導語：如何才能寫好一篇審美與教育，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

關鍵詞：美術教學；審美教育；素質教育

美術教學在古希臘的教育里就被列為審美教育的重要學科，美術課的設置在我國也有久遠的歷史。即使是重理輕文，一度把音體美當成“小三門”的時候，美術課仍然頑強地立于學校課程之林，原因就是它在教育的百花園里有著不可忽視的作用。它能通過多種多樣具有美感形式的教育手段和途徑來培養學生對美的事物的感受力、鑒賞力、創造力，使學生樹立正確的審美觀念和高尚的審美情操。

美術教學具有得天獨厚的條件，即形象的具體性、直觀的生動性、感情的愉悅性。中小學美術教學的根本目的不是培養藝術家，不是為升入專業美術學校，而是經過有成效的美術教育培養學生健康的審美觀念、審美能力，陶冶高尚的道德情操，激發他們的想象力和創造精神，促使學生在生理和心理兩方面、智力和非智力諸因素都得到全面和諧的發

展。這是一種審美素質的教育，它應該體現在兩個方面：其一，美術教學要激發學生對美術的興趣和面向全體學生；其二，美術教學要培養學生的創造力。

通過現行美術大綱的試行，可以在美術教學中從欣賞、工藝、繪畫三大課業方面來提高學生的審美素質。如在德育方面：欣賞一下《江山如此多嬌》，那紅日白雪交相輝映的壯觀景物，那大氣包舉氣象萬千的綺麗風光，不正能激起學生熱愛祖國的思想感情嗎？欣賞一下我國古代的工藝美術，那樸拙雄厚的藝術風格和審美情趣，不正能引起青少年愛國之心的沖動和民族自豪感嗎？

欣賞美術作品是提高學生審美能力的重要手段，但不是唯一的手段。因為美術是實踐性很強的學科，學生只有通過藝術實踐才能對美術創作和審美涉及的主體和客體、聯想與記憶、直覺與思維、題材與形象、再現與表現、模仿與創造，情感的注入、對比、協調、平衡、呼應聯系、節奏韻律、多樣統一等藝術法則、藝術趣味和藝術個性等許多問題有切身的審美體驗。學生在藝術實踐過程中的這些體驗作用于他們的感知、想象、情感與理解等多種心理能力，從而提高他們的審美判斷水平。

審美教育就其本質而言，是一種塑造美、創造美的教育。通過教學不僅可以培養學生對好的美術作品的審美，同時通過對作品的欣賞，也能從中了解作品的創作背景、畫家的想法及所要體現的思想感情等等。通過這些對作品以外知識的了解，培養了學生感受美的能力，鑒賞美的能力，創造美的能力。

可以說，審美不是自然現象，而是社會現象，人們對美的感受不是天生的，而是通過審美教育培養起來的。審美過程始終伴隨著強烈的情感活動，沒有情感活動就不可能有審美活動。審美的情感體驗集中地表現在藝術創造和藝術欣賞的心理過程中。審美準備和情感體驗為審美教育奠定了廣闊和牢固的基礎，教師在審美教育中應該充分利用祖國家鄉得天獨厚的自然美和現代化建設中的勞模人物及其事跡的社會美，藝術寶庫中的藝術美，來調動學生的思想感情，提高其感受美的能力。

在一次聽課中，看見一班的同學圍住一個水塔畫素描。那水塔毫無美感而言，為什么要去畫它呢？原來教師只是想教會學生如何畫圓柱體，而忘了進行審美教育的任務。還有一次，美術課上制作紙鏡框，許多學生制作的作品沒有美感，色彩搭配不和諧，與照片、圖片不協調，這就達不到審美教育的要求。在教學中，提倡學生自由創造旨在培養學生的創造意識，但在評價這些多樣化的習作時，必須注意審美原則的貫徹，這是最具體、最生動、最有效的美育。學生習作是否成功，要看是否美。對不夠美的要加以指導，這就是美育。學生懂了改了，這就是提高。“同學們的作業都很好”之類的評語，不僅扼殺了差異，扼殺了學生的積極性，也使學生美丑不分，審美能力也無從提高。

篇2

[關鍵詞]中學語文教育 審美教育

中學語文教育是最普遍、最基礎的教育。語文學科的工具性和人格性給審美教育提供了豐富的內涵。例如文學作品，它是人類精神文明的一種特殊形態，作為語言藝術的形式，它集中體現了人類的審美意識。就其“藝術”的特質而言，代表著人類審美活動的最高形式，審美教育是以陶冶感情為基礎的教育，是一種運用藝術美、自然美、社會生活美培養審美主體正確的審美觀和感受美、鑒賞美、創造美的能力的教育。語文教育與審美教育涉及到審美形式教育、美感教育和審美觀念教育等領域。包括知識理智的教育、意志行為和情感教育三個方面。本文就此作為要旨進行闡述。

1　語言媒介為主體的審美形式教育。人類對任何事物的認識都是由表象開始的。從審美活動來看，藝術的審美主要源于審美感官，如視覺、聽覺、觸覺等。馬克思稱視覺和聽覺為“感受音樂的耳朵，感受形式美的眼睛。”借助審美感官可以形成直接的審美感受。語文教育中的審美活動，則是由理解開始的，審美主體要獲取一定的審美感受，必須經過對語言知識的理解后才能間接獲得；換言之，審美活動必須由對象的感性形象，并將感性形象同審美主體自己的情意狀態相融合而形成審美意象。語文教育中的審美教育，核心是以語言這一物質材料作為媒介。從語言藝術的角度來說，文字是材料，語匯、語句、語境、語體則包含兩重屬性，它既是信息載荷的符號，又是思維的外化表現形式。語言藝術家借助一定的藝術技巧，將文字符號有序排列組合，就傳達出特定的信息，對這些有序排列符號有效的理解，就在審美主體腦海中還原為“存在的具象”，給人們的審美活動提供了廣闊的空間。

語文是最基礎的學科，它所獨有的工具性質決定了技能訓練的重要意義。語文教育的人格化色彩，又是與學習主體的情感、心靈是相通的。如何在技能訓練中滲透審美教育，對學生審美趣味的開拓，進而提升思維的質量，有著非凡的意義。

1．1 語匯、語句的審美。語言技能的訓練是從文字的音、形、義的積累開始的。在經歷字、詞、句、段和篇章的把握后，才能具備基本的語文素質。在這樣一個循序漸進的過程中，語匯的把握和語句的讀解占有重要的地位，這兩者同屬于知識和理智的發現和證實。就其感性形式而言，兩者具備了給人們帶來滿足的審美價值和精神意義。那么語匯、語句的審美究竟包括哪些層面呢?首先，語匯和語句的審美感知是一個統一體。對語匯的準確把握恰好是對語句意思的充分理解。語句能表達出完整清晰的思維內容，能充分展示豐富的情感世界，又能簡潔明確地呈現出邏輯的力量。至于語匯，人們用語言表達思想的時候，除了準確、鮮明之外，還要求語匯使用得生動而富于文采，有序而別具匠心，這就是對語匯的調整和修飾。許多語言大師在這方面字斟句酌甚至嘔心瀝血的“煉字”以求達到“語不驚人死不休”的目的。理解語匯和語句的辯證關系，了解中學語文教材中豐富多彩的語匯和語句，是對這兩者進行審美辨析的基礎。

語匯、語句的審美，在于漢語詞匯中所蘊含的濃厚的感彩。它不僅使審美主體在精神上產生了愉悅，還因為其中包含的時代性、民族性和個性特征給審美主體以社會化的啟示。例如魯迅的《藤野先生》一文，開頭第一個完整句子是“東京也無非是這樣”。一個“無非”將日本舉國自豪的上野爛漫的櫻花美景給予最大限度的淡化，從側面展示出一個憂國憂民的愛國學子渴求知識的情懷。就語匯而言，把副詞“無非”使用得如此精當生動，幾乎有“人格”的特征。類似這樣的例子是審美感知的極好范例。

語匯、語句的審美，必須重視語匯在語句使用中所展示的思維力量。從語義的角度看語匯在語句中的表達效果，是語文教學中的知識性判斷。由于這種判斷側重于答案的標準，所以相對比較抽象。如果把抽象的知識性判斷作為審美判斷的內容給予擴展，由于審美判斷源于對客觀存在的直接感知，故具有邏輯概念無法說明的豐富性和多樣性，因而更容易促使學習主體領悟語言運用的技巧，更有深度去體味課文所承載的信息。例如的詩句(“惜秦皇漢武，略輸文采”。一個“惜”字，意味非常豐富，“惜”中含褒，肯定了這些中國歷史上杰出的英雄，也委婉的批評了這些英雄的不足，雖有雄才大略，但文學才華欠缺，同時這一個“惜”字，包含著后來居上的偉大氣概，體現了無產階級的革命英雄必將勝過前人的堅強自信。語匯使用之精巧，語句所蘊含的內涵，給讀者以“回味”的無窮美感。

