的優良基礎，而合作化能夠促進品牌化的樹立與發展，就如優酷土豆這所帶著光環成立的新公司將成為家喻戶曉的網絡視頻品牌，以此為標志中國視頻網站就此迎來了全新的發展前景

2.分眾化與專業化

由于社會結構的多樣性，分屬于不同社會群體的個人對大眾傳播有不同的偏好與選擇，所以大眾傳播媒介開始呈現出分眾化和專業化的發展趨勢。電視作為大眾傳播媒介也走向分眾化與專業化，例如“頻道專業化”的形成，但是傳統電視內容作為人類社會信息系統具有雙重偶然性，在其傳播內容及傳播渠道上的一些弊端會造成傳播隔閡；同時電視作為大眾傳播媒介還具有單向性，受眾的選擇與接觸都是被動性的。在此基礎上，網絡利用其傳播優勢將分眾化與專業化強調出來。通過對資源的整合完善，克服社會信息系統的障礙因素與傳播隔閡，不僅能使上傳的視頻資源更為精良而且還能夠使受眾細分，具有更強的針對性，滿足受眾不同程度的觀影需求。當下一般視頻門戶網站都擁有：電視直播、電視劇、電影、綜藝、娛樂、音樂、時尚等索引，這種視頻分眾化形式的形成可以使網民直接根據自身觀影需求主動點擊索引，使受眾從傳統大眾媒介的被動觀看轉變到了主動觀看，所以分眾化與專業化也是中國視頻網站自制娛樂節目的重要特征之一。

在分眾化之后，伴隨而來的是網民在觀影需求上的專業化。視頻門戶網站作為專業媒體，滿足受眾多樣化的需求，以不同受眾群體作為目標，開創了新型媒介。國內視頻門戶網站專業化上我們不可不提到以“兇猛”的態勢一躍成為中國視頻網站第一影視門戶的“愛奇藝”，其自制娛樂節目的專業化在當下視頻門戶網站當中是可圈可點的。愛奇藝作為中國視頻網站的后起之秀，在成立運行后一年開始構建網絡自制娛樂節目，向電視娛樂節目制作上學習，聯合了臺灣以及大陸的金牌綜藝制作團隊：王偉忠、詹仁雄、英達等，攜手臺灣以及內地一線娛樂節目主持：英達、陳漢典、李響、納豆、彭宇、柳巖等；在節目類型上也是和電視這個傳統媒介不相上下的，在2011年至2012年累計推出了7檔大型自制綜藝節目及多檔自制娛樂節目，例如，婚戀類節目《愛夠了沒》、訪談節目《頭號人物》、娛樂資訊類節目《娛樂猛回頭》、《環球影訊》、《音樂不要停》，高端旅行節目《小姐愛旅行》等等；當中國電視娛樂節目開始走向與國際接軌的趨勢之時，這個中國第一影視門戶網站也不甘落后——愛奇藝于2012年在網絡自制領域大成本投資成功引進了國外版權的綜藝娛樂節目，與英國版權方IPCN國際傳媒合力推出了婚戀類真人秀娛樂節目《浪漫滿車》。這種專業化發展的特征，促使其自制視頻娛樂節目在內容上不斷創新，在制作上精益求精，更是獲得廣大網民的喜愛，形成視頻門戶網站發展的良性循環。

隨著電視事業監管部門對娛樂節目的規范化與制度化，在一定程度上阻礙了娛樂節目在電視這個傳統媒體上的生存空間，而隨著網絡這個新大眾傳播媒介的傳播技術的進步、傳播制度的完善，會促使更多受眾去“打開網絡”，此趨勢更是將網絡視頻娛樂化的風吹的更為猛烈。在過去，視頻網站之間的競爭是依靠點擊影視劇集，而在當下視頻網站又開辟了自制娛樂節目這樣一個全新的競爭戰場，由此可見視頻網站的電視化時代即將到臨。

