文藝復(fù)興時期古典音樂范文

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篇1

    的造型藝術(shù)。音樂與建筑按照各自的要求和規(guī)律發(fā)展,看似毫無關(guān)系的兩種事物其實卻有著千絲萬縷的聯(lián)系。

    從公元前8世紀(jì)古希臘羅馬時期開始,一直到20世紀(jì)初浪漫主義結(jié)束,在這漫長的歷史演變中誕生了一大批世界上最偉大的藝術(shù)作品,尤其是音樂與建筑藝術(shù),被公認(rèn)為是人類文明中最純粹的藝術(shù)作品。

    2 古典各時期音樂與建筑的對比

    古典時期按時間順序分為古希臘羅馬時期、中世紀(jì)時期、文藝復(fù)興時期、巴洛克時期、古典主義時期和浪漫主義時期。在不同的時間段內(nèi),誕生了不同風(fēng)格的音樂與建筑形式,接下來通過對這古典音樂與建筑的風(fēng)格演變進行對比,找到音樂與建筑的內(nèi)在聯(lián)系。

    2.1 古希臘羅馬時期的音樂與建筑

    2.1.1 音樂成就

    (1)在古希臘神話中,重神之王宙斯的9個女兒是負責(zé)掌管音樂等藝術(shù)門類的“繆斯”女神。因此古希臘人就用女神的名字“Mousa”(繆斯)作為“音樂”的代稱,這也就是流傳至今“music”一詞的來歷。

    (2)公元前6世紀(jì),古希臘哲學(xué)家、數(shù)學(xué)家畢達哥拉斯首先提出純律理論,他根據(jù)弦的長度計算出了當(dāng)時所使用的一切音程,這是音樂理論方面的重大突破。

    (3)大約在公元前5到公元前4世紀(jì)時,融戲劇、音樂、舞蹈、詩歌為一體的綜合形式——古希臘悲劇與古希臘喜劇出現(xiàn)了。

    (4)古羅馬的音樂基本沿襲了古希臘音樂的形態(tài)。他們主要用于祭神儀式、婚宴典禮及軍隊凱旋儀式。

    2.1.2 建筑成就

    (1)希臘:雅典衛(wèi)城建筑群、帕提農(nóng)神廟、伊瑞克提翁神廟、勝利神廟、山門、雅典娜神像。

    (2)羅馬:萬神廟、大角斗場、古羅馬公共浴場、古羅馬住宅、古羅馬廣場。

    2.1.3 音樂與建筑的共同點

    (1)音樂:固定的調(diào)式,如多里亞調(diào)式、弗里吉亞調(diào)式。

    (2)建筑:固定的柱式,如多利克柱式、愛奧尼柱式、科林斯柱式。

    (3)共同點:固定不變。

    2.2 中世紀(jì)時期的音樂與建筑

    2.2.1

    音樂成就

    (1)這一時期的音樂多以宗教目的為主,宗教類型的音樂泛指的是葛麗果圣歌,此為單音音樂的作品,一路發(fā)展下來就成了後來的彌散曲、安魂曲。

    (2)世俗音樂也有了巨大的發(fā)展,大部分的作者都是一些沒落的貴族階級,其實內(nèi)容大部分都是與宗教有關(guān),但并不是在教堂里演出。

    (3)連年的戰(zhàn)爭加上宗教的禁欲主義,音樂內(nèi)容與形式以宗教為前提,在通俗音樂與宗教音樂夾雜抗?fàn)幹邪l(fā)展。

    (4)中世紀(jì)的音樂發(fā)展無疑是整個音樂史發(fā)展中禁錮最多、最灰暗的一段。

    2.2.2 建筑成就

    (1)羅馬風(fēng):基督教堂、封建城堡、教會修道院。

    (2)哥特:比薩主教堂建筑群、佛羅倫薩主教堂、威尼斯的總督府、阿爾罕布拉宮。

    (3)拜占庭:圣索菲亞大教堂。

    2.2.3 音樂與建筑的共同點

    (1)音樂:多為教會音樂,單音節(jié)、無和聲、無伴奏、清唱、齊唱。

    (2)建筑:多為教堂建筑,理性、禁欲、有節(jié)制、樸素、多用厚重陰暗的半圓形拱門。

    (3)共同點:樸素禁欲。

    2.3 文藝復(fù)興時期的音樂與建筑

    2.3.1 音樂成就

    (1)這個時期的結(jié)束比開始有更為明確的定義,不像其他的藝術(shù)類別。在15世紀(jì)初的音樂表現(xiàn)上沒有明顯變革,因此說文藝復(fù)興時期的音樂特點是逐漸變化的。

    (2)早期文藝復(fù)興音樂作品主要是對第三間隔的依靠作為和音。從12世紀(jì)開始的復(fù)調(diào)音樂在整個14世紀(jì)變得更為細致而不依靠聲音來表述。15世紀(jì)初的音樂趨向簡單,聲音致力于平滑。

    (3)到15世紀(jì)末,復(fù)調(diào)宗教音樂又開始變得復(fù)雜起來,在某種意義上和當(dāng)時發(fā)展極致的繪畫有所關(guān)連;接下來到16世紀(jì)早期,音樂又開始簡單化了。

    (4)在16世紀(jì)晚期的音樂,尤其是小曲,趨向于更加復(fù)雜和半音音階的趨奉。此時在佛羅倫斯,音樂家也開始轉(zhuǎn)向古典流派,他們試圖通過挽詩的形式恢復(fù)古希臘的夢幻化的音樂形    式。 2.3.2 建筑成就 (1)早期:弗洛倫薩大教堂、魯奇蘭府? ? (2)興盛:圣彼得堡大教堂、法爾尼斯府? ? (3)晚期:維琴察的巴西利卡和圓廳別墅。 2.3.3 音樂與建筑的共同點 (1)音樂:提倡人文主義,描繪世俗生活情景、表現(xiàn)詩意的畫面。

    />   (2)建筑:批判神權(quán)、肯定人性、把人的比例融入建筑,多用線條輕快的尖拱、造型俊秀的小尖塔、飛扶壁、彩窗。

    (3)共同點:人性解放。

    2.4 巴洛克時期的音樂與建筑

    2.4.1 音樂成就

    (1)巴洛克是一個時期,而不是一種風(fēng)格,這個時期出產(chǎn)的音樂作品就稱為巴洛克音樂,1600到1750年這150年間就叫做巴洛克時期。

    (2)巴洛克音樂帶有很濃的宗教色彩,當(dāng)時的宗教音樂在西方音樂的發(fā)展占很大的分量。

    (3)那個時期的器樂曲發(fā)展也很迅速,尤其是弦樂方面的發(fā)展,弦樂的音色更能體現(xiàn)出巴洛克的特色。

    (4)代表人物有:巴赫、維瓦爾蒂和亨德爾。巴赫是音樂之父,維瓦爾蒂憑著他的《四季》一舉成名天下知,亨德爾是旋律大師,他的作品有一種優(yōu)雅,他們所留下來的東西是巴洛克時期的一大筆財富。

    2.4.2 建筑成就

    (1)早期:羅馬耶穌會教堂。

    (2)中期:羅馬波羅廣場、圣卡羅教堂。

    (3)晚期:維也納的舒伯魯恩宮。

    2.4.3 音樂與建筑的共同點

    (1)音樂:多用裝飾音符、分聲部和聲、節(jié)奏強力跳躍、華麗、強調(diào)起伏和速度、表現(xiàn)壯觀場面。

    (2)建筑:炫耀、多用貴重材料、追求新奇、裝飾、色彩鮮麗。

    (3)共同點:裝飾華麗。

    2.5 古典主義時期的音樂與建筑

    2.5.1 音樂成就

    (1)廣義是指西洋古典音樂,狹義指古典主義音樂,是1750-1820年這一段時間的歐洲主流音樂。

    (2)因為這一時期的三位代表性人物:海頓,莫扎特,貝多芬的生活與創(chuàng)作主要都在維也納,因此又被稱為“維也納古典樂派”或“維也納古典主義音樂”。

    (3)“交響樂之父”海頓的小夜曲,“神童”莫扎特的奏鳴曲,以及“樂圣”貝多芬的小提琴協(xié)奏曲。音樂的主題也從延續(xù)幾個世紀(jì)的宗教音樂,逐漸變成富有豐富哲理內(nèi)涵的古典音樂。