語匯和語句的審美，還表現在綜合形態的美感方面。例如“山丹丹花開紅艷艷”這句話，從聽覺的角度，具備了吟誦的優美，讀之上口，聽之悅耳。如將重疊形容詞“艷艷”去掉，僅剩下沒有任何修飾成份的“紅”，在語匯審美上就顯得呆板而缺乏感染力，這句話從節奏上審美，還有兩處隱含的停頓標志：山丹丹／花開／紅艷艷。語句的前后序列和諧而不可分割，形成明快而極富韻律的節奏。從形式的審美來看，對稱的ABB/xx/ABB具有簡約和諧的美感。如果再深入一步，從信天游的地方色彩到陜北的氏族特色，它所涵蓋的內容就更廣闊了。

1．2 語體的審美。如果說語匯、語句的審美感知相對片面而零碎的話，那么語體的審美在語文教學中則占有極其重要的地位。所謂語體可以從兩個層面去認識：一是指語言的社會功能變體，即適應不同社會活動領域的交際需要而形成的具有一定功能風格的語言表達體式。就其類別而言，可分為文藝語體、政論語體、科技語體、公務語體等類型。一是指文章的體裁，如記敘文、議論文、說明文等。九年制義務教育全日制初級中學1―6冊語文教材，所選用的15類99篇講讀課文，幾乎包括了語體的全部。語文教學與審美教育應該把培養語文素質與感受語言技巧所產生的藝術感染力融為了體。只有這樣，才能促進知識積累向能力形成的轉化，在提高語文教學效果的同時，提高學生經過理性思辨而達到審美創造的能力。

語體的審美很重要的是挖掘語體所包含的審美因素，通常情況下，語體的兩個層面是互容的。文章的體裁不同，就具有不同的語言表達體式。記敘文是最基本的文體，它的表達體式是以準確、流暢、生動而不失形象為特征的；議論文語言精當、嚴密，富于邏輯性和思想性；說明文語言恰切、簡潔，具有科學性和周密性。還有如詩歌的韻律和諧、意象豐富、情感

熱烈，戲劇語言的動作性、性格化和口語化；現代文明快而直接，文言文婉約而多姿。這些都是語體審美的具體對象。學生在對審美對象進行審美實踐中，可以充分進行縱向類比和橫向選擇，充分發揮原有知識的遷移作用，由此展開聯想，以達到新舊知識的有機聯系。感性認識與理性思考相互促進，使語文素質與審美能力同步發展，真正體現語文教學的美育功能。

在語文教學實踐中，語體的審美必須有靈活多樣的教學設計，才能充分調動審美主體的主觀能動性。概括說來，語體的審美教學設計要有針對性。其一是要把握審美主體的審美心理機制。中學生作為審美的主體，由于知識積累的關系，他們的審美定勢仍處在感受方面，因此，語體審美教學設計要側重強調審美感官的刺激，以調動他們的審美興趣和激發他們的審美知識，于漪在講授朱自清的散文《春》時，就要求學生用視、聽、觸覺去感受現實中的“春”，調動已有的生活體驗，并將此感受與作品中所描繪的“春”進行比較，誘導學生去體驗春所蘊含的美的因素。這種審美情境的創設，對促進學生由審美感受向感悟過渡，形成較高品級的審美鑒賞能力，有著重要的作用。其二是在語體審美教學設計中，以產生共鳴、激發共振為宗旨，在美育實踐中豐富和完善學生的人格。語文教材中許許多多的美好形象、優美的情思、曠達的襟懷，都是學生可感知的，能引發他們產生共鳴的審美因素，能產生強大的審美感召力，使學生的心靈得到凈化，人性得到美的升華。

2　“形象”為主導的美感教育。形象的直覺性和理智性的統一、客觀制約性和主觀能動性的統一，是美感的基本特征。語文教學中的美感教育，首先在于語文教材提供了富于審美的物質材料。這些材料認可感的特殊組合形態呈現在學生面前。九年制義務教育全日制初級中學語文課本(1―6冊人教版)收錄的99篇講讀課文中，文學作品有66篇(含詩33首)。這些能夠直接或間接訴之于感覺和知覺的藝術作品，給審美主體敞開了一個斑斕的美感世界。其次，從審美心理構成來看，中學生處在日趨成長的生理階段，易產生強烈的精神需求，他們對審美的渴求，為語文教學中的美感教育注入足夠的主觀能量。必須說明的是，語文教學中的美感教育，既是對教材內容、形式技巧的把握理解，又是對教材的審美鑒賞。兩者互為作用，將美育和育人融為一體。

2．1 形象為主導的“內涵”。語文教學中的美感教育是以“形象”作為主導的。這是因為形象本身給審美主體提供了一個具體的感知的對象。美國教育家帕克認為：“感覺是我們進入審美經驗的門戶”。在語文教學中，配樂的朗誦，將抽象的文字符號由視覺變成聽覺，可以給審美主體一種官能上的。例如抒情詩《，你在哪里》的教學，由于作品選擇了高山大海、原野森林作為“尋覓”總理足跡的背景，而總理的精神又與云海天涯、蒼茫大地融為一體，通過深沉亙古似的誦吟，可以展示出一個博大、雄壯的空間，從中傳導出深情悠遠如潮的哀思，給學生以深刻的美的召喚。作為一種美學手段，語文教材中所有的具有藝術感染力的具體生動的生活場景、社會時代面貌和自然場景，都屬于可感知的“形象”內容，因為它負載著作者一定的思想情感的信息。例如“小草偷偷地從土里鉆出來，嫩嫩的，綠綠的”，“風悄悄的，草軟綿綿的”(朱自清《春》)。這些優美的詩一般的語句中洋溢著作者對生命的深情呼喚，表現出優雅清新的個性風格。通過對這些“形象”的感知，產生美的愉悅，使學生在審美快樂中更深刻地體味課文的內涵。

語文科的教學，是在特定的時間、地點，運用直面的教學形式，對特定的教學對象所實施的教學。這種有利的條件為美感教育提供了必要的前提。語文教材中的藝術作品又給了審美主體思緒恣肆的空間，因此，審美情境的設置就顯得十分重要。以“形象”為主導的美感教育，必須抓住賞析課文這一主體部分，找出美的亮點，開掘形象的內蘊。正如休謨所說：“雖然人和人之間敏感的程度可以差異很大，要想提高或改善這方面的能力，最好的方法無過于在一門特定的藝術領域里不斷訓練，不斷觀察后鑒賞一種特定類型的美”。初級中學語文教材中就存在著許多美的景。如《雪》、《濟南的冬天》及散見于其它篇章的優美的寫景的文字，有許多崇高的人性，有許多催人淚下的形象，這些特殊類型的美對培養學生的美感意識有著重要的作用。

2．2 形象為主導的“方法”。語言藝術塑造出來的形象是鮮明可感的，但又是“不確定”的。這一點，正是語文教育中美感教育的優勢。也預示著美感教育方法的豐富性。

拓寬語文教育的視野，是“形象為主導”的首要方法。其他藝術形態所塑造的形象，一般是通過視、聽、觸覺進入腦海的，人們無法將這種形象完整長久地貯存。又因為固有的藝術形象有了“肯定存在”的模式，規定了人們的想象背景，因而或多或少地影響了審美主體再造形象的自由。語言藝術則不同，它憑借語言中介來塑造形象，這些形象在供審美主體感受時，往往涉及到更廣闊的范疇。諸如鑒賞者的語言知識能力，作品的背景材料，作者的生活經歷和創作個性，形象所存在的時代社會空間，當這些因素綜合起來時，學生頭腦中就會涌現出“這一個”形象。

如果從更深層面去認識語言藝術形象的不確定性，我們就會發現，一旦審美主體在接受了“形象”，也就是在用“形象”去創造。例如《故鄉》開頭的環境描寫，陰沉冷峻的基調，配之以蕭瑟荒涼的景物，與作者悲涼的心情交織在一起。這種“景物”形象對學生而言，顯然有不確定性。通過教者的導引，學生對這種“悲涼”，情景的再現，往往是滲透或加入了自身的生活體驗的。