二、中國視頻網站自制娛樂節目的優勢

加拿大傳播學家M.麥克盧漢提出過一個著名的觀點：“媒介是人的延伸”。網絡作為新傳播媒介具有獨立性和自主性，從而改變人的生活方式和觀念。通過以上對中國視頻網站自制娛樂節目特征的總結梳理，再與傳統大眾傳播媒介——電視進行比較，我們可以分析出視頻網站自制娛樂節目的優勢。

1. 內容多元化

大眾傳播的一項重要功能就是提供娛樂，互聯網具有信息內容海量性的特點與優勢，借此視頻網站的自制娛樂節目體現出內容多元化的優勢。一方面，相較于模式化操作的、需購買版權的影視劇以及綜藝娛樂節目，視頻網站可以把大量分散的信息和受眾統合到一個系統中，在這個絕大的信息海洋基礎上自制的視頻娛樂節目形式和內容則更為靈活。例如，影視資訊類娛樂節目在傳統媒體上多種多樣，但在節目形式與內容上都是相對單一的。《影視風云榜》是光纖傳媒于2004年打造的集權威性和娛樂性的一檔影視資訊類節目，節目形式及內容是每天推出一個排行榜及熱播電視劇動態，每天推薦一部好劇，精彩欣賞加新銳點評，其排行榜來源與根據是相對半開放的，其它方面主要依靠外采記者群搜羅信息。而我們反觀新媒體的影視資訊類娛樂節目，“愛奇藝”視頻門戶網站打造的《環球影訊》在其節目形式與節目內容上具有著鮮明的特點及風格。網絡視頻娛樂節目的成型，除了制作團隊和主要技術團隊之外，無異于與傳統電視娛樂節目一樣需要有節目策劃團隊，所以在節目形式上，《環球影訊》利用網絡的優勢把應該位于節目背后的影視評審團隊置于受眾眼前，成立“觀影奇薦隊”，這也正是其特色之一。由于網絡視頻娛樂節目制作周期短、節目時長有限，所以節目設置時需要新穎的話題，每期根據影片內容延展設定了相關話題進行討論，在影片播放頁設置給網友提供自由的電影交流平臺，并在環球影訊頁面顯示交流內容，以聊天室的形式就預觀影內容提取觀點進行PK討論。此種形式的內容設定會來引起更廣泛及更持久的關注，從而促使其節目形式與內容更加靈活。

另一方面，電視作為傳統大眾傳播媒介，要平衡公共性與公益性，傳播機制還是相對較為完善的，而在中國網絡文明還不算健全的環境下，網絡視頻娛樂節目的發揮空間就相對較大，題材內容無限制。在這一方面上，其優勢也變為一把雙刃劍，自制節目內容多元化的同時，也帶來了其負面影響，許多網絡視頻節目出現低俗化、媚俗化與淺薄化的現象，這也應該引起網絡監管系統的注意，在網絡視頻節目發展的同時，加強監管，完善網絡制度。

2.受眾年輕化

隨著網絡媒介的日益發展對現實社會有著直接的影響，受眾從觀看傳統媒介電視的習慣，已經逐漸轉向了不受觀看時間限制、不受觀看地點限制的網絡視頻平臺上。

由于電視熒幕的傳統性及傳播方式的限制，新興大眾傳播媒介的特點，目前我國電視受眾的年輕群體數量相對網絡這一新興媒體較少。根據易觀智庫監測數據顯示，2011年9月，我國網絡視頻網站的訪問量年齡分布中，20—24、25—29、30—34占據前三的位置。目前網絡視頻年齡分布主要集中在20-29歲，大約占所有網絡視頻用戶的59%。2012年1月的第29次中國互聯網絡發展狀況統計報告，目前我國網民數量達到5.38億人，其中20—29歲的人群占了其三分之一的比例，從以上數據可以看出，網絡視頻用戶更趨于年輕化，而大部分娛樂節目類型的受眾群體恰恰也就是年輕化的人群，這一點對于娛樂節目在網絡視頻網站的發展尤為重要，其優勢逐漸體現出來，例如，優酷土豆作為綜合性的視頻網站，在內容上擁有更豐富的資源，所面向的用戶相對的更加全面均衡，但其中較為的突出的是UGC為主的原創資源，更吸引年輕人的關注。網絡視頻自制娛樂節目的受眾年輕化也促使網絡視頻自制節目向成熟化、體系化發展，與此同時，由于網絡技術與媒介接觸時間相對較短，控制劫持還未成形，也促使著媒介規范理論的成熟。