    2.5.2 建筑成就

    (1)早期:維康府邸。

    (2)中期:盧浮宮東立面、凡爾賽宮。

    (3)晚期:巴黎殘廢軍人新教堂。

    2.5.3 音樂與建筑的共同點

    (1)音樂:嚴(yán)謹(jǐn)、典雅、端莊、像黑白電影和版畫一樣。

    (2)建筑:以古典柱式構(gòu)圖為基礎(chǔ),突出軸線、強調(diào)對稱、注重比例。

    (3)共同點:理性主從。

    2.6 浪漫主義時期的音樂與建筑

    2.6.1 音樂成就

    (1)這個時期藝術(shù)家的創(chuàng)作上則表現(xiàn)為對主觀感情的崇尚,對自然的熱愛和對未來的幻想。  

    (2)強調(diào)音樂要與詩歌、戲劇、繪畫等音樂以外的其他藝術(shù)相結(jié)合,提倡一種綜合藝術(shù)。提倡標(biāo)題音樂,強調(diào)個人主觀感覺的表現(xiàn),作品富于幻想性,描寫大自然的作品很多,重視戲劇,作品具有民族特色。

篇2

【關(guān)鍵詞】歐洲 中國 日本 音樂 文化

【中圖分類號】J609 【文獻標(biāo)識碼】A 【文章編號】1006-9682(2011)11-0189-02

在東西方音樂的發(fā)展史中,遠古時代的音樂以歌謠聲樂為主,日本的音樂也不例外。通過古代遺跡的發(fā)掘我們可以觸摸到那個時代音樂的脈絡(luò),其中與人們生活的環(huán)境、氣候、生活習(xí)慣等人文因素與自然因素的差異是導(dǎo)致東西方歌謠音樂不同的重要內(nèi)因之一,而各國文化的交流滲透也是影響本國音樂文化形成的重要外因之一。按歷史的發(fā)展史日本的音樂可分九個階段。

一、古代前期的日本音樂(~公元前794)

在日本的大和、飛鳥、奈良的古代前期,大和朝廷統(tǒng)一了日本全境,隨著日本與朝鮮半島及中國的文化交流,中國的文化也傳到了日本。同時佛教的興起促進了建筑、繪畫、雕刻等文化的發(fā)展,中國、朝鮮等海外諸國外來音樂的到來豐富了日本古代傳統(tǒng)音樂的發(fā)展,呈現(xiàn)外來音樂與傳統(tǒng)音樂平行的狀態(tài)。這一時期的歐洲教會音樂開始盛行,而日本把引入外來音樂和傳統(tǒng)音樂相結(jié)合形成了自己的宮廷音樂并成立了官辦的雅樂司。在西歐同一時期沒有出現(xiàn)相當(dāng)于雅樂司的官辦音樂機構(gòu),由于教會的絕對至上的權(quán)利使教會音樂的性質(zhì)有神秘性、崇高性、超越性,相比之下這一時期的宮廷音樂具有一定的親民性。這時的日本宮廷音樂雅樂經(jīng)常出現(xiàn)在寺廟、神社的各種儀式上。這一時期的古希臘人非常熱愛音樂,他們當(dāng)時已經(jīng)有了音高的概念,并且依據(jù)不同的音高制定了許多不同特性的調(diào)式。此外古希臘人也確立了一套有關(guān)音階方面的音樂理論。

二、古代后期的日本音樂(公元前794~1185年)

古代后期即日本的平安時代,在這一時期派往中國隋唐的使節(jié)制度開始終止,并同外國的交往中斷,外來文化的影響開始衰退,迎合日本本國的文化開始形成。這時的天臺宗等佛教文化對美術(shù)、工藝產(chǎn)生了很大的影響,并推動了建筑、雕刻、繪畫、書法、服飾文化的發(fā)展,開始向貧民階層滲透。隨著音樂制度的改革,開始整理宮廷音樂,融入外來音樂要素的新的聲樂曲目誕生,如催馬樂、朗詠、雅樂等歌曲,在基層有單旋律獨唱、合唱形式的大眾音樂開始萌芽,翻譯由中國傳來的梵語和漢語的贊歌,文學(xué)與音樂一樣成為貴族的教養(yǎng)科目,開始有尊重音樂的傾向,也導(dǎo)致了眾多音樂派別的誕生。這時在歐洲教會音樂的發(fā)展誕生了多聲部作品。

三、中世前期的日本音樂(1185年~1336年)

這一時期武士階級開始抬頭,進入中央政府,開始了鐮倉幕府時代,鐮倉幕府消亡后南北朝對立,武士勢力擴散。鐮倉時代,日本的佛教文化得到顯著發(fā)展,對文化的影響很大,誕生了佛教色彩濃郁的工藝美術(shù)。這一時代隨著貴族勢力的衰退,雅樂也過了鼎盛時期,由創(chuàng)作轉(zhuǎn)入傳承階段。誕生了極具日本民族色彩的平曲,音樂的階級色彩較弱,但傳承制度非常嚴(yán)格。這一時期的歐洲處于文藝復(fù)興的前期,音樂家們便發(fā)明了定量的記譜,雖然還不能完全記下旋律,它只能表示歌詞各音節(jié)大略的長度和抑揚而已。到了十世紀(jì)左右,四線譜發(fā)明以后便可記錄音的高低。然后到了十二世紀(jì)又發(fā)明了表示音長短的符號,逐漸成了今天五線譜的基礎(chǔ)。

四、中世后期的日本音樂(1336年~1573年)

室町幕府統(tǒng)一了南北朝,但是幕府已不能控制守護地方的武士,幕府的勢力開始有名無實,守護地方的武士間的戰(zhàn)爭持續(xù)了百余年,也導(dǎo)致了普通人社會地位和經(jīng)濟地位的上升。民間藝術(shù)得到了發(fā)展,如誕生了御伽草子、連歌、能樂、狂言;幸若、念佛等民間舞也開始盛行;其他民間工藝?yán)L畫、裝飾、花道、茶道等均得到了發(fā)展。這一時期的日本音樂受外來音樂的影響較弱,開始形成具有濃郁本民族元素的音樂,較為典型的如能樂、平樂、八尺。在民間如室町小歌、凈璃等有特色的音樂也開始誕生,最為重要的是三味線傳入日本。三味線在中國元代也稱三弦,由中國東南沿海傳入日本本土,這一時期的音樂也具有了鮮明的階級特征。這一時期的歐洲音樂家們漸漸覺得這樣的音樂太單調(diào)了,所以就試著在原來的旋律之外,再加上其它的旋律一起唱,形成了所謂的「復(fù)音音樂,復(fù)音音樂從公元九世紀(jì)開始發(fā)展,在文藝復(fù)興時期達到了全盛的狀態(tài),所以也有人將文藝復(fù)興時期稱作為「復(fù)音音樂時代。與過去的單音音樂相比,復(fù)音手法使得音樂的表現(xiàn)力變得更加豐富而多彩。

五、近世初期的日本音樂(1573年~1603年)

安士桃山時代日本封建社會制度開始形成,一方面武士開始絕對支配社會,佛教的權(quán)威受到打擊和鎮(zhèn)壓。另一方面由西方傳來的基督教開始在日本國內(nèi)盛行,還有歌舞伎受到各級層人們的喜愛。這一時期建設(shè)了許多象征權(quán)威的城池,也出現(xiàn)了反映平民生活的風(fēng)俗畫。茶道和紫竹箏已形成完整的體系。基督教音樂傳入日本,但是沒有撼動日本音樂的根基就消失了。這一時期的歐洲處于文藝復(fù)興音樂的全盛時期,出現(xiàn)對位法、管風(fēng)琴等音樂史的重要事件。