格式塔心理學美學流派的阿思海姆在分析抽象主義藝術時，認為抽象主義藝術更直接揭示事物的本質。例如對“形”的感知，從知覺結構的角度看，由于有了“不完全”的“形”的視覺感知，會引發人們進行“補充”的沖動。語言藝術的間接特征往往留下許多空白，一如中國山水畫的留白。人們可以憑借想象去使之“完美”。這種“補充”和“完美”的過程，實質上也就成為理解和創造的過程。例如初中語文第五冊《魯提轄拳打鎮關西》講到，魯提轄將鄭屠打倒在地時，發現鄭屠已經死了。靈機一動，他拔步便走，回頭指著鄭屠尸道：“你詐死，灑家和你慢慢理會!”一邊罵一邊大踏步走了。這里留下了讓讀者去補充的許多細節。當學生明白提轄罵的含義時，將彼情彼景的情節加以完善，從而更深刻地理解魯智深靈活機智的斗爭策略，進而更全面地把握人物性格。可見，創設情境，激發想象空間，是“形象為主導”的美感教育的核心所在。德國心理學家魯道夫，阿思湯姆指出：“藝術想象就是為一個舊的內容創造出一種新的形式”。在對語音藝術形象的審美過程中，學生憑借自己審美趣味重視“形象”，甚至會不由自主地去演繹可能的“續集”。可以說，語言教學中以“形象”為主導的美感教育，往往成為豐富學生的想象能力、激發創造欲望的

原動力。舉例來說，學生對林道靜、江竹筠等藝術形象的把握，一般會起脫原著所“規范”好的框架，他們會根據各自的審美特點，將這些優秀形象的本質保留，卻往往會把他們“塑造”得與自己更接近些。

3　格調品級與審美觀念教育。語文教育的目的是通過對典范性語言藝術作品的閱讀、分析、理解來培養學生良好的語文素質。在語匯、語句和語體中滲透審美教育，主要是增強學生對漢語言的學習興趣；形象為主導的美感教育，其基本任務是借助語言構筑的藝術形象來陶冶學生健康的情感；而格調品級的鑒賞，則是語文教育與審美教育的最高層次，其目的是促使審美主體形成審美認識和評價。作為人生觀、世界觀的重要組成部分，它的核心就是審美標準和審美理想。

語言藝術是感知的美。教師在語文教學中必須指導學生去發現、去感知“形象”所蓄蘊的美，引導學生在“形象”的把握中體驗內在情感。語言藝術又是美的感悟，是從“形象”所蘊含的境界、格調的理解中去領略偉岸、崇高所帶來的生命的喜悅和自信，從而去發現事物的客觀本質，最終形成較高層次的審美判斷力。如同一堆石頭，在沒有審美素質的人眼中，那只不過是一堆石頭；而具備審美素質的人卻可能感到那是一種力量。他(她)會從石頭的顏色、形狀、質感中體驗到堅不可摧、頑強不屈的意味。可見，審美判斷的能力直接影響審美的價值。從這一點展開，一個具有相當審美判斷能力的人，他會怎樣去看待人際社會中的某些冷漠、怪異、丑陋和庸俗呢，其結果定然是不言而喻的了。

語文教材中蘊含著許許多多有價值的人性、人格和思想，有“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”的崇高和偉岸；有“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”的愛國者不屈的英姿；朱自清的《春》和《背影》的情懷，洋溢著生命意識真摯情感的光彩；從范進、孔乙己身上我們又體驗到冷峻深刻的哲理。語言藝術豐富復雜的內容幾乎就是人類歷史的縮寫本。這種生命意識中所包含的深邃的主題、優美的意境、完美的形式、生動的語言、獨特的個性和鮮明的風格，與學生內在的生命意識有著血脈相同的聯系。對這些準備走進時代、融入社會的學生而言，最具有美感的內化和提升的作用。正如思想家盧梭所說：“有了審美的能力，一個人的心靈就能在不知不覺中接受各種美的觀念，并且最后接受同美的觀念相聯系的道德觀念。”

對學生進行審美觀念教育，必須“還原”到具體作品的情致、格調、品級和風格上，否則，這種審美就是空中樓閣式的說教了。格調品級的審美觀念教育的方法是豐富的，概括起來，應從以下三個方面入手：首先，要把語文教材中的文學藝術作品當成重點，強調審美主體對審美客體的主觀感受，使學生在強烈精神需求的前提下，主動去體驗審美愉悅，進而形成一定的審美理想；其次，注意對文藝作品的“格調”口味，作為審美主導的教師，要有意識地將“美的格調教學”作為語文課教學的組成部分，采用靈活多樣的教學手段，使學生在接受美的格調中養成較高品級的審美判斷。重視對不同作者的不同創作個性、風格的分析，是格調品級的審美觀念教育的重要方法之一。全日制九年制義務教育語文教材所選輯的文學藝術作品，幾乎都是名篇名作，作者從古到今，從中到外，匯集了語言藝術大師們的心血，語文課教學中要有重點、有比較去分析創作個性所蘊涵的“格調品級”。諸如冰心散文(《小桔燈》)的纖秀柔美，朱自清散文(《春》、《背影》)婉約多情，魯迅的冷峻深刻，茅盾的泱泱大度，莫泊桑的曲折經營、跌宕起伏，側重這個方面的教學，就是展示格調品級內涵，對培養學生良好的人格，有著非凡的意義。

篇3

論文關鍵詞：音樂教育,音樂課堂教學,教育性,審美性

音樂教育是以審美為核心，這是由于音樂藝術的本質所決定的，[2](P65) 但是，音樂教育除了應該實現其審美價值、讓學生獲得審美體驗之外，是否還應該背負其它的什么責任呢？在此，我想說，在音樂教育中，不應只注重音樂，還應注重教育，它是音樂和教育的統一體，既背負著實現音樂本身價值的使命，又承擔著實現其教育性的責任。音樂教育從內涵來說，主要體現在兩個方面：1) 通過教育學音樂，這是音樂教育的直接目標；2) 通過音樂教育人，這是音樂教育的終極目標，而這相輔相成，不可分割。[3]蘇霍姆林斯基也曾多次表明了這樣的觀念：音樂教育并不是音樂家的教育，而首先是人的教育。

在目前的音樂教育實踐中，還存在著諸多忽視和輕視教育性的現象，有的認為：要實現音樂教育的審美性就必須舍棄其教育性，認為凡是與德育、智育有關的內容都應回避，絕口不提與此有關的話題，人為之要與德育、智育沾點邊就會讓音樂變得不純粹，不夠審美。本次新課程改革提出了以音樂為本的基本理念，強調一切活動必須圍繞音樂本身來開展，必須

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作者簡介：陳偉（1976 - ），男，福建古田人，中學二級教師，主要從事中學音樂教育。

在思想音樂本體價值的基礎上再去追求其他方面的價值，于是一些人就認為音樂教育只要以音樂為本，一些教師有這種想法是因為其沒有真正理解新課改的這一理念，甚至是誤解了新課改的理念，我認為他們把音樂教育的審美性和教育性看成了兩個對立面，因此無法正確處理兩者的關系。的確，審美是音樂教育的根本，但是，音樂教育強調其審美本質并不是要將其與英語的教育性分離，哈克博士曾說：“一個僅僅為自身而存在，僅僅為自身而有用的學科，例如所謂的為藝術而藝術的審美教育，無論從可能性還是從邏輯上將，是不可能被視為學校的基礎學科的。”所以我們應不僅僅讓音樂教育在滿足學生和整個社會的需求所具備的所有合理的潛在好處充分的展示出來，而只一味強調以音樂為本而忽視和輕視音樂教育性的做法，無疑是將音樂教育推到了一個極端，從而使其與整個教育相脫離。

所以，音樂教育應是審美性與教育性相統一，這才是此次音樂新課程改革的基本理念，也是我們在進行音樂教育過程中的基本原則。

那么我們在真正的實際操作過程中又有什么值得我們注意的呢？又有什么影響了審美性與教育性的有效結合呢？

一、教師自身素質

二十一世紀是普及和提高全民音樂素質的時代，更是強化音樂教師隊伍建設的時期，這就要求我們音樂教師首先要做一名合格的教師，而合格所包含的內容已不再只是高水平的專業知識和技能，而是形式及所需要的綜合素質和敬業精神。[4](P92)