3.生產精良化

隨著視頻網站的發展愈加的品牌化、成熟化，憑借大眾傳播在傳播范圍上的優勢，我國視頻網站自制娛樂節目的生產制作水平上也是愈發的成熟和精良，不乏強強聯合以及國外引進的自制娛樂節目，開創了跨國傳播的方式，拓展了全球傳播的空間。

電視熒幕在生產娛樂節目上經過不斷的探索已經具有完整的體系化，制作也不乏精良之品。但其在生產時要受到傳播方式、傳播特性以及傳播制度等等的限制，為了平衡其優勢及劣勢，電視在生產娛樂節目時會做出“妥協”，在一定程度上也會影響其制作水平。而相對的網絡在自制娛樂節目上的自由度較大，許多視頻網站在自己的主頁面都開辟了屬于旗下自制的網絡視頻娛樂節目區域或頻道，例如，在樂視網就打造了屬于其自己的“娛樂頻道”，擁有“樂視制造”版塊，打造了品牌欄目《樂視大牌黨》、《明星另一面》、《音樂瘋向標》、《韓流來了》、《電影黑板報》、《影視第一線》等，旨在希望不僅在網絡娛樂圈形成樂視的娛樂品牌，更能與電視娛樂圈進行一搏。旅游節目也一直是擁有許多受眾群體的娛樂節目形式，當下這種需要“花費大、策劃良、制作精”的節目已經不再專屬于各大衛視包括以旅游為主題的“旅游衛視”。《小姐愛旅行》原是臺灣東風衛星電視臺一檔旅游節目，“愛奇藝”于2012年與其強強聯合，重新包裝出品打造了視頻網站的高端旅行節目。不同于一般的傳統的旅游節目，它是以女性為主體，打造出最讓女人向往的旅游：奢華寫意，浪漫驚喜，夢幻之旅，都是其吸引受眾的賣點。專題細分、話題新穎、內容時尚包括節目的包裝都能體現出當下中國視頻網站自制視頻娛樂節目的精良化。

4.制作互動化

制作互動化這一點也是網絡自制視頻娛樂節目最大的特點。大眾傳播媒介的電視，具有一定的反饋機制，但是這種反饋機制一般具有滯后性——受眾對傳播過程缺乏及時的、直接的干預能力；同時電視傳統大眾傳播單向性強——電視單方面提供信息，受眾在選擇和接觸上具有被動性，缺少靈活有效的反饋渠道。網絡有著“雙向的社會互動行為”這一傳播特點，傳播是具有交互性，由于網絡傳播媒介的這個特性，傳播對象的反饋較傳統電視媒介更為及時，網站能針對播出的自制節目在每期節目的點擊率以及互動平臺的網友評論，做出及時調整形式、補充內容等，同時，這種受眾以互動的形式參與制作的節目，傳播對象擁有了一定的主導性，這一點上能夠吸引并穩固一定的受眾群體。