六、近世的日本音樂(1603年~1868年)

德川幕府強化了封建制度,閉關(guān)鎖國,國內(nèi)的戰(zhàn)亂結(jié)束后長期的和平,商人階層為本土文化的發(fā)展投入了力量,開始在各階層盛行形成獨自的民族文化。儒家文化向佛教過渡開始扎根民間,朱子學(xué)神道,國史國學(xué)研究形成體系。藝術(shù)方面,俳句、浮世草字、歌舞伎得到發(fā)展;工藝美術(shù)方面,浮世繪畫、文人畫等普及民間。這一時期的閉關(guān)鎖國政策強化了日本音樂的國民性,階級等級制度的鞏固也體現(xiàn)了音樂的等級性,如雅樂屬于貴族音樂、能樂屬于武士音樂、日本三弦和箏屬于平民音樂。再加上音樂家的階級觀念、特權(quán)意識、家族制度都影響了演奏與傳承方式,由于藝術(shù)家間的排他性導(dǎo)致很多流派。這一時期的歐洲音樂進入巴洛克時期,雖然文藝復(fù)興時期,復(fù)音音樂的創(chuàng)作手法已達到一個顛峰,進入巴洛克時期后,人們在求新求變的時代精神下,開始把文藝復(fù)興時期已經(jīng)開拓的樂曲樣式逐漸加以變化,以求取更強的音樂表現(xiàn)力。在當(dāng)時,許多新的作曲技法被拿來實驗和改良,所以巴洛克時期產(chǎn)生了許多新的曲式,例如聲樂曲有歌劇、清唱劇及神劇;器樂曲則有奏鳴曲、組曲及協(xié)奏曲等。

七、近代前期的日本音樂(1868年~1912年)

明治維新解除長期的閉關(guān)鎖國狀態(tài),西方文明的涌入文化得到開放,明治時代從形式上代替了江戶時代的封建制度。這一時代是西洋音樂和傳統(tǒng)音樂并存的局面,雖然西洋音樂和傳統(tǒng)音樂相互影響,但總體上是學(xué)習(xí)西洋音樂的階段。明治時期音樂作為學(xué)校教育體系的一個環(huán)節(jié)得到認(rèn)可,1879年文部省成立了音樂調(diào)查科,研究調(diào)查音樂學(xué)領(lǐng)域的各種問題。其成立的一個主要目的是研究適合日本的東西方音樂的結(jié)合,創(chuàng)作體現(xiàn)日本特色的曲目,并引入到學(xué)校音樂教育中,適合當(dāng)?shù)匾魳方逃叩呐囵B(yǎng)也是其目的之一。1990年雋太郎創(chuàng)作的「花是日本音樂史上劃時代的作品,1909年山田耕i創(chuàng)作的歌劇正式公演。這一時期的歐洲出現(xiàn)了浪漫派、印象派、表現(xiàn)派。歐洲籠罩在一股巨大的浪漫主義思想潮流之中。浪漫主義其實就是一種與古典主義相對立的思想。前面我們曾提到,古典樂派時期的音樂注重的是形式與規(guī)則,它要表現(xiàn)出形式上客觀的美感。浪漫主義既然與古典主義相反,那么浪漫樂派的音樂便是要打破舊有的形式與規(guī)則,這時期的作曲家認(rèn)為,音樂的主要功能是要反映出他們的情感,形式只是一種表達的媒介,所以當(dāng)舊形式不足以滿足需求時,他們就任意的加以變更。因此浪漫時期雖然沿用了許多古典時期便已使用的音樂形式,但樂曲在內(nèi)容上卻更自由、不受約束。由這一觀念所引起的現(xiàn)象之一,就是長達一個小時以上的龐大交響曲和短至不到一分鐘的小曲子,在這個時期都同時并存,整個音樂世界因此也變得更多彩多姿了。

八、近代后期的日本音樂(1912年~1945年)

明治時期是日本發(fā)展現(xiàn)代化的重要時期,由于現(xiàn)代化的快速發(fā)展也帶來了不良的結(jié)果。日本為了擴展海外勢力參加了第一次世界大戰(zhàn),政黨開始衰退的同時軍國主義開始抬頭并參加第二次世界大戰(zhàn)最后以失敗告終。在大正時代消化吸收歐美文化的合理的文化精髓,進入昭和時代軍國主義強調(diào)國家主義,對思想、教育、宗教、藝術(shù)加強了管制,雖然大眾音樂和流行音樂繁榮但文化的質(zhì)量有所下降。但這一時期日本音樂由模擬歐洲音樂到學(xué)習(xí)創(chuàng)作新作品。大正時代宮城道雄將傳統(tǒng)音樂推向了新的階段,將東西方音樂融合使傳統(tǒng)音樂得到了新的發(fā)展又稱新日本音樂。在藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作方面,雋太郎之后山田耕作、藤井清水等做出了重要貢獻。昭和時代隨著戰(zhàn)爭的激烈化,學(xué)習(xí)音樂成為一種奢侈,第二次世界大戰(zhàn)中,由于政府的政策排斥外來文化,盲目崇拜本民族文化,即使在這種風(fēng)潮中音樂教育的教材基本上都是西方音樂,而傳統(tǒng)音樂即使作為欣賞教材也很少使用。時序進入廿世紀(jì)以后,西洋音樂史又經(jīng)歷了一次重大的革命,人們開始認(rèn)為自巴洛克時期以來作曲家所使用的大、小調(diào)音階調(diào)性系統(tǒng),以及傳統(tǒng)的和聲應(yīng)用,已不再能滿足他們的需求,于是便開始尋求新的和聲理論,并且發(fā)展出諸如無調(diào)性、多調(diào)性等等的音樂。

九、現(xiàn)代日本音樂(1945年~)

第二次世界大戰(zhàn)日本無條件投降,其國內(nèi)呈混亂狀態(tài)。在戰(zhàn)爭時代雖然盲目崇拜本國傳統(tǒng)文化,但仍有股蔑視傳統(tǒng)文化的風(fēng)潮,西洋音樂開始在日本復(fù)興,日本交響樂團即后來的NHK交響樂團也定期舉行演奏會。隨著國內(nèi)社會秩序的安定,對傳統(tǒng)音樂再認(rèn)識的呼聲越來越高,1950年公布文化遺產(chǎn)保護法,也包括了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。在義務(wù)教育的教科書中也把傳統(tǒng)音樂列入了必學(xué)科目,同時也誕生打破了東西方文化觀念的新音樂作品。

參考文獻

1 吉川英史.日本音樂的歷史[M].創(chuàng)元社,1965

篇3

1.1莫扎特:維也納樂派的另一個代表人物莫扎特

在其作品中也充分繼承了海頓的風(fēng)格,將大量的人文主義因素注入進了作品中。莫扎特作品的風(fēng)格可用“剛?cè)岵彼膫€字來概括,即這同樣是受意大利優(yōu)雅風(fēng)格和德國的巴赫的動情風(fēng)格的影響,在音樂中的具體表現(xiàn)就是運用小調(diào)進行創(chuàng)作,如他的C小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲(K491)和d小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲(K466)。他還吸收了巴黎的肖貝特、埃克哈德的表現(xiàn)壓抑風(fēng)格的音樂。英雄性風(fēng)格在莫扎特的音樂中也有體現(xiàn),這是受意大利正歌劇和格魯克歌劇的影響,其音樂具有雄辯性的特點,敘調(diào)加進伴奏,使之更富于戲劇性的緊張?zhí)攸c;音樂中運用合唱,突出其英雄氣概;主題還帶有某種宮廷氣質(zhì)。莫扎特同時又是遵守傳統(tǒng)的,形成了學(xué)院派風(fēng)格。帕勒斯特里那的對位風(fēng)格為他提供了范本,他把對位運用得像學(xué)院學(xué)生用宗教音樂方式做的練習(xí)。薩爾茨堡當(dāng)時的音樂生活是相當(dāng)活躍的,而這種學(xué)院派風(fēng)格尤其受到青睞,這種飽受西方古典文化熏陶的音樂風(fēng)格也在一定程度上對莫扎特產(chǎn)生了影響,使其作品也帶有了一些人文主義的色彩。從歷史角度來說,莫扎特的音樂作品繼承了發(fā)源于古希臘時期,興起于文藝復(fù)興時期的歐洲人文主義傳統(tǒng),人文主義即人本主義,莫扎特的音樂中處處蘊含了這種以人為本,關(guān)注小人物喜怒哀樂的思想。時至當(dāng)今,莫扎特的音樂作品之所以仍然被奉為圭臬,其主要原因就是,那種超越了時代、超越了流派的人文主義內(nèi)涵。這也就是為什么有人說,莫扎特是上帝派來的音樂使者,因為只有它的音樂才能超越了時間,超越了空間,超越了文化,帶給我們靈魂上的安寧。