在教師的綜合素質中，可以說師德素質是最為重要的，一個教師的師德品質的好壞，直接影響到學生思想品德，繼而影響到學生的方方面面，甚至影響學生成長道路的正常發展。現在有些音樂教師就存在這種現象，認為音樂課無非就是聽聽歌、唱唱歌，沒什么事，在意識上并不重視音樂課，也導致了對學生的忽視，忽視自己言談舉止的規范。比如上課隨隨便便應付了事，對學生上課的情緒感受不聞不問，另外有些教師還會嘲笑學生的缺點和錯誤，甚至進行人身攻擊，說些尖酸刻薄的話，如：“你怎么這么笨”，“這你都不知道”等。殊不知這樣的話語會對學生的身心造成極大的傷害，甚至讓他們從此失去對音樂的興趣和愛好。

如果是這樣的音樂教師上課，可以說根本沒有審美性可言，更談不上教育性，所以，在加強教師的師德培養尤為重要。當然，教師的其他素質培養也同樣重要，如人文素質的培養、教學能力的培養、創新能力的培養、課外音樂活動組織能力的培養等。

二、教學理念的單一

現在的音樂教育不再是只唱幾首歌曲、聽聽音樂而已，而是有其更深層的內涵。我們要通過音樂教育來培養學生的創造力與想象力，進而將學生培養成一個高尚的人，熱情的人，一個公正的人。但是在實際的音樂教學過程中，有不少的教師只注重學生的唱與聽，也就是單一的注重音樂的審美性，這樣往往導致了學生在上音樂課過程中另一個同樣重要環節的缺失，那就是對學生情感、情操、人格教育的缺失，音樂教育不僅要讓學生掌握唱與聽的技巧，而且要在音樂藝術非為的熏陶下，調動學生積極向上的情感，培養他們健康、豐富的精神世界，感受真、善、美的藝術真諦。[5](P92)

三、適合于學生作品的匱乏

校園歌曲是校園文化的重要組成部分，具有重要的育人功能，[2](P65) 然而，現如今適合于學生的校園歌曲實在太少，更多的是時下的流行歌曲充斥校園，雖然在這些歌曲中有好的作品，但也不乏低俗的音樂，而有些教師為了滿足學生的興趣需求，就將一些低俗的音樂不加選擇地搬入音樂課堂，這樣不僅不能在這樣的課堂上使學生得到真正的音樂教育，反而對學生的身心健康和價值取向產生負面影響。當然造成這一現象也是有原因的，一是流行歌曲充斥學生生活的各個角落，而青少年中也普遍存在追星熱和明星夢，但更重要的原因應是缺少好的校園歌曲，因為沒有好的校園歌曲，就沒有辦法吸引學生的興趣，那音樂教育的審美性和教育性也就無法實現，而現有的流行歌曲又不一定都具有教育性，有些甚至有負面影響，所以，要想改變這一現象，就需要有一支好的、專業的青少年兒童歌曲創作隊伍。

四、教學形式的單一

在音樂教學中我們發現，青少年學生的注意力很難能夠在一堂課中完全的集中，在這種情況下，如果我們的教學形式單一，就會讓學生覺得枯燥乏味，并對音樂課失去興趣，這樣學生也就感覺不到音樂的美，也就更沒辦法將音樂教育的審美性繼續延伸，從而達到其教育性了。如果教學過程過于花俏，這樣的課看起來好像學生學得很有興趣，但又往往忽略了音樂課的教學內容。我經常在聽課的時候看到，很多教師在上課時，整節課都教學生做這個游戲，音樂還沒聽半段又要學生做另一個游戲，一節好好的音樂課上到最后讓大家覺得是在上表演課，學生是上得很開心，但是對于音樂的理解很難說能談得上，也就很難能談得上其教育性，在這點上，我覺得一些教師應該把新課改理論好好理解一下，以人為本，以學生為主體，但是別忘了教師要起到引導的作用，課堂的核心和根本不能丟。

所以一切的教學形式都是為教學內容服務的，各種教學形式只是手段而不是目的。如果喧賓奪主、本末倒置，偏離了所要教授的內容的話，就會是音樂可變得面目全非。[6](P7)

課改已全面開展，但是還是會有許多新的問題、新的矛盾會不斷顯現，這需要我們教師在教學實踐中不斷反思，明確應該做什么和不斷獲取解決的辦法，讓我們的學生在我們的音樂課堂上不僅能體驗到音樂的審美性，還能在音樂課堂上得到良好的教育，讓我們的音樂教育真正做到其審美性與教育性完美結合，把我們的音樂教育推向新的高度。

參考文獻：

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[5] 耿國棟，耿國梁. 藝術教育的綜合化 [J]. 山東教育，2007，（1）：92.

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關鍵詞： 美術教學 審美教育 教學思考

新課程改革的不斷深入，對美術教學的要求更加嚴格，美術教學必須改變傳統觀念，過去以寫生為主的固有繪畫技巧教學方式已經跟不上時代的潮流，現代美術教學要通過繪畫和藝術欣賞培養學生的審美能力，促進學生在審美教育中實現個性化發展。美術課的教學內容已經不再僅僅局限于繪畫，現階段美術教學是集繪畫、欣賞、手工等多種形式于一體的綜合課程，是為了打造德、智、體、美、勞全方位人才的藝術課程。但是，當前的美術教學存在一些誤區，美術教師需要積極采取應對措施，比如學生在美術繪畫時注意力不集中，沒有養成良好的繪畫習慣；學生動手實踐能力差，思維沒有完全打開；教師對美育的理解不到位，不能將美術教學與美育有效結合；學校和社會的傳統觀念，使美術教學進展緩慢，等等，這些問題都在潛移默化地影響美術教學質量。

美術教學是對學生進行審美教育的重要組成部分，通過二者有機結合，促進學生審美能力的提高，凈化學生的心靈，啟迪學生的智慧，陶冶學生的情操。美術課程比其他學科更加具有藝術魅力，因為美術本身就是一門藝術，所以美術課堂不僅僅是向學生滲透審美教育，更是極大推動學生審美觀念形成和成熟的關鍵。在美術課堂實施審美教育的重點是讓學生在美的意境中思想得到升華，情感得到共鳴，使學生掌握美的評判標準和運用方法，最終掌握審美的技巧，提高創新能力和想象力。美術大師豐子愷說過：想象是繪畫上極其重要的事，有形的東西，可用想象使它變形；無形的東西，也可以用想象使它有形。所以，在實際教學中，美術教師必須把審美教育作為美術教學的一個主要任務，并且貫穿美術教學的始終。

1.審美教育給美術課程帶來的改變

1.1有助于學生形成審美意識和審美理想。

美術是一門以形式感存在的藝術學科，具有較強的美感。每一條美術線條，每一種美術色彩，每一個美術構思都在無形之中貫穿審美的要求，如果學生沒有美術教師的指導，就很難領悟到藝術的魅力。在美術教學中，當學生看到美好的事物情感上有反映，這就漸漸形成了審美意識，是審美的最初表現，審美意識的存在不能脫離具體事物。不同的審美意識會產生不同的審美理想，美術教師在課堂上要多給學生欣賞優秀美術作品，或者提供發揮學生個性的機會，以此激發學生的審美，這時就會在無形之中提高學生的審美能力，有助于學生形成審美理想。

1.2有助于培養學生的審美能力和創造力。

美術作為學校教學的重要組成部分，它的任務就是普及審美教育，提高學生素質。美術教學的最高境界是通過培養學生的審美能力，最終促進學生創造力和想象力的發揮。審美教育應該是一個常教常新的話題，而不是一成不變的，要根據社會的發展和時代的變遷而發生變化。學生將學到的美術知識科學有效利用到生活中，會大大提高學習興趣，使他們享受成功的喜悅，激發學生創造美好生活的理想。美術教師在課堂上進行審美教育是非常有必要的，將德育與美育相結合，更加有利于對學生的啟迪和熏陶，為學生形成感知美、欣賞美、評價美的能力打下堅實的基礎。

2、.美術課程中有效開展審美教育的策略

2.1強化對學生的審美素質教育，構建審美心理。

一直以來，美術課堂都是固定的范畫加步驟演示，學生機械地畫著相似的作品，教師走著前人走過的老路，遇到美術欣賞課就一跳而過，這對于美術教學來說是一種弊病。其實美術欣賞是很好的教學活動，可以將學生帶入特有的情境中，感受藝術的魅力。中國優秀的傳統文化藝術中有許多值得欣賞的地方，美術教師要根據教學要求適當選擇和甄別，通過欣賞培養學生的愛國主義情感和探索精神。當學生欣賞的美術作品多了，自然就會形成一定的審美意識和審美心理，對于開展美術教學是非常有利的。美術教師要提高自身藝術修養，運用自己的語言、知識、人格魅力和態度感化學生，幫助學生提高審美能力。