電視的互動性在與新媒體結合后雖然較過往有了提高，但是相較于網絡這種傳播上互動性強的特性上，我們不得不說電視的互動性仍舊是相對滯后的，這一點的區別帶來的影響在節目制作與受眾收視以及后期的傳播效果上都能夠體現出來。例如，浙江衛視2012年強勢推出的備受好評的娛樂節目《中國好聲音》也是有互動環節的，由于節目形式以及播出方式的限定，這種互動就大打折扣了，參賽選手在歌曲演繹時電視屏幕下方會有微博的及時互動，可此時“互動”是新鮮的，而內容已經不新鮮了，在這一點上不利于節目根據受眾需求做出及時的調整，形成一定的制作弊端。在新媒體平臺上的自制娛樂節目就沒有這方面的困擾，許多視頻網站的自制節目都增加了線上互動的頁面，例如在“愛奇藝”的《環球影訊》頁面就增加了互動內容，與線下活動相結合，主要互動平臺有環球影訊頁面、貼吧；主要互動互動形式有投票類、關注類、PK類；主要互動內容有：1、就影片本身進行調查，2、結合線下觀影活動進行調查，3、在貼吧做觀影征集，活動內容鏈到環球影訊頁面。通過這種線上線下的互動結合，真正利用到了視頻網站在自制娛樂節目時的優勢，在這種優勢的助力下，中國網絡自制視頻娛樂節目的制作體系會更加完善。

科技的日新月異，互聯網編碼技術也在不斷的進步，網絡發展的大環境和日益精進的技術手段決定著目前網絡自制視頻娛樂節目的發展價值。視頻行業的競爭也從以往的流量競爭、版權競爭、融資競爭，開始進入到了以內容為王的全新良性競爭領域——“后視頻時代”的競爭，對技術支持、概念呈現的要求門檻更高，也會必然地出現優勝劣汰，但仍會有強勢的視頻網站以破竹之勢銳不可當。作為受眾是歡迎這樣的良性競爭的，網站自制的視頻娛樂節目將會如電視節目一樣在前進中不斷完善，同時由于其優勢決定網絡自制視頻娛樂節目必定會更多元化發展，從而給受眾以全新的觀映體驗；作為業內也是歡迎這樣的發展趨勢，豐富了中國網絡市場的同時促使娛樂化范圍的延展、全新概念的提出，這些無疑都彰顯著中國在電視以及網絡行業上蒸蒸日上的態勢。所以作為網絡娛樂先行者——中國網絡自制視頻娛樂節目將會成為未來幾年的關注熱點，為中國網絡視頻的娛樂化不斷注入新的力量。

參考文獻

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參考網站

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篇9

人文化中的理性缺失

權威性遭質疑。由于收藏的專業性，對藏品的權威性判斷成為眾多收藏節目最引人關注的一點。2005年5月14日的《鑒寶》節目中，展示了吳作人先生的一幅《牧牛圖》，被專家鑒定為真品，并給出了25萬元的價格。吳作人先生的家人和弟子均對其真偽產生了質疑，《鑒寶》的權威性開始為公眾所詬病。由于節目時間的限制和電視的瞬時性特點，電視觀眾不可能詳細了解節目的運作流程。而鑒定藏品的復雜過程在節目中被專家的三言兩語簡單帶過，再加上交流的不及時，觀眾難免會對鑒定過程產生質疑。這就需要制作方及時接收反饋并對節目做出調整。

知覺刺激與知覺敏感性的惡性循環。節目的制作中，策劃者通常依靠加大對觀眾的視覺上或心理上的刺激引起其注意，從而導致受眾期待值的提高；進而策劃者不得不再次提高刺激的程度，使受眾的期待值也隨之提高并對強烈的刺激產生依賴性，導致知覺敏感性的下降，形成惡性循環。以《鑒寶》為例，策劃者制造的刺激點主要是持寶人的自報價與專家的市場估價之間的差距，差距越大，越能刺激受眾的投機心理。筆者隨機抽取2006年4月―7月的幾期節目做了調查發現，75%的藏品專家估價都高于自報價格，并且專家估價與自報價格之間的差額成逐漸增大的趨勢。4月29日的節目中，專家估價高出自報價格的最大差額為4萬元；5月份是9萬元；6月份是10.5萬元；7月份是201萬元。然而，斯里蘭卡鴿血紅寶石這樣的特例必然有限，當資源枯竭時，節目制作者又以什么維持刺激水平，滿足被“寵壞”的受眾的期待？