1.2貝多芬:眾所周知,路德維希-凡-貝多芬

是古典音樂的集大成者,在古典音樂史上占據(jù)著極其重要的地位。貝多芬的創(chuàng)作構(gòu)思寬廣、形象宏偉、感情深邃、對比鮮明,這使他偏重于采用并擴充奏鳴曲式;同時由于創(chuàng)作的形象豐富多樣,運用在各作品中的奏鳴曲式又各有特點。貝多芬的其它管弦樂作品有《小提琴協(xié)奏曲》、五部鋼琴協(xié)奏曲,兩首序曲、鋼琴樂隊、合唱幻想曲、兩首小提琴與樂隊浪謾曲等。盡管維也納古典樂派中的三位著名作曲家所處的生活年代相當(dāng)接近,但是貝多芬的思想同海頓和莫扎特顯然并不屬于同個時代。海頓一生備受,他雖也偶爾激怒過,但卻總是逆來順受。莫扎特精神上遭受的苦難并不比海頓少,他勇敢于反抗,寧愿貧困而不能忍受大主教的侮辱,但在他的音樂中,從那充滿陽光和青春活力的歡樂的背后,往往還是可以感覺得到一種痛苦、憂郁和傷感的情緒。只有貝多芬,他不但憤怒地反對封建制度的專制,而且用他的音樂號召人們?yōu)樽杂珊托腋6窢帯_@也在前兩位音樂大師的基礎(chǔ)上,融入了更深層次的人文主義因素。不僅如此,貝多芬的作品在體現(xiàn)了西方文化所固有的人文主義元素的同時,也融入了羅馬文化中英雄主義的色彩。在貝多芬的《第三交響曲》中,羅馬英雄主義文化體現(xiàn)的尤為明顯。貝多芬內(nèi)心的“英雄”形象,并不是拘泥于某一個具體歷史人物的形象,而是他心目中中的完美救世主。這位救世主并不與政治或者戰(zhàn)爭掛鉤,而是一位精神上的救世主,他要將全人類從深切的苦難中救贖。

2總結(jié)

篇4

關(guān)鍵詞:獵歌;門德爾松;音樂分析;和聲

1 門德爾松及作品介紹

費力克斯·門德爾松(1809~1847),德國十九世紀(jì)上半葉著名作曲家、指揮家。門德爾松在古典音樂傳統(tǒng)與民間藝術(shù)的滋養(yǎng)下成長,在啟蒙思想、人道主義精神與浪漫主義思潮的影響下前進。門德爾松是浪漫主義時期鋼琴特性曲的創(chuàng)始人,他首創(chuàng)了無詞歌這一鋼琴體裁,1830年初,門德爾松赴意大利旅行,金色秋天裝點下的威尼斯猶如綻開的睡蓮,他欣賞了文藝復(fù)興時期大畫家的傳世之作,這使他很著迷,他在此寫下的《威尼斯船歌》便蘊含著當(dāng)時的豐富感受,意大利的大自然、光輝燦爛的古代藝術(shù)和文藝復(fù)興時期的藝術(shù),深化了他的人文主義思想及追求古典美的審美觀念,也豐富了他的審美體驗,觸發(fā)了他的創(chuàng)作靈感,并促使他創(chuàng)作了意大利交響曲、《無詞歌》第一冊等浪漫主義藝術(shù)精品。《無詞歌》中獵歌生動的描繪了歐洲的狩獵場景,具有明朗、積極向上的情感,獵歌選自歌德《詩歌集》中的一首詩《獵人的晚歌》而創(chuàng)作的,他想用音樂的語言來解釋文字性的文學(xué)內(nèi)容,他曾經(jīng)在給朋友的一封信中寫道:“我所喜愛的一首樂曲所表達的思想要用文字來說明時,不是感到音樂太不確定,而是太確定了。”在獵歌中,我們能夠感受到大自然的清新氣息、浩蕩的狩獵隊伍和人們歡騰愉悅的心情。

2 音樂分析

獵歌的旋律線條并不像人聲一般,因為它完全超出了人聲的音域,但依舊能感受到人們心情愉悅,歡唱的情景。樂曲為活躍的6/8拍子,左手八度音程的演奏,描述著狩獵隊伍號角的吹響,演奏過程中要注意左右手的強弱對比,同時注意左手的根音,為A樂段主題的引出做好鋪墊。以A大調(diào)為基調(diào),是帶引子、尾聲的再現(xiàn)三部曲式,引子1~5小節(jié),一個樂句構(gòu)成。A樂段6~29小節(jié),分為兩個樂句,6~15小節(jié)為第一樂句,16~29為第二樂句,B樂段為第30~50小節(jié),再現(xiàn)樂段A1為51~67小節(jié),為變化再現(xiàn),是更加豐富的主題呈示,不完滿終止于67小節(jié)的第一拍A大調(diào)I級和弦上。尾聲為68~100小節(jié),相對來說尾聲的篇幅有點長。

引子部分是向上流動的琶音,和弦明亮飽滿,A段為封閉式樂段,結(jié)束在第29小節(jié)的E大調(diào)I級和弦上。主題帶有附點的動力性節(jié)奏,級進上行的旋律型,能人一種向上的勇敢力量。主題音調(diào)激越,情緒高昂,描繪出煙塵滾滾,獵手策馬急鞭的景象,演奏時要注意十六分音符和十六分休止符的節(jié)奏,手腕要靈活,同時要注意力度上的變化。從側(cè)面描寫出狩獵者整裝齊發(fā)的雄姿情景。第二樂句16~29小節(jié)八度和大河西安的運用表現(xiàn)出狩獵者的勇敢,演奏時要注意渾厚有力,但不可過于粗壯。在B樂段,運用了新的音樂材料,29小節(jié)的力度標(biāo)記為ff,演奏時需要注意各個力度標(biāo)記,左右手旋律表現(xiàn)出樂曲的復(fù)調(diào)性特點,調(diào)性依然在基調(diào)的屬方向調(diào)E大調(diào)上進行,右手用八度演奏,加上6/8拍子急促的音符氣勢更加高昂有力,再現(xiàn)段A1主題由左手奏出,右手依然為八度音型,表現(xiàn)獵人隊伍滿載而歸的歡快之情,再現(xiàn)樂段在結(jié)構(gòu)上有8小節(jié)的擴充。尾聲分為兩個部分,第67~75為第一部分,第76~100為第二個部分,因為尾聲的結(jié)構(gòu)相較來說篇幅稍長,并且從材料上看第二部分運用的是A樂段的材料進行的變化重復(fù),所以本曲也有一定的回旋曲式的特點,但更多的是把它作為首位呼應(yīng)的再現(xiàn)三部曲式,右手是十六分音符的伴奏聲部,左手則為重復(fù)主體材料形成首尾呼應(yīng)。85小節(jié)開始的各聲部的演奏要彈奏清晰,減弱較長,右手的音也要適度的減輕,就像是狩獵者們滿載而歸的馬蹄聲漸行漸遠。

3 藝術(shù)表現(xiàn)