2.2創設美的教學情境，為審美教育提供保障。

一些美術教師在美術欣賞課上都會給學生羅列許多美術作品，讓學生看得眼花繚亂，其實這是教師錯誤理解欣賞課的目的，認為只要讓學生欣賞了優秀美術作品就算是達到了教學要求，這樣只會限制學生的想象力和評價能力。真正的美術欣賞是要講究方法的，要以美術基礎作為支撐，師生發揮主觀能動性，積極探討和交流，共同總結出作品的優點。美術教師要善于營造課堂氛圍，創設美的教學情境，讓學生在這種情境中盡情遨游，享受美帶來的，還要積極準備教案，提前準備好教學設備，在課堂上不斷激發學生的創作興趣，為審美教育的順利開展鋪平道路。

2.3積極開展藝術作品欣賞，讓學生進行審美比較。

學生對于美術作品欣賞都有一個過程，不可能一開始就有很高的藝術水平，美術教師要不怕辛苦，不怕麻煩，為學生選擇適合的藝術作品展示。隨著網絡技術的發展，美術教學得到了實惠，教師不必再為達不到教學效果而發愁，現代化教學技術裝備的出現，緩解了美術教學的矛盾。美術教師可以在網上豐富的資源中為學生查找藝術作品，還可以通過多媒體投影技術為學生在大屏幕上展示，更加清晰和直觀地讓學生欣賞藝術作品。在欣賞過程中，教師要有目的地讓學生對不同的藝術作品進行對比評價，讓學生能夠體會到評價一幅美術作品并不是用畫得像不像作為依據，而是要體現出藝術。

2.4注重個性化培養方式，提高審美能力。

每個學生都有不同的愛好和特長，他們的接受能力和分析問題的能力各有差別，美術教師要根據學生的個性特點和發育情況教學，體現出個性化的培養方式。有的學生熱愛美術，就會花更多的時間在美術學習上；有的學生不喜歡美術，就不會把美術作為學習重點。針對不同的學生，美術教師要用不同的教學策略，在課堂中給予學生更大發揮的空間。對于熱愛美術的學生，教師可以讓他們自主繪畫和欣賞，然后由美術教師進行總結和指點。對于不喜歡美術的學生，教師要多跟他們交流，指導學生繪畫技巧和能力，激發學生的美術興趣，培養學生的審美能力。總之，在美術教學中開展審美教育是大勢所趨，將會給學生帶來更多的藝術啟發。

參考文獻：

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一、小學語文教學中審美教育的實施現狀

審美教育又名美育，指教育者按照特定時代的審美意識，充分發掘審美因素，激發受教者的審美經驗，進而培養、陶冶其審美能力和審美情趣，完成塑造“感性的人”的教育目標。審美教育的功能可分為四點：以美冶情，升華審美情趣；以美啟真，啟迪智慧；以美儲善，感知并培養道德情操；以美健體，感悟生命價值的追求。隨著審美教育理論與實踐的逐步深入，審美教育在學生綜合素質培養中的作用也得到了更多的關注。小學語文教學作為美育的重要陣地，在學生初步的審美情操的培養上具有其不可替代的作用，隨著課改與素質教育的深入，小學語文教學中審美教育存在的缺陷或問題也逐步凸現出來，這主要是表現為傳統教育思維、教學模式以及教師素質等因素造成的美育“缺失”或“偏差”的問題。

首先，教學方法方面，由于沒有客觀標準的參照，部分教師對課改與審美教育內涵的理解有所偏差，教學課程有形式主義傾向，如有些課程多媒體技術使用過于頻繁甚至濫用，干擾教學主題，教學目標主次混淆。其次，教學模式上，學生的學習主體作用沒有得到發揮，審美教育往往變成教師的單人秀，教師的個人分析取代了學生的閱讀實踐。最后，教師自身審美素質的培養提高也是審美教育成功的重要因素。

二、語文審美教學的具體措施

（一）引入美感情境的審美教學

生動、直觀、感性的美感形象有助于激發小學生的感官體驗，彌補其知識積累和閱歷的不足。小學語文的基礎性特征要求其審美教學須以美的外在形象為手段，具體表現為兩點：客體文本所體現的音韻美、人物形象美、作品結構美等；主體教師所表現的語言美，情感美等。這些美感形象主要依托于兩點進行營造和實踐：

1、充分挖掘文本美感因素。文本的利用發掘就是要為學生找到并展示審美激發點，構建審美主體即學生與文本之間的聯系，進而激發學生的審美欲望和進一步探索。如詩詞就具有極強的美的客觀性和形式規律，韻律美、意境美、語言美等都有助于審美主體產生精神上的愉悅，在接受知識的同時實現了審美意識的升華。以賀知章的《詠柳》為例，“碧玉”、“綠絲絳”“春風”等都充分勾勒出初春楊柳的形象美，“賦物入妙”，引人入勝。

2、創設引入美感情境。審美情感極易為美麗的情境所觸動，文本閱讀中，美感因素或為愉悅情緒、或為慷慨激昂的壯士情懷、亦或其它情緒所啟發引起。《碧螺春》一文中所描繪的動人畫面、流淌的音樂、整齊的朗讀聲都會引發學生對江南春色的美好向往。教師對音樂、多媒體課件的合理搭配運用，都可以將語文教變味輕松享受的欣賞過程，讓學生在知識的消化吸收的同時陶冶情操、美化情懷。

（二）個性發展的審美教學

美在本質上是多元的，“一千個人眼中有一千個哈姆雷特”，美的生命力源于審美活動的個性化。小學生作為獨立的個體存在，其獨特的思維方式、情感世界使其在文本閱讀的過程中會產生與成人大相徑庭的思想，而越是這種奇思妙想，越是創造性的思維和表達，越能體現出文章的美感所在。而小學語文中的審美教學就是要學生用個性體現和主觀表達來完成其對文本的理解，如在《碧螺春》中采茶一節的閱讀中，學生們評價江南春色之美也是從多種角度著眼的，有朝霞燦爛之美，有晨霧朦朧之美，也有晨光微熹的溫柔之美，這種脫離了標準答案、固定思維的桎梏，個性、情感的展現流露都是文學生命的豐富性、多義性的理想體現，也是審美教學帶給學生更多更大創造空間的目標所在。

（三）審美教學要注重整體建構

語文課本中的每篇課文都是完整不可分割的整體，在帶給學生美感意境、個性發展的審美教學的同時，也要注意到學生知識、形象感知的不足，教師要考慮到保持對文章內容的整體理解、詞語的整體把握，最終實現內容結構的整體回歸。

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【關鍵詞】初中語文；課堂教學； 審美教育

【中圖分類號】G633.3 【文獻標識碼】A 【文章編號】1009-5071(2012)01-0138-02

對學生進行審美教育是素質教育內容之一，需要各學科教師共同努力。下面談談在語文教學中進行審美教育的體會。

1 傳授美育知識，培養審美能力

審美能力是一種善于在生活、自然、藝術中發現美的能力。這種能力不僅是一種感覺上的能力，而且是一種對美的本質的認識能力。一個人的審美能力與其美學理論水平有著密切的關系。一般說來，美學理論水平高，審美能力就強。現在學生審美能力總體水平不高，有必要在學校普及美學理論知識。誠然，美學知識的教學主要由美育學科的教師來承擔，但其他學科的教師也有這個責任，應該為普及美學知識作出貢獻。而且美育和德育、智育有互相促進的作用。在學科教學中傳授美育知識并不影響本學科的學習。語文學科歷來提倡與美育相結合，在語文教學中傳授美育知識是必要的、可行的。

在語文教學中，以何種形式傳授美學知識呢？在衛生部頒發的專業教學大綱中明確規定：“通過優秀作品的教學，使學生受到潛移默化的思想教育和品德熏陶，提高他們的文化素養和審美情趣。”可見，在語文教學中進行美育的途徑是范文的學習，傳授美學理論知識也要通過范文的學習來傳授。然而，語文課畢竟不是美育課，因此，在語文教學中要尋找最佳的切人點、適當地講授美學理論知識。