收藏類節目的同質化危機。一方面，收藏類節目的火爆是電視業繁榮的表現；另一方面，毫無創新地一味復制又將使收藏節目走向衰敗。河南電視臺衛星頻道的《華豫之門》被描述為“一檔大型文化益智節目”，其節目宗旨是“在文化解析中發現河南，在談古論今中塑造河南，在歡快的節目氣氛中讓大家更多地了解中原文化”。雖然節目形式和定位略有改變，但整個節目仍然圍繞藏品價格競猜展開，而這種競猜缺乏《鑒寶》節目的跌宕起伏而流于平淡，很難在眾多收藏節目中脫穎而出。反觀北京電視臺的《天下收藏》，以“去偽存真”為節目主題，主持人王剛的一把大錘和他的詼諧幽默使該節目形成了獨特的風格，創造性地利用前人的成果演繹了一條成功的復制化道路。

收藏類節目娛樂化趨勢

與《藝術品投資》和《投資收藏》的專業性相對比的，是中央二套的《鑒寶》、北京衛視的《天下收藏》等其他幾大收藏類節目明顯的娛樂屬性。收藏類節目不再是單純的負載專業信息的經濟文化節目，而開始向娛樂綜藝節目蛻變。本是窄眾的收藏類節目如何脫穎而出成為大眾節目，筆者認為其選擇的娛樂化生存之路是最重要的因素。娛樂節目的目的就是使受眾從中獲得盡可能多的感性愉悅，收藏類節目致力于此，完成了其蛻變過程。

色彩與聲音：視聽覺的強烈體驗。對聲音和色彩的大眾審美化追求是電視娛樂節目的特征之一。表現在收藏類節目中就是演播室背景色彩更加艷麗，音效更加煽情。《鑒寶》的特別節目《賽寶大會》可謂將色彩和聲音的運用發揮到了極致，演播室的道具和工作人員服裝的色彩對比讓人眼前一亮；伴隨鎮館之寶的登場，雄壯威嚴的音樂使觀眾心潮澎湃；清新淡雅的山水畫輔以悠揚的笛聲讓人產生意境深遠、如臨其境之感。北京電視臺《天下收藏》的視覺體驗同樣精彩，源自法國的360 度全景演播室將整個收藏界濃縮為一個“圈”――面對360 度全景攝像機，藏寶人、明星嘉賓、國內外知名鑒定與收藏家匯聚一堂展開論戰。總之，收藏類節目憑借聲音和色彩的沖擊，不斷滿足大眾審美標準，吸引了越來越多的觀眾。

懸念迭起：情緒起伏中的精神洗禮。懸念設置是藝術創作中造成受眾急切期待和熱切關注等心理狀態的一種手法，是電視娛樂節目經常采用的一種敘事方法。懸念可以分為結構性懸念和興奮性懸念。在《鑒寶》欄目中，懸念設置的結構安排成為貫穿整個節目的敘事方法。首先，由持寶人展示第一件藏品并給出自報價，往往第一件藏品會是所有五件藏品中最為貴重的，而被視為權威的專家估價則要到節目最后才會公布，于是，受眾的期待將一直延續到節目結束，這是《鑒寶》的第一個也是最大的懸念。接下來的四件藏品展示過程中，也采取了類似第一件的結構安排，在自報價與專家估價中設置懸念并插入廣告，使受眾在一次次的價格反差中獲得精神刺激感，在掠奪注意力的同時也最大程度地達到了節目的敘事效果。這是結構性懸念在收藏類節目中的經典運用。北京電視臺《天下收藏》節目的懸念設置更為巧妙，整個節目由亮寶、辨寶、護寶三個環節組成，其中的護寶環節最為精彩，是吸引受眾的最大興奮點：首先，利用燈光效果烘托出神秘氣氛。接著，權威專家的鑒定結果通過傳真機到達主持人手中，主持人拿起護寶錘在三件藏品中間來回穿梭，并用言語向持寶人進行“挑釁”，觀眾的視線也隨著錘子來回移動。終于，節目在錘子砸碎贗品的一剎那到達，觀眾的情緒也到達了興奮頂點。這是收藏類節目中興奮性懸念運用的成功案例。