樂曲中我們需要注意到八分音符的休止符,速度為比較快的小快板,演奏時要將速度考慮進去,樂曲A段沒有比較明顯的終止點,但是有呼吸的小氣口。

整個A樂段有一氣呵成的感覺,我們可以清楚的看到第三行的左手變成了伴奏,并且以兩小節(jié)為一個氣口,這個氣口我們稱之為“單元”。

在第15小節(jié)的第5拍上只有7音和4音而沒有2,是的樂曲有種空的感覺,在此處樂曲已經(jīng)進入到了E大調(diào)。第29小節(jié)為第16小節(jié)的展開變化,節(jié)奏相同,沒有三音,是本曲一個重要的特點,這是作曲家有意安排進來的,他又可能是有意識的去模糊調(diào)性,也可以更好的去展開調(diào)性。B樂段主題左右手相互交替的是左手部分的材料,具有展開性的寫法,右手第46小節(jié)的556用的是引子左手部分的材料,屬準(zhǔn)備是動力化的也是展開的因素之一,再現(xiàn)和屬準(zhǔn)備是同步的,并不是銜接的,在69小節(jié)左手又引用了引子左手部分的材料,引子部分貫穿全曲,加強了全曲的統(tǒng)一性。

整首樂曲結(jié)構(gòu)短小,旋律變化很小,演奏時也較容易把握,但我們要學(xué)習(xí)門德爾松在作曲時對于和聲和織體的巧妙運用,以及對于曲式結(jié)構(gòu)的經(jīng)典示范,通過以上對本曲的淺顯分析,希望能夠幫助大家更好的理解和學(xué)習(xí)獵歌。

參考文獻:

吳蕾.論門德爾松鋼琴作品的藝術(shù)風(fēng)格與創(chuàng)作思想.華中師范大學(xué)碩士學(xué)位論文,2008.

吳祖強.曲式與作品分析.北京:人民出版社,2003.

篇5

關(guān)鍵詞:哥特文化 亞文化 設(shè)計 表現(xiàn)手法

關(guān)于“哥特(。Gothic)”這個詞的出處,最早來源于歐洲早期的一個叫作西哥特的部族,這個部族缺少藝術(shù)品位著稱,于是“哥特”成了“野蠻”的同義語。

中世紀(jì)時,一種以尖頂大教堂為顯著特色的建筑風(fēng)格大行其道,即所謂的“哥特式”建筑。這種偉大的藝術(shù)形式,被意大利藝術(shù)家瓦薩里貶稱為“哥特藝術(shù)”,也就是說,這是一種由北方蠻族哥特人創(chuàng)造出來的藝術(shù)風(fēng)格,與古典羅馬文化均衡與和諧的觀念大相徑庭。而在歐洲的許多地方,哥特藝術(shù)一直延續(xù)到16世紀(jì)才結(jié)束。在這400年的漫長歷程中,哥特藝術(shù)發(fā)展并演變成了多種多樣的表現(xiàn)形式。哥特文化產(chǎn)生至今,它以一種黑暗美學(xué)的表現(xiàn)形式迅速發(fā)展和成長,成為各個藝術(shù)領(lǐng)域不可缺少的一部分,也帶著中世紀(jì)古典的美影響著現(xiàn)代設(shè)計的發(fā)展。

一、哥特文化的起源

哥特……Goth),最早來源于日爾曼人的一支。公元五世紀(jì),哥特人在高盧南部、西班牙和意大利建立王國,他們的入侵加劇了西羅馬帝國的滅亡,直到公元八世紀(jì),哥特民族才完全滅亡。哥特文化時期,建筑、繪畫、雕塑都得到了很好的發(fā)展,文藝復(fù)興運動開始后,逐漸轉(zhuǎn)為沉寂。自此,哥特藝術(shù)長期受到鄙視,直到19世紀(jì)浪漫主義運動才得以正名。

此后,16世紀(jì)的意大利藝術(shù)家瓦薩里把介于歐洲古代與文藝復(fù)興之間的所有藝術(shù)都貶稱為“哥特人的創(chuàng)作”,“哥特式”之名在藝術(shù)史上沿用至今。其實,哥特式藝術(shù)與哥特人并無任何聯(lián)系,它是“羅馬式”藝術(shù)的更高發(fā)展,是中世紀(jì)天主教神學(xué)觀念在藝術(shù)上的一種反映。

歌特文化最為堅實地扎根于帶有日爾曼民族色彩的國家里,得到了最為持久地保持。不過,歌特式并不直接地受制于任何民族,而屬于那個時期的超民族現(xiàn)象,是晚期中世紀(jì)的特征,是在包羅整個歐洲人文主義的宗教與教會統(tǒng)一體意識的光芒下,民族區(qū)別融化后的現(xiàn)象。

二、哥特文化形式的演變和發(fā)展

1.哥特式建筑

哥特式建筑是11世紀(jì)下半葉起源于法國,13-15世紀(jì)流行于歐洲的一種建筑風(fēng)格,主要見于天主教堂,也影響到世俗建筑。哥特式建筑技術(shù)高超精致,又帶有藝術(shù)性,在建筑史上占有重要地位。最負著名的哥特式建筑有俄羅斯圣母大教堂、意大利米蘭大教堂、德國科隆大教堂、法國巴黎圣母院等。

沃林格爾談到“歌特式這個詞因而與歌特式教堂的影像無法分開,形式意志所擁簇著的能量達到它們的頂點,那是歌特式建筑的璀璨頂點。在這里,我們可以說。歌特式形式意志耗竭了自身,驅(qū)使自身走向死亡”。歌特式靈魂追求一個超越實際性與感官性的世界,以其對生命本身感知的混亂而陶醉沉迷,由此體味到永恒的閃現(xiàn),這種歌特式的對純精神性表現(xiàn)的偏好正是歌特文化最突出的標(biāo)志。

哥特式建筑的特點是在設(shè)計中利用尖肋拱頂、飛扶壁、修長的束柱,營造出輕盈修長的飛天感,是一種凝固了的垂直方向的向上的運動。整個建筑以直升線條、雄偉的外觀和教堂內(nèi)空閑空間,再結(jié)合鑲著彩色玻璃的長窗,使教堂內(nèi)產(chǎn)生一種濃厚的宗教氣氛,并表達了人們向往天國的內(nèi)心理想。這種以高、直、尖和具有強烈向上動勢為特征的造型風(fēng)格是教會的棄絕塵寰的宗教思想的體現(xiàn),也是城市顯示其強大向上蓬勃生機的精神反映。

哥特式風(fēng)格一直深刻的影響著現(xiàn)代建筑,新哥特式是田同風(fēng)光建筑流派的又一個分支,它用過去哥特式建筑的元素和構(gòu)圖手法將其應(yīng)用在不同類別的建筑上,這種在非哥特式整體構(gòu)成上表現(xiàn)哥特風(fēng)格的手法,是新哥特風(fēng)格的一個重要特征,如英國的劍橋大學(xué)圣約翰學(xué)院,匈牙利的國會大廈。建筑天才高迪將東方伊斯蘭風(fēng)格、新哥特主義以及現(xiàn)代主義、自然主義等諸多元素“高迪化”后,統(tǒng)一在了他的建筑中。他的建筑作品被西班牙列為國家級文物,被認(rèn)為是20世紀(jì)世界最有原創(chuàng)精神、最重要的建筑,是現(xiàn)代建筑藝術(shù)的代表。

2.哥特風(fēng)格的視覺藝術(shù)

中世紀(jì)時期,哥特風(fēng)格的視覺藝術(shù)主要表現(xiàn)在雕刻玻璃鑲嵌畫、插圖畫、壁畫和鑲板畫,多為教堂的裝飾物和宗教故事的經(jīng)卷等。由于典型的哥特式建筑采用了石頭骨架結(jié)構(gòu)和寬大的窗子,玻璃鑲嵌畫取代壁畫成為主要繪畫形式,并獲得高度繁榮。插圖畫在哥特式繪畫的發(fā)展中居于主導(dǎo)地位,它的特征之一是邊緣畫圖案的發(fā)展,常充滿各種人物和動、植物的奇異組合,具有幽默、幻想和浪漫色彩,題材包括神話、幻想、宗教故事和日常生活場景等。