2 利用課文內容進行人格美的教育

人格是一個人的根本之格，人格美能喚起人類最珍貴的感情――敬重；能化為強大的道德力量，激人向上。學生在校學習階段，正是確立人生價值觀時期，有必要對學生進行人格美的教育。語文課文的內容，蘊含著豐富的人格美育資源，語文教師可通過課文內容進行人格美的教育。 教師利用課文內容進行人格美教育時，要遵循美育的規律，按照審美活動的心理過程進行誘導，才能收到良好的美育效果，忽視了這一點，那是德育而不是美育。因此，教師在上課前必須設計好教學程序，上課時注意觀察學生的情感反應，適時誘導學生感受人格美。

3 利用課文體裁、語體進行形式美的教育

初中語文教材中社會美的素材非常豐富，我們所提倡的“五講四美”中的“四美”都可以從中找到例證，在初中語文教學中完全可以加強“四美”教育。“四美”的核心是心靈美，而社會美的核心也是心靈美。心靈美是相對于人的外在美（儀表美）而言的，現在的初中生普遍比較注重儀表美。人固然應該講究儀表美，但更重要的還是內在美即心靈美。心靈美是語言美、行為美、環境美的基礎，它借助于語言美、行為美、環境美表現出來。反過來，通過語言美、行為美、環境美的教育，又有助于陶冶美好的心靈。

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關鍵詞：音樂教學；審美教育；教學方法

中職院校以培養學生的職業技能為根本目標，課業壓力比較繁重。音樂充滿韻律美、意境美，中職院校開展音樂教學能夠有效緩解學生的課業壓力，提升學生的審美水平。隨著素質教育的深化推行，音樂教學受到了教育工作者的普遍重視，在音樂教學中進行審美教育也得到了社會各界的普遍認可。

一、中職音樂教學中審美教育的重要性

（一）有利于陶冶學生的情操

音樂教學中進行審美教育可以把學生從簡單的聆聽音樂轉化成享受音樂，有利于陶冶學生的情操。中職院校在課程中加入音樂教學，并不是意在培養學生的音樂能力，能夠把音樂當成事業需要一定的天賦。音樂教學可以使學生感受到不同音樂表現的不同意境和情感，體會音樂蘊含的美好。在音樂教學中開展審美教育，是想通過音樂來凈化學生的心靈，培養學生趨善避惡的高尚情操。

（二）有利于培養學生的創造力

好的音樂不止對學生的聽覺產生刺激，還可以使學生提高注意力、記憶力和想象力，有利于培養學生的創造力。學生需要調動所有感官去體驗音樂的美好，無論是聆聽、感受，還是演唱、演奏，都需要學生全身心的投入到音樂中去。在音樂教學中加入審美教育，利用音樂感染、熏陶學生，使其不斷提升審美能力，發現學習音樂的樂趣，在進行實際練習和操作時，慢慢形成自身的音樂表達方式，這個過程其實也是對學生創造能力的培養。

（三）有利于促進學生身心健康發展

促進學生身心健康發展是當代教育的宗旨。中職院校學生相比于普通高中學生，有著更多的就業壓力，這種壓力會使得處于青春期的中職學生身心健康很容易出現問題。在音樂教學中加入審美教育，令學生身心完全融入音樂的美妙情景中，注意力得到分散，壓力得到釋放，感到更加放松愜意，體驗到生活的美好，從而以積極的心態去面對學習和生活，這正是素質教育中美育教育的精髓所在。

（四）有利于促進學生良好三觀的形成

學生三觀的樹立是一個漫長的過程，更多的需要家人和老師的疏導以及學生自身良好認知的養成，通過音樂教學中加入審美教育可以起到畫龍點睛的作用。這需要音樂教師不斷思考，不斷創新，用自身的人格魅力和音樂的獨特魅力來潛移默化的影響學生。人們總是可以在節奏歡快的音樂中收獲積極進取的力量、在舒緩悠長的旋律中體驗歲月靜好，學生更是這樣。青春期的學生都是感性的，審美教育正是利用如細雨般的音樂，漸漸陶醉學生的情感、洗滌學生的心靈。

二、中職音樂教學中審美教育的教學方法

（一）加強音樂理論的學習

通過音樂教學進行審美教育需要加強音樂理論的學習。欣賞音樂也要遵循一定方法和原則，不正確掌握音樂理論，無法培養較高的認知能力與藝術修養，難以表現出具有深刻內涵，富有藝術魅力的音樂形象。即便不是學習聲樂器樂專業的同學，也都需要熟練找我基本的音樂理論知識，用音樂理論指導學生欣賞音樂、演唱歌曲、演奏音樂，這樣才能正確理解音樂的思想。音樂理論的學習一般包含樂理的學習、和聲的學習和音樂分析的學習。1 、樂理的學習基礎樂理知識有讀譜、音程、和弦、節奏、節拍等，對于中職院校非音樂專業的學生來說，沒有必要熟練掌握，但需要做一定程度的了解。樂理知識猶如音樂的鑰匙，有了這把鑰匙才能更快打開音樂世界的大門。通過樂理學習，學生至少要掌握do、re、mi、fa、so、la、si等基礎音符，了解音符的劃分、音的高低與音的時值以及各項樂理知識的寫法，做到能讀懂簡譜，最好能看懂五線譜。音樂調性的改變可以產生意境上的色彩變化，比如G大調屬于寬闊明亮的，而g小調則比較低沉壓抑，學生有基本的樂理知識，才能通過聆聽音樂調性上的變化來感受作曲人情感上的波動，才能更好的欣賞音樂的意境。2 、和聲的學習和聲是對音樂多聲部結構的分解，它能在統一的和聲基礎上，各聲部互相組合成為協調的整體，還可以調整樂曲的結構，增加樂曲內容的表現力。通過和聲的色彩配合其他織體因素，可以完整地塑造音樂形象。在調性音樂中，和聲有著重要的功能意義，它在各個和弦內起穩定或不穩定的作用，與和弦的運動傾向有著密切的邏輯聯系，同時還影響各種和弦結構、織體寫法、和聲位置所具有的音響效果。學習和聲，讓學生在感情方面準確把握不同時代、不同風格的和聲，理解和聲存在的原理和基本原理，從理論角度對音樂進行剖析，提升音樂的審美能力。3 、音樂分析的學習學習音樂分析，目的在于讓學生了解音樂的種種表現要素，學會聆聽、體驗、理解并在實際演唱、演奏過程中加以應用。經過基礎樂理知識和和聲的學習，學生會大概了解音樂的結構、和聲語匯，與音樂的主題加以融合，培養多角度分析音樂作品的能力，獲得更加豐富的音樂審美體驗，進而更加深入的理解音樂作品，從作品中發現美。

（二）創設教學情境

過去中職院校在開展音樂教學時，一般采用傳統的教學方法，教學形式相對單一，在開始音樂教學時需要先教授學生樂理知識，但強行灌輸樂理知識會使得年齡小、自控能力較差的中職學生產生抵觸心理，失去學習音樂的興趣。教師可以通過創設教學情境的方式，讓學生自然而然的沉浸在音樂的氛圍中，親身感受音樂的魅力，幫助學生培養音樂的審美能力，使審美教育更有成效。在實際教學中，要多利用多媒體教具等便利條件，從視覺、聽覺多方面刺激學生的感官。例如在《保衛黃河》一課，教師在講解歌曲創作背景時可以把黃河的圖片或者視頻在大屏幕上進行播放，適當調大音響的音量，幫助學生感受黃河的雄偉壯闊，更好地理解歌詞的含義。之后逐步分析歌曲的每個小節，“龍格龍格龍格”一段旋律變幻莫測，十分生動，這時教師可以配以的照片進行展示，很容易使學生把逐漸升高的音調聯想到我國抗日隊伍的壯大，音調從低升高，就是抗日隊伍由弱變強的過程，凸顯了中華民族的動人氣魄。最后再播放其他愛國主義的民族歌曲，創設一種慷慨激昂的情境，充分調動學生的愛國熱情，課堂氣氛也會變得熱烈。通過創設音樂教學情境，增強學生的感知能力與情感表達能力，可以深深觸動學生的音樂情感，從而更好的進行音樂學習，培養更高的音樂審美情趣。

（三）加強教師引導

素質教育要求轉變傳統的課堂定位，將學生放在課堂的主置，教師以引導者的身份進行課程教學。在中職院校的音樂課堂中也需要如此，教師要加強發揮自身的引導作用，將審美教育貫穿整個課堂。尤其要注重學生在聆聽音樂后的反饋情況，根據學生的反饋結合生活中的實際事例來開展教學引導。音樂來源于生活又服務于生活，通過引導，幫助學生把音樂表達的內容與生活聯系到一起，產生身體和心靈上的共鳴，使他們對音樂這門學科有了更深層次的認識。