益智：揣摩感的成功植入。國內的收藏類節目幾乎都引入了益智的元素。以央視《鑒寶》為例，雖然整個節目以五件藏品為主線，但是每件藏品的展示都將帶給現場“寶探”一道知識問答題，隨著問題的提出，觀眾也會陷入思考之中，揣摩問題的答案。接著，答案揭曉，觀眾的求知欲得到滿足，答對問題的“寶探”獲得獎品，可謂皆大歡喜。受眾在思考揣摩的同時已深深陷入了節目策劃者預設的情境中，從單純的感官娛樂上升到理性思考，成為節目的忠實觀眾。

真人秀：對受眾求真欲望的滿足。收藏類節目有其特殊屬性，它所蘊涵的歷史文化價值、經濟價值都要求其真實地反映社會生活，而不僅是藏品的真偽。持寶人介紹藏品來歷、自報價格，來自普通觀眾的鑒寶者鑒定藏品、給出價格、回答問題等，都是非扮演者的真實“演出”，是社會生活中真實信息的傳達，包括收藏界的市場行情、收藏者心理等。

品牌化生存策略

收藏類節目能夠滿足受眾的精神、心理需求以及信息需求，其存在價值不斷被彰顯；同時，收藏類節目也面臨著權威性遭受質疑、節目資源枯竭等重重危機。尤其是隨著娛樂庸俗化和節目同質化趨勢的不斷加深，收藏類節目如何在眾多類型的娛樂節目中以及個體的收藏節目如何在同類的收藏節目中脫穎而出，逐漸成為困擾節目策劃者的難題。

品牌的維護與創新。以藏品為依托，追尋人文支撐。較之其他類型的娛樂節目，收藏類節目具有一項明顯的優勢，藏品作為此類節目不可或缺的元素之一，其人文內涵不言而喻。然而，隨著娛樂元素的引入，花哨的節目形式開始掠奪藏品的核心地位，節目的人文性也隨之下降。如某些收藏節目像是一場真人秀的表演，藏品只是作為道具出現。反觀央視的《鑒寶》欄目，則是輔以游戲、益智元素的藏品秀，只有以藏品為依托，才能在眾多娛樂性節目中突出收藏節目的特色，贏得長久且穩定的受眾群，走出一條“通俗而不庸俗,用情而不濫情，娛樂而不愚樂,平凡而不平庸”的綠色娛樂道路。另外，要不斷創新節目形式和游戲規則。《鑒寶》之所以能夠取得今日的成就，與創作人員的不斷創新密不可分。再如，吉林衛視的《找你》節目以民間收藏為載體，在走訪調查中發現歷史，在過程中傳遞知識，在故事里反映文化，采用紀錄片式的敘事手法。新鮮的節目形式是其在同類節目中長久立足的最重要因素。