哥特式因素于13世紀(jì)開始滲入意大利繪畫,并與新拜占庭風(fēng)格相結(jié)合。這一時期,意大利繪畫進發(fā)出極大的創(chuàng)造力,成為文藝復(fù)興美術(shù)的發(fā)端,并對西方美術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生深遠的影響。意大利哥特式代表畫家有牡喬和馬丁尼、喬托等,這些畫家也經(jīng)常被歸入文藝復(fù)興畫家之列。他們吸取拜占庭的藝術(shù)原則,并結(jié)合哥特式因素,創(chuàng)造出新的繪畫空間,經(jīng)過他們的努力,最終揭開了文藝復(fù)興的序幕。

在其后的畫家中,如意大利的浪漫派畫家契里柯偏愛黑暗、凄涼的景致,靜物的戲劇化,幽閉恐怖的氣氛和神奇的象征-l眭的喻意主導(dǎo)了他的創(chuàng)作思想。這些作品和觀念引人至深而又讓人不安,剝?nèi)蘸蟮某F(xiàn)實主義畫家有銀深的影響。超現(xiàn)實主義畫派畫家也被稱為神秘(魔幻)現(xiàn)實主義,有馬格利特、達利、米羅、馬宋、恩斯特等。畫家在創(chuàng)作中把夢境般的象征性物體,在令人驚異的、暖昧的結(jié)構(gòu)中重新組合起來,以具象的方式去描繪物象,以擺脫頭腦中慣常的意識,迫使觀眾接受那種非理性的,邏輯上無法解釋的“現(xiàn)實”。哥特式藝術(shù)是夸張的、不對稱的、奇特的、輕盈的、復(fù)雜的和多裝飾的,黑暗的元素為其一大特征。

3.哥特音樂

哥特音樂,其實指的是中世紀(jì)的音樂。這種音樂風(fēng)格讓人想起中世紀(jì)宏偉而輝煌的哥特式建筑,而現(xiàn)在所說的哥特音樂際上是指哥特搖滾,是在20世紀(jì)80年代才產(chǎn)生的,是后朋克運動的一個分支。歌特音樂在英國開始,形成于地下,表現(xiàn)了搖滾最黑暗和陰沉的一面。哥特樂隊也以戲劇化的服裝和它的追隨者(稱為G0ths)而聞名。

一般來說哥特音樂有如下特點:陰暗,頹廢,冰冷,有恐怖的氣氛,讓人感到壓抑和絕望,表現(xiàn)對死亡和黑色的向往,而又富有藝術(shù)氣質(zhì)。音色既含有精細的美感、又營造一種不協(xié)調(diào)覺:在哥特音樂中存在著復(fù)古的傾向,包括使用中世紀(jì)樂器,借鑒古典音樂,使用歌劇唱腔,歌詞和取材都借鑒近代的哥特風(fēng)格文學(xué),等等。這既增強了哥特藝術(shù)的華麗美感,也進一步加深了其頹廢空虛的程度。

歌特音樂很快就催生出另一種更為陰暗的、更具宗教文化淵源的音樂Dark Wave(黑潮)。黑潮承繼了工業(yè)噪音運動和后工業(yè)噪音音樂元素,并收了歐洲中世紀(jì)黑暗文化,再引入電子樂器對歌特中原有的古典音樂元素作進一步延伸,達至一個或氣勢磅礴、或思古幽情的龐大音樂氛圍。黑潮以其幾近完美的剛?cè)岵址?遺世而立的古典情懷和深不見底的黑暗文化吸引大批地下樂迷蜂擁而至,成為新一代與主流文化分庭抗禮的亞文化。

4.哥特文學(xué)

在《牛津簡明英國文學(xué)史》中,對哥特式小說的描述為:“這一批評術(shù)語涵蓋了大量的反常性作品,這些作品表現(xiàn)了自然力和超自然力的聚合與沖突。這類小說在十八世紀(jì)的最后幾年進入繁榮期,它的影餉的余波,它的聳人聽聞的手法的重要方面,從勃朗特到狄更斯時期直至當(dāng)代的英語文學(xué),可以 連續(xù)地被感受到。“令人快樂的驚恐”在歷史廢坷;和歷史背景中孕育著。”

充斥詭異、神秘及怪誕色彩的歷險故事,故事發(fā)生的地界往往是幽暗、孤寂的古堡廢墟,十分熱衷于描寫人心的黑暗、空虛面,性妄想、恐怖、神秘……這些題材都在哥特文學(xué)作品中被廣泛地運用。從18世紀(jì)末以來的一些文學(xué)作品因為具有共同的基調(diào)與文體而被歸類于“哥特小說”。

華爾普的《奧特朗托城堡》、安,拉得克里夫的《奧多芙的神秘》、路易斯的《憎侶》,當(dāng)然還有瑪麗,雪萊的《科學(xué)怪人》等,包括《諾桑覺寺》、《弗蘭肯斯坦》、《簡愛》、《呼嘯山莊》、《米德爾馬契》以及狄金森的詩歌等作品都可稱為哥特文學(xué)的典范。哥特小說中比較典型的角色是吸血鬼,例如布來恩·斯托克的《德古拉伯爵》,當(dāng)代暢銷書作家安妮,萊斯的《夜訪吸血鬼》和布萊特的《時分》等作品也是斯托克式吸血鬼的延續(xù)。吸血鬼題材的大受歡迎也為其后席卷了全球的吸血鬼電影提供了豐富的腳本。

5.哥特電影

第一部有影響的哥特電影是德國導(dǎo)演茂瑙的電影《吸血鬼諾斯費拉杜》,自此,吸血鬼正式出現(xiàn)在了大銀幕上。而主人公正是斯托克筆下的德古拉伯爵,其巨大影響力很快波及到了大洋彼岸的好萊塢,好萊塢對有票房號召力的題材來者不拒,1931年,美國導(dǎo)演勃朗寧便再次將斯托克的原著著《德古拉伯爵》搬上了大銀幕,《吸血狂魔》是世界上第一部有聲哥特電影,上映后取得了巨大成功。

1959年,法國導(dǎo)演喬治斯·弗郎吉的《無顏之眼》成為第一部沒有吸血鬼形象的經(jīng)典哥特電影。這部采用了黑白影像的電影,有著詩意的氛圍,賦予了哥特電影全新的氣質(zhì),豐富了哥特電影的表現(xiàn)手法。

20世紀(jì)90年代,哥特電影迎來了發(fā)展的黃金時期。作為一部里程碑式的哥特電影,《剪刀手愛德華》的意義深遠。影片中沒有吸血鬼,沒有巫術(shù),也沒有宗教背景,但同樣編織出了一個黑色的、講述孤獨、死亡和痛苦的精彩的哥特畫卷,給哥特題材注入了全新的生命力,拓展了哥特電影的題移‘范圍。i992年《驚情四百年》以好萊塢的方法徹底重構(gòu)了德庫拉伯爵的故事,影片大氣恢弘。特技眼花繚亂,很快席卷7全球的電影市場。而名為《烏鴉》的電影對哥特文化淋漓盡致的詮釋為它贏得了“哥特教科書”的美譽。

進入21世紀(jì),哥特電影已在全世界遍地開花。2001年,法國電影《狼族盟約》,糅合了懸疑、巫術(shù)、驚悚、異域等多重色彩,精致而又細膩的在銀幕上還原了一個以哥特文化為背景的精彩故事。2003年,法國的3D動畫片《蓋娜》成為世界上第一部有影響力的哥特動畫長片,是依托科幻背景對哥特宗教內(nèi)容的一次全新演繹,是創(chuàng)作者對宗教傳統(tǒng)的獨特反思,而這種反思,正是承襲了哥特文化中的異教傳統(tǒng)