（四）引入古詩詞歌唱

將中國傳統詩詞藝術加入到現代音樂審美教學中會起到意想不到的效果，這要求學生在聽、想、唱等方面全面學習，提高對于音樂和詩歌的雙重審美。1 、聽音樂是一門聽覺藝術，古詩詞歌唱加入中職音樂課堂教學意在讓學生學會傾聽。在老師的引導下，讓學生主動去欣賞聆聽古詩詞的配樂，形成對于音樂的初步認識，之后讓學生反復聽古詩詞的內容，使其充分掌握詩詞內容，由于不同學生的成長環境和生活經歷不盡相同，對于古詩詞內容和音樂的理解也會有差異，在教學過程中要注重引導的過程，通過引導學生傾聽古詩詞歌曲，感受古詩詞在氛圍營造上的魅力。2 、想在聆聽的過程中，不只是要求學生對于古詩詞的內容進行記憶，對配樂進行熟悉，更重要的是要讓學生思考古詩詞歌曲所創設的意境，產生情感上的共鳴。音樂和古詩詞的共同點是都可以通過通感，將所要表達的情感很好的傳遞給聽眾讀者，具有強烈的感染力。在教學過程中，可以將古詩詞的內容投放到大屏幕上，配上符合古詩詞意境的圖片，并播放對應的音樂。在視覺聽覺上共同刺激，讓學生觀看、聆聽、思考、記憶，做到聽到歌曲就能聯想到古詩詞的內容，腦海中也會呈現出相應的場景，更加領會到古詩詞的韻律美。3 、唱在學生能夠牢記古詩詞的內容，對古詩詞所表達的意境也能感同身受后，便可以開始古詩詞的歌唱教學。通過歌唱，學生把感受到古詩詞的情感加以釋放，能夠更加充分體會音樂的魅力和古詩詞的魅力。在歌唱過程中，老師要注重引導學生對情感的表達，要富有真情實感。學生不能準確把握詩詞內含的情感時，老師也要做到能夠把詩詞分解，與旋律對應，將詩詞的格律充分融合到音樂的旋律中去，幫助學生理解、學習。根據不同學生歌唱水平和聲部劃分成不同小組，以合唱團的形式分配個小組的演唱任務，利用幾個課時進行配合練習，最后完成對古詩詞歌曲的共同演唱，會使學生的情感得到升華，對古詩詞的教學印象更加深刻，另外也有利于學生團隊協作能力的培養，共同完成歌唱任務，會使班級更具有凝聚力。

（五）開展音樂實踐活動

音樂課程不同于其他學科有量化的考試考核標準，音樂的主要存在形式便是表演，將審美教育融入音樂教學不需要在學期末都進行樂理考試、演唱技巧考試，而是需要通過實踐表演，來考察每個學生審美能力的提升。當然，實踐表演不止能在期末進行，日常教學活動也要與表演相結合。教師應當積極組織學生開展音樂實踐活動，把幕后訓練實踐作為課堂的一個重要環節，一方面鞏固學生的樂理知識，另一方面通過不斷訓練來強化學生的表演技巧，鼓勵性格內向靦腆的學生，使其敢于表現自己。準備表演的過程中，教師要全面指導學生理解音樂作品、熟悉音樂旋律，掌握音樂的表現方式和創作目的，僅對一些根本性的問題加以改正、規范，其他方面給予學生自由發揮的空間，令其能夠把對音樂的理解和感受用自己的方式表達出來。順利表演之后，教師不要吝嗇贊美之詞，要對每個學生的閃光點進行盤點，提高學生學習音樂的熱情，實現學生審美能力的有效提高。

結語

中職音樂教學是教育學生審美能力的重要方式，審美能力是學生理性思維和感性思維的具象表現，培養學生審美能力，有助于學生建立良好的道德三觀，得到身心的全方位健康發展，符合素質教育的綜合要求。在今后的教學中，各位音樂教師要充分發揮自身的創造力與探索精神，研發出更多更有效的審美教育方法。

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篇8

那么如何發揮文學作品的優勢來提高學生的審美教育呢？《語文新課程標準》提出了這樣的教學建議：“培養學生高尚的道德情操和健康的審美情趣，形成正確的價值觀和積極的人生態度，是語文教學的重要內容，不應把他們當外在的附加任務，應該注重熏陶感染，潛移默化，把這些內容貫穿于日常的教學過程之中。”

一、披文——形象思維帶動學生感受美

人類對美的追求，總是從具體形象的感知開始的，美的形象印入大腦就會使人產生愉悅的心理體驗，進而產生審美心理效應。所以教師在教學文學作品時就要通過各種途徑直觀呈現作品所描繪的形象、意境，引領學生從具體的形象中感受自然美、生活美、人文美和藝術美。

文學作品種類繁多，應根據作品特點直觀呈現形象和意境。如學習《濟南的冬天》，教師就要帶動學生通過頌讀、描繪、聯想、想象，使作品所描繪的山、水、雪景、水藻、垂柳等各種景物直觀呈現在學生的眼前，使學生感受到濟南冬天的溫情美、舒適美，漸入意境而產生身臨其境的感受。學習魯迅先生的《社戲》就要帶動學生聯系生活經歷，調動學生形象思維，在大腦中形象再現小伙伴們搖船的畫面、看戲的場景、偷豆吃的情景。

文學作品中的形象和意境具有完整性的特點。教師在課堂上引導學生學習時決不能采取逐句講解、逐段分析的方法，而要在解決難點的前提下引導學生整體感受文本再現的形象美，教師要用自己豐富的美學知識和審美感受喚醒學生相關的經歷和感受，帶動他們張開想象的翅膀，融入作品的美境，豐富深化其審美感受。

教學文學作品對教師有更高的要求，要求教師有廣博的知識、豐富的思想感情和高尚的心靈，教師還要加強自身的語言修養和形象思維能力的培養。如果教師的語言貧乏，聯想力和想象力不豐富，作品中的形象、意境在自己的頭腦中都模糊不清，就無法使形象和意境在學生頭腦中活起來。

二、入情——情感熏陶引導學生體驗美

《語文新課程標準》指出：“欣賞文學作品，能有自己的情感體驗，初步領悟作品的內涵，從中獲得對自然、社會、人生的有益啟示。”感情是人類追求真理的原動力，要培養學生的審美情趣，最好的辦法莫過于以情感染。文學作品中“一切景語皆情語”，人物、場景、情節之中都蘊含著作者強烈的思想感情，要使學生受到作品思想感情的熏陶感染，教師就要帶著感情去引導學生走進文本深入體驗作品的美，縮小作品和學生之間的距離，使學生、教師和作者三者的感情實現溝通。

不同體裁的文學作品表達思想感情的方式不同，教師要根據作品的特點，采取相應的方法去引導學生體驗感受作品之美。如小說教學，教師要在學生了解故事情節的基礎上，重點引導學生通過品味人物的語言、動作、神態、心理活動，走進主人公的內心世界，把握典型環境下的典型人物形象。主人公的形象在學生心中清晰了，學生才能對小說的思想感情有深刻的體驗。再如詩歌教學，詩歌是用精煉、形象、富有節奏感和音樂美的語言創造意境，表達感情的，但不同類型的詩歌表達感情的方式又不一樣，要區別處理。抒情詩側重于直接抒發感情，教師就要引導學生抓住思想感情線索體驗感悟；敘事詩有較完整的人物形象和故事情節，就要引導學生從場景、人物、情節入手，逐步體會作品表達的感情；說理詩則要琢磨詩句所包含的深刻哲理，體會詩句之間的內在聯系，從而把握作品的感情。作品表達的思想感情在學生心中引起共鳴，學生就有了個性化的體驗，審美情趣也會在潛移默化中提升。

三、入理——理性分析啟發學生鑒賞美

感受了形象美，體驗了感情美，這還是審美的基礎階段，還要啟發學生入理。缺乏理性的感情是不穩定的，只有升華到理性，學生的情感才會趨向穩定，才能正確地鑒別真善美、假惡丑。《語文新課程標準》要求學生：“對作品的思想感情傾向，能聯系文化背景，作出自己的評價，”這就要求學生要對文學作品有理性的認識，完成由情到理的過渡，提高鑒賞美的能力。