節目與受眾充分融合。現今大部分的收藏節目都是在演播室中進行，而《鑒寶》《投資收藏》等在此類節目中的地位很難超越，也就意味著創新空間相對狹小，需要尋找新的出路。民間文化日漸成為收藏市場的主流。收藏市場經過二十幾年的發展已經日益成熟，收藏市場中主流商品也在不斷發生變化，目前主要呈現民間文物大量流入收藏市場、收藏市場商品大批流入民間的現狀。在北京潘家園古玩市場中，隨處可見家庭用的木質月餅模子、桿秤、鎖甚至食盒等等。民間文化已經成功深入收藏市場，民間收藏者也已成為中堅力量。自2006年10月24日開始，《藝術品投資》節目推出“民間尋寶”活動，深入河北、黑龍江、四川、寧夏等省區，實現專家與普通收藏者的面對面交流，從而獲得了深刻的社會影響并受到了廣大觀眾的普遍歡迎。此次活動的成功開展，也為收藏類節目未來的發展提示了新的方向。目前國內的收藏類節目，絕大多數均以演播室為背景平臺，雖然普通觀眾的參與在逐漸增多，但仍然是表演的“真實”，而缺乏生活的真實，當觀眾被演播室的華麗包裝和節目敘事所帶來的感官刺激不斷轟炸而陷入審美疲勞時，返璞歸真、回歸生活才是緩解疲勞的良方。其他類型的娛樂節目的成功經驗也提示我們，“平民化”和“生活化”已經成為新的傳播策略，電視節目高高在上的情形早已一去不返，受眾本位的觀念也已深入人心。所以，走入民間的平民主義路線將為收藏類節目帶來新的發展前景。

篇10

【關鍵詞】泛娛樂化 主持人 定位

在現代社會中，娛樂和商業結合，從而形成一種新的經濟模式，即“娛樂經濟”。近十多年來，伴隨著國門的打開和世界性的娛樂風潮，媒體開始彰顯其娛樂傳播功能。在20世紀90年代初，我國出現了第一批娛樂節目，以中央電視臺《綜藝大觀》和《正大綜藝》為代表的綜藝類娛樂節目。在1998年前后，以湖南電視臺《快樂大本營》、《玫瑰之約》等節目為標志，我國電視的娛樂節目開始蓬勃發展。時至今日，娛樂節目在幾乎所有的媒體，包括報紙、廣播、電視、網絡、手機上攻城略地，娛樂無處不在。娛樂類節目的興起在初期確實滿足了人民群眾日常生活的娛樂需要，但在另一方面，隨著時間的推移，充斥著大量的假新聞、緋聞、隱私的媒體，讓整個媒體大環境呈現出一種庸俗、浮躁的景象。當媒體的娛樂功能被無限放大之后，其他功能便日漸式微，媒體泛娛樂化之后，究竟會帶來怎樣的社會效益？媒體泛娛樂化有哪些表現？娛樂至上又是在什么樣的背景下產生的？主持人在泛娛樂化背景下如何找準自身定位？下面將一一理清這些問題。

一、媒體泛娛樂化的表現

1、節目樣式雷同

在市場經濟的條件下，為滿足觀眾強烈的娛樂需求，缺乏技巧的媒體盲目“克隆”、模仿港臺和國外的娛樂節目，某一個節目走紅后，其他節目紛紛跟風，克隆出一堆類似的節目。其中具有典型意義的就是選秀類節目。據央視索福瑞（CSM）的收視調查數據顯示：湖南衛視在播出超女總決賽的當晚，收視率達到31.38%，白天超女的收視份額最高值也突破了10%，居CSM31城市同時段播出節目收視份額第一①。于是全國上下紛紛效仿，上至央視的“夢想中國”，東方衛視的“加油，好男兒”下到各地市舉辦的各種選秀節目，全國進行了一場轟轟烈烈的全民選秀活動，大量的同質媒體和模仿形成的節目在全國同時播出，“千臺一面”。

2、節目內容粗糙

節目內容粗俗，例如女嘉賓的身高、體重、三圍、隱私、緋聞等等都成為主持人的討論話題。一些矯揉造作的過家家類游戲居然被奉為靈丹妙藥，當“娛樂”幾成“愚樂”后，一度火爆的電視娛樂節目讓觀眾開始倒胃口，步入尷尬境地。