時至今日,史詩性的哥特電影浪潮已經(jīng)過去,但哥特電影的題材卻越來越廣泛。

三、哥特文化的發(fā)展及對設(shè)計的影響

歌特文化以一種黑暗美學(xué)的表現(xiàn)形式迅速發(fā)展和成長,成為各個藝術(shù)領(lǐng)域的一部分。其對設(shè)計的影響最早出現(xiàn)在建筑上,發(fā)展至今,歌特藝術(shù)已在服裝設(shè)計,工藝品、插畫、字體設(shè)計、攝影等設(shè)計領(lǐng)域進行著新的詮釋。

哥特風(fēng)格服裝有著特有的哥特元素,在中世紀(jì)法國的服飾中,服飾的整體輪廓,袖子,鞋子的造型,帽子的款式,都呈現(xiàn)出銳角三角形的哥特元素。在八十年代,哥特服飾時尚為染黑的長發(fā)、蒼白的皮膚、緊身黑衣、尖皮靴和大量銀飾(多用早期歐洲和埃及宗教性的設(shè)計)。到了近現(xiàn)代,哥特服裝風(fēng)格再次盛行。一些大牌的服裝品牌設(shè)計師也開始關(guān)注哥特時尚,比如:Kenzo、Anna Sui等。被冠以哥特式的時裝常常是不對稱的,也使用類似紋章的印花圖案。當(dāng)下的所謂哥特式時裝更多地帶有商業(yè)色彩,和時尚氣息。

歌特式的工藝品,大多以陰暗,腐朽的美麗為主題,來表現(xiàn)生命邊緣的美,多有金屬骷髏頭、腐敗的玫瑰等哥特元素。其雖然以陰暗和腐朽為主題。但并不缺乏美感,反而比直白的美麗更顯的真實而有力度。當(dāng)下的很多玩具也取材于歌特文化,如來源于電影《鬼娃新娘》《僵尸新娘》角色的玩偶,紐約藝術(shù)家Voltaire設(shè)計的邪惡之熊Deady更是多次出現(xiàn)在潮流玩具中。

歌特風(fēng)格的插畫,主要以超自然現(xiàn)象和巨大的廢墟、墳場、骷髏、異類、死亡等等與之類似的場景現(xiàn)象為表現(xiàn)對象,從而揭示深刻的主題。主題多表現(xiàn)生命、戰(zhàn)爭、生活壓力、社會腐敗等。代表插畫師有美國的eraldBrom,他以個性獨特的人物造型。殘酷邪惡的畫面直指社會暗面。柴本是日本最華麗的歌特插畫家之一,其作品充斥著深深的絕望及無奈,給人一種難以抗拒的魅惑。而當(dāng)今歌特風(fēng)格的插畫師還涉足于3D和玩具制作領(lǐng)域。

歌特字體,出現(xiàn)于文藝復(fù)興時期,屬于中世紀(jì)文字,是一種華麗優(yōu)雅的字體。它有粗曠的外形和精致的邊緣修飾,復(fù)古卻又不失現(xiàn)代設(shè)計感,字體飽滿豐富,給人一種貴族高雅的審美感覺。現(xiàn)代多被用在精裝書籍里。

源于中世紀(jì)的歌特式家具,裝飾精巧多變,由起支撐作用的柱腿和貼面的薄板組成,演變成了豪華家具,在各個地區(qū)產(chǎn)生了多種多樣的樣式。哥特式的臥具可在床柱上撐紗帳,這種華蓋意味著把一種建筑形式用在了家具藝術(shù)中。

篇6

心之居所――麗江

如果在世界的版圖上尋找一個點,那么一個城市的名字需要花上你很長的時間去找尋,但是在你心的版圖上去為一個城市插上一面鮮紅的旗幟,那也許是件很容易的事。那個地域面積僅為3.8平方公里的云南麗江古城,已經(jīng)不知被標(biāo)注了多少顆紅星,她已經(jīng)在太多人心里種下了一粒沉靜的種子。當(dāng)1997年12月4日的捷報傳來,麗江,已經(jīng)不再只被中國的氣息包圍,她已被列八世界的主流趨勢里。殊榮下的古鎮(zhèn),陽光依舊燦爛無比,小橋流水人家,獨特的民居建筑群傲然佇立在每一個合適的角落,青石板路上納西老人悠閑地散步,夜晚月光溫柔恬靜,有吵嚷的酒吧一條街,也有深入人心的吟唱。四時美景無數(shù),然而更可貴的還有這里深厚的文化,古老的納西東巴文字,絢爛的民族文化,在今天,這里已經(jīng)氤氳上了另外一層原本不屬于這里的氣息,是每天來了又走的客人帶來的,是愛上這里并長久居住下來的人帶來的,是在不斷打破還不夠完善的內(nèi)里,是不斷在變得更。麗江……

古老天成 德國梅爾斯堡小鎮(zhèn)

從康斯坦茨向湖對岸望去,有座栽種著葡萄的突起丘陵,山頂上有一座中世紀(jì)的古堡,那就是梅爾斯堡了。梅爾斯堡是德國持續(xù)使用的城堡中最古老的一個。城堡四周有城墻環(huán)繞,里面街道不大,但充滿古色古香建筑,信步其間,彷佛置身桃花源中。

人們總把梅爾斯堡看作是自然天成的杰作,山下博登湖明朗清澈。山上古堡傲然矗立,湖和堡――Meersburg,亦是小城得名由來。

山頂?shù)呐f堡是一座七世紀(jì)的遺物,也是德國最古老、保存最完整并仍有人居住的古堡,它與小城同名為“梅爾斯堡”。11到19世紀(jì)這座古堡屬康斯坦茨主教區(qū)所有,康斯坦茨三十多名主教三百年內(nèi)一直將古堡作為避暑夏宮,直到舊堡東面建起一座新宮。19世紀(jì)巴登公爵買下后改建成藝術(shù)村,目前為私人所有。舊堡終年對游客開放,散布于山間的觀光商品店和咖啡館,也大多充滿古意,它們是用砂巖石砌成的中世紀(jì)屋子,白色為主,偶爾能見到刷成鮮艷的紅、黃或是綠色,梅爾斯堡人一點也不吝嗇鮮花,陽臺、窗臺、門前的空地都用鮮花裝扮。在一間面對博登湖的咖啡店,點上一杯啤酒或咖啡,和湖上的天鵝一起度過悠閑的午后,愜意無比。店鋪的上層則是為游客預(yù)備的旅社,店主在用鮮花布置的窗臺上掛出一塊牌子“有空房”(zimmer frei)則表示可以入住。在這里可以欣賞夜晚的博登湖的另一種風(fēng)貌:波浪拍打岸邊,滿天星斗,涼澈心扉的晚風(fēng)。

南非璀璨之魂的卡利南小鎮(zhèn)

南非地處非洲南部而得名,素有“彩虹之國”和“黃金寶石之鄉(xiāng)”的美譽。鉆石作為南非的“國石”,其中還與卡利南小鎮(zhèn)有著這么一段故事:1902年,世界上迄今為止所發(fā)現(xiàn)的最大鉆石南非比勒陀利亞市外的卡里南鎮(zhèn)的第一鉆石礦出土,這顆鉆石重達31D6克拉,呈藍白色,通體無暇,漂亮至極,為紀(jì)念這一重大發(fā)現(xiàn)它的命名就以它的發(fā)現(xiàn)者托馬斯?卡里南的名字命名的,這一發(fā)現(xiàn)震驚世界。

其實早在1870年,當(dāng)時一個名為阿德里安?范?維克的農(nóng)夫在南非北開普省金伯利附近的一個農(nóng)場,不經(jīng)意間發(fā)現(xiàn)自己的孩子正在玩弄幾顆鉆石時,一切便從此改變了。

這件事引發(fā)了一場超乎尋常的鉆石發(fā)掘潮。采掘者們從世界各地蜂涌而來,該農(nóng)場也隨之慢慢消失在了由尋寶者們瘋狂掘?qū)毝破鸬穆旒t塵中。開發(fā)最火爆的時候,整個礦山看起來像是倒轉(zhuǎn)過來的蟻丘,3萬多人在上面不停地挖掘、搬運和敲擊,呼喊之聲不絕于耳。這個占地17公頃,方圓1.6公里的金礦,已經(jīng)累計約有2200多萬噸土被挖走,出產(chǎn)了14504566克拉鉆石(約等于2722公斤)。事實上據(jù)南非鉆石開采局在遞交國會的年度報告中指出,2003年到2004年間南非對外輸出1300萬克拉鉆石,價值高達12億美元,鉆石在南非經(jīng)濟中的重要地位由此可見一斑。