以學習莫泊桑的短篇小說《我的叔叔于勒》為例，學生如果只限于對小說曲折故事情節的了解，對菲利普夫婦的自私、冷酷、貪婪、勢利、虛榮、惟利是圖的丑惡嘴臉厭惡痛恨，對于勒的悲慘遭遇同情可憐，那未免太膚淺了。教師要在此基礎上引導學生探討金錢能夠影響到人與人的關系，這不僅在國外在過去，即使現在在我們的周圍也是一個深刻的社會問題；探討人性的弱點；探討人物形象的社會意義。嘗試了這樣深層次的理性賞析，學生就會對作品豐富深刻的內涵理解更深更透徹，對小說所表現的那個時代、那個社會、那種人性的丑惡都會有新的深刻的認識。有了這樣深層次的鑒賞，對提高學生的審美理解能力必然大有裨益。

四、拓展——實踐運用激發學生表現美

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一、增加對多媒體技術的應用

對于中職學生來說，大多數都是初中剛畢業的學生，在基礎知識方面還不是十分完善，而且學習自覺性和組織紀律性都比較差，這樣也就會在教學的過程中出現學習興趣不高、注意力分散等方面的問題，導致教學質量不是十分理想。在教學過程中加強對多媒體技術的應用，能夠有效增加教學信息量，學生的差異化需求能夠得到很好的滿足，其中最關鍵的是多媒體技術能夠為學生帶來生動、形象、直觀的視覺和聽覺的雙重刺激，學生學習的主動性和積極性能夠得到有效提高。因此在實際教學過程中，教師通過利用多媒體技術能夠有效創設出愉悅、自由、輕松的教學情境，為學生的想象和思維的發散提供廣闊的空間，同時在欣賞的過程中與學生之間產生心理上的共鳴。

二、充分發揮學生的主觀能動性

雖然中職院校的學生對理論知識的學習并不是十分感興趣，但是對一些專業知識的學習還是比較積極的，具有較強的動手能力和嘗試欲望。因此在實際教學過程中需要充分考慮學生的特點，為其主觀能動性的發揮提供機會和空間。隨著深入開展審美教育，在教學中除了需要教授基礎的美術理論知識之外，還需要為學生提供實踐機會和時間，致力于學生審美意識和能力的提升。比如教師可以適當帶學生去景區、公園或其他地方進行寫生，將原先的靜物教學拓展為實際觀察教學，這對學生繪畫積極性和事物觀察敏銳度都能夠得到顯著提升。另外教師在實際教學過程中，還需要充分注意教法得體、內容豐富、形式多樣，注重對學生積極引導，讓學生敢于利用自己的能力和技巧充分地表達出美感。

三、注重學生自身的美術評價

對于我國的教育來說，目前無論是在教學活動中，還是后期的評價過程中都是以教師為主，而且教師對學生的評價多是負面的、消極的，這樣長久下去學生學習的動力和自信心就會逐漸降低，進而形成得過且過的想法。而對于美術教育來說的話，實際上更多的是讓學生建立信心，展示自己，在欣賞相關作品的時候，每一位學生都會形成自己的看法和見解，具有自己的獨特性。這樣一來，在實際教學過程中，教師就應該讓學生積極地表達自己的看法，然后從學生的角度出發做出進一步的深入分析，這對后期學生的作品賞析來說，都具有積極的借鑒意義。另外教師在評價和總結的時候，應該多用鼓勵的、積極的、正面的語言來表揚和肯定他們，在學生審美能力得到提升的同時，也建立更多的信心和動力，對后期學習起到一定的積極促進作用。

四、加強對美術作品含義的引申

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【關鍵詞】： 高中 美術鑒賞課 審美能力 培養

高中美術鑒賞課是對中學生進行審美教育即美育的主要途徑。在推進素質教育的過程中,審美教育對提高和完善人的素質修養有著獨特的作用,有助于發展學生的創造力和想象力,培養高尚情操和形成健康的審美觀,并促進其智力發展。在推進素質教育的過程中,越來越多的人認識到美術教育在提高與完善人的素質方面所具有的獨特作用。藝術的最高目的，就是使人們更深地懂得生活，進而更加熱愛生活。當我們給學生一種起著心靈感應作用的審美教育時，就能讓學生在美的享受中接受高尚、健康的思想感情的熏陶，這是一般道德說教難以達到的。高中階段，學生在生理與心理方面已接近成熟，他們有自己獨立的思考能力。在接受新觀念、新知識的過程中，我們要充分發揮審美教育的獨特作用，培養學生健康的審美情趣和審美能力。本文主要針對如何在高中美術課中培養學生的審美能力提出了幾點法。

一、 一、創設美的情境，在啟發中實現審美需求

教育教學的改革，首先談到的就是引課。愛美之心，人皆有之，在美術鑒賞教學中，創設美的情景引導學生學習、引導學生觀察、引導學生思考、引導學生對內容的興趣，提高其綜合素質。在創設美的情景中形成一個具有開放性的美術課的基本環節。藝術創造需要藝術想象，以對比引導想象，闡明美術的重要性。教師首先向學生闡明其重要性、社會意義，做到理論和實際相結合，提高學生的學習興趣。以聯想引導學生想象，縮短藝術與生活的距離。美術鑒賞課中把現實生活中的藝術拉到學生的面前，使課堂講述變成生動的影像展示，在教師引導下，學生展開想像的翅膀，積極性得到了大幅度的提高。使學生感到藝術不僅能夠美化生活、美化環境，而且藝術就在我們身邊的道理。因此，教師教學中的導課、引課尤為重要，它能拓展學生的思維空間，使學生想像能力得到提高，也是一堂課成功的基礎。通過對生活中藝術的觀賞也進一步激發學生熱愛生活的美好感情，陶冶他們的思想情操。

二、 二、充分把握作品中的“美”，教師做好引導者

在美術課中，經典美術作品的欣賞、分析和評價是一項重要的教學內容。教師應把美術作品的欣賞，結合作品創作特定的人文背景來介紹和引導。讓學生努力從美術作品中發掘其人文內涵，吸收作品中所蘊涵的人文內涵，并不斷提高學生的文化素質和審美能力。教師要啟發學生不要將注意僅僅停留在視覺上，而要善于從多個方位去調動自己的感知能力，如聽覺、觸覺等方面全方位感受。使學生處于濃厚的興趣和強烈的求知欲中潛移默化地受到美的熏陶，從而提高學生審美意識。

每件美術作品最突出的美點所處部位不同，有的側重于藝術家奇特而巧妙的構思；有的側重于形象的空間組合和畫面構圖；有的側重于造型材料肌理的表現力；有的側重于形象造型的寓意和聯想；有的應側重于對整體空間和自然環境的關照等等。在欣賞過程中，我們應引導學生對作品中的重點進行分析欣賞。美術欣賞課教學方法切忌方法單一，作品分析一定避免面面俱到。只有抓住不同作品不同的“美”，學生在欣賞過程中有新鮮感，并有所感想有所收獲，這樣的欣賞課才能產生好的效果。

三、 三、把握作者的審美意境，體驗作品的人文內涵完善學生人格

許多教師看來，美術鑒賞的評論應該是藝術評論家的事，似乎與學生無關。實則不然，在欣賞美術名作時學生都有一種自己初步的印象和感覺。因為高中階段的學生已積累一些初步的歷史文化知識。而教師如何抓住學生的最初感覺，可以做為深入分析作品的起點，學生在美術欣賞課時都有一個對藝術的認識和理解的過程，最初是從他們個人的角度開始的。在以往的審美經驗看來不“美”的作品無法理解的作品卻被老師當成世界名畫加以介紹。正是這些反差，他們漸漸會發現藝術品并不是以畫得像不像做唯一標準，有時藝術也不一定是大眾的也不一定要所有人都理解和接受。有了這些思考以后，學生才會關心藝術到底是什么。教師應當將美學中藝術的不同觀念在不同的作品中介紹給學生。積極引導學生對具體的美術作品進行欣賞。學生們不知不覺中獲得了美的享受。實踐證明這樣做的結果，使學生增強了對理解新事物的自信心，培養了他們主動學習的習慣和獨立思考問題的能力。

教師要充分發揮引導者作用，給學生以充分表達自己的機會，使學生評論有序，避免出現隨意的現象。在美術欣賞課教學中更重要的是要引導學生正確把握作者的思想意圖，體驗作品的內涵，能獨立的去認識美，有選擇地接受新的觀念。在美術欣賞課教學中，我們要先讓學生對畫家的思想和人格精神有充分地了解，然后在對作品進行分析時，融入畫家的思想和生活，審美境界。