3、節目品味較低

網絡，報刊、雜志日益休閑化、市場化，追求輕松娛樂的新式新聞的寫作手法風靡一時，各種八卦新聞被眾多媒體炒得火爆，社會新聞、娛樂新聞成為爭奪讀者眼球的常規武器。節目在媚俗的道路上越走越遠，唯收視率，唯廣告效益的邏輯，使得一些娛樂節目降低品位，一味地迎合大眾，以對滿足人性中隱秘的刺激體驗和的欲望，對物質的狂熱貪戀、對他人的偷窺欲望等陰暗心理。實際上將傳播“真、善、美”的電視，變成了張揚“惡”的載體。商業邏輯下的“娛樂至死”，“消費一切”的做法，使得娛樂節目的“負效應”不斷放大，喪失了觀眾，也背離了大眾傳播媒體應負的社會責任和電視從業人員職業操守的底線。

二、娛樂至上的社會背景及原因

1、社會背景：從“宣傳工具”到“娛樂工具”

在我國較長的一個時期內，宣傳是媒體的主要功能，“報刊是作為國家和黨的工具來使用；報刊是與國家政權的其他工具及黨的影響密切結合在一起；報刊是在國內和黨內實現統一的工具；報刊是國家和黨指示的工具……”②而如今，娛樂成了媒體的工具，或者說媒體成了娛樂的工具，對于很多人來說，娛樂是他們翻開報紙、打開廣播電視、上網的主要目的。據統計，“2004年，僅綜藝與影視劇兩項就占我國電視節目總體收視份額的48.7%，可以說，無論從制作角度看還是從收視角度看，電視娛樂節目熱已經成為一種時尚的文化現象。”③從“宣傳工具”到“娛樂工具”體現了大眾媒介功能的轉型。

2、原因

（1）受眾的需求。李良榮先生在他的新聞學專著——《新聞學概論》一書中說：“對于任何性質的新聞媒介，受眾的接觸與選擇，都是其一切功能目標實現的首要前提。無論從哪方面講，受眾對于媒介的成敗與生存都是至關重要的制約因素之一。”④由此可見，受眾的需求，是媒體需要考慮的重要因素之一，只要是受眾愿意接受的且又在法律法規允許的范圍內的，媒體都會不遺余力的報道。著名心理學家弗洛伊德曾經說，壓力可以通過移情的方式在非現實的虛擬空間中得到釋放。現代人工作壓力大，競爭激烈，所以人們在空余的時間想得到充分的放松，只要能獲取一些刺激，哪怕節目內容淺薄、低俗甚至出位都不影響他們的接受。盡管過后覺得心理空虛，但大多數人還是愿意沉浸在一時的之中。這也是一些低格調節目賴以生存的基礎。

（2）媒體的競爭。在社會主義市場經濟條件下，大部分的媒體走向市場，媒體也不得不考慮自己的生存。盡可能的爭取受眾，從而獲得更多的廣告來源，媒體才能夠更好的生存下去。于是，為了生存，某些媒體就去炒作緋聞，策劃熱點。一些茶樓酒肆慣常用來招攬顧客的絕招，也被用到現代媒體傳播當中，諸如，抽獎游戲，主持人調侃說滑稽段子，嘉賓奇裝異服甚至半裸以吸引觀眾，注重某些兇殺場面和細節描寫，故弄玄虛設疑，以吊受眾胃口等等，都是傳媒自甘墮落和低俗化以取悅受眾的表現形式，使大眾逐步誤入歧途。

（3）新技術革命。從媒體發展的長河來看，越來越先進的傳播技術，為娛樂至上這一潮流提供了技術保證，從報紙到廣播，再到電視，直到今天網絡的普及，每一次的進步，都最大程度的為娛樂至上推波助瀾。尤其是網絡的發展，更加推動了這一趨勢。除了傳播速度極快之外，網絡的匿名性，使得小道消息、緋聞、假新聞等等漫天飛舞，只要能娛樂，真實、社會效益等積極因素，都已被淡化。一些人為了出名，利用網絡炒作自己目前也成為家常便飯。