目前這些開采礦石的遺跡還在,當(dāng)?shù)匾呀?jīng)把其開辟為景點,游客可以很愉快地進行參觀。

開滿郁金香的荷蘭比皮亞小鎮(zhèn)

火紅郁金香,是世界上最罕見的七種花之一,只產(chǎn)于荷蘭比皮亞的小鎮(zhèn)的一個山坳中,在荷蘭,人們對郁金香的喜愛近乎狂熱,據(jù)說,曾經(jīng)有人甘愿以一個釀酒廠、一座房子換取一種稀有的郁金香。

在比皮亞小鎮(zhèn),無論是在城市的郊外,還是在綠色的田野,到處可見一片片大面積郁金香花的種植地,這些花像一塊塊覆蓋在大地上的五彩繽紛的地毯,令人賞心悅目。比皮亞小鎮(zhèn)人特別熱愛花,他們的窗戶上常常不掛窗簾,而是擺滿各種各樣的郁金香;在城市人行道的樹蔭下到處是花團錦簇的郁金香;家家戶戶的宅前屋后也都是芳草如茵,繁花似錦:就是在籬垣上,也是爭芳吐艷,色彩斑斕。郁金香是球根花卉中花色最豐富的,其品種在荷蘭已登記注冊的多達4000多個。郁金香色澤絢麗多彩,花形如高腳酒杯,綻開在光滑碧綠的葉子中。它既有荷花般的典雅,百合花那樣的秀美,又有芍藥似的華麗。它不僅可以布置花壇,還可用作切花,作為勝利的象征裝飾在隆重的慶典與集會上。人們珍愛郁金香,給它們起上許多美麗動聽的名字,如開得像烈火一樣紅的叫“斯巴達克”,帶放射狀黃花的叫“奧林匹克火炬”,還有“微笑的皇后”、“國王的血”、“月夫人”、“雪公主”等。

香醉世界的法國格拉斯小鎮(zhèn)

有人說,國色是上帝賜予女人的恩惠,而天香便是人間私釀的禁錮,給予女人誘惑著天下的秘密手段……

格拉斯,這個法國南部的小鎮(zhèn)是法國香水的搖籃,至今仍是法國香水的重要產(chǎn)地和原料供應(yīng)地,風(fēng)靡世界的夏奈爾5號香水就誕生于此。它也為法國贏得了“香水之國”的美譽。

也許因為香水的緣故,花,已和格拉斯不能分開。格拉斯到處有花,而每年5月,是格拉斯的玫瑰節(jié)。之所以有這個節(jié)日,大概是因了“五月玫瑰”的緣故。這種被譽為“格拉斯皇后”的五月小花,是制作香水的專用玫瑰。它無比精妙的香氛,如武俠書中的秘笈,曾引發(fā)出最偉大的香水師們的靈感。每年8月,則是格拉斯的茉莉花節(jié)。花兒們與這里的芳香植物們一起,釀就了格拉斯在世界香水業(yè)中至高無上的地位。

邁向藝術(shù)巔峰的意大利芬奇小鎮(zhèn)

1452年,列奧納多?達?芬奇在佛羅倫薩郊區(qū)的芬奇小鎮(zhèn)出生了,人們無法相信,或許人類有史以來,還不曾有過達芬奇這樣全面發(fā)展的人。他涉獵的領(lǐng)域之廣、取得的成就之大,真是令人難以置信。美術(shù)雖沒有占據(jù)他的全部時間和精力,但他在這一領(lǐng)域內(nèi)卻獲得了驚人成就。把自然科學(xué)知識引入美術(shù),是15世紀(jì)意大利人的重大貢獻。文藝復(fù)興時期的意大利,在整個歐洲都占據(jù)重要的地位,尤其是文藝復(fù)興三杰――著名的藝術(shù)家達芬奇(1452~1519年),米開朗琪羅(1475-1564年)和拉斐爾(1483~ 1520年)的出現(xiàn),標(biāo)志著意大利文藝復(fù)興美術(shù)達到光輝燦爛的鼎盛時期。而達芬奇更是在芬奇小鎮(zhèn)上啟程自己的藝術(shù)巔峰之旅。現(xiàn)在小鎮(zhèn)上依然保留著達芬奇的故居和一些生活學(xué)習(xí)用品,供游人憑吊這位藝術(shù)大師。

音樂之源奧地利李希塔爾小鎮(zhèn)

音樂使這個維也納郊區(qū)的小鎮(zhèn)散發(fā)著無窮藝術(shù)的魅力,因為音樂大師舒伯特的誕生使得人們爭相來尋找這位世界音樂大師的歷史足跡和藝術(shù)回音,奧地利不愧是一個音樂的國度,這里誕生了莫扎特、舒伯特、海頓、約翰?施特勞斯等世界著名的音樂大師。

在奧地利,人們每天一睜開眼睛,就會在第一時間打開音箱,在音樂的伴奏下做任何事情:在古典音樂中刷牙、洗臉,在古典音樂中迎接太陽的升起和黃昏的到來。即使這樣每天浸泡在音樂中,他們還是覺得不夠,對他們來說,到音樂斤聽演奏才是欣賞音樂。

遍布李希塔爾的眾多音樂廳和劇院,是地道李希塔爾人最向往和引以為自豪的地方。在這里,大多數(shù)人都會演奏一種以上的樂器,即便你很遺憾自己上學(xué)的時候沒能學(xué)習(xí)好一種樂器,但學(xué)校的音樂教育已經(jīng)教會你怎樣欣賞音樂,怎樣享受音樂,這些已經(jīng)夠了。

這里幾乎每天都有大大小小的演出上演,尤其是在每年的9月到第二年的6月,音樂和歌劇一場接著一場。想聽音樂會就像看一場電影一樣,你要細心地挑選演出樂隊、演出曲目和音樂廳,盡情地選擇自己喜歡的作曲家作品,不要隨波逐流。選好了之后,接下來的幾天就是焦急地期待。演出當(dāng)天傍晚到來時,李希塔爾人會認(rèn)真地把自己打扮一番,一定要打領(lǐng)帶,像個紳士一樣走進音樂斤――這是最高雅的場所。要知道,這個音樂會會讓他們在接下來的一個月里神清氣爽,回味無窮。

音樂滲透到奧地利的每個角落。在小酒店里就餐時,沒有音樂伴奏,人們就會無法下咽。即使在一個樸實無華的小酒館里,你都能聽到當(dāng)?shù)孛窀韬凸诺湟魳返默F(xiàn)場表演,因為這就是音樂的國度。

瑞士的勒森帝爾世界手表之都

提起瑞士,恐怕所有的人都會下意識地想到手表。的確,手表幾乎已成為瑞士的某種象征,這也是瑞士人最值得驕傲和自豪的事。手表不僅為瑞士帶來了無盡的商機,也為瑞士帶來了莫言的榮譽。

在瑞士侏羅山的深處,有一處不尋常的地方,它叫勒森帝爾。這個不為人知的小鎮(zhèn),蘊藏著光陰的秘密,一個叫Antolne Le Coultre的先生憑著過人的天賦,一手創(chuàng)立了一個瑞士最傲人的鐘表品牌――積家表,自1833年成立迄今,積家已經(jīng)獲得了超過200個專利,創(chuàng)造出超過250個出色的機芯,卓越的成就連連獲得國際肯定,成為世界上規(guī)模最大的鐘表廠之一。

瑞士鐘表工業(yè)在從16世紀(jì)末主要發(fā)跡于日內(nèi)瓦的手工作坊,到19世紀(jì)已經(jīng)成為了瑞士的支柱工業(yè)之一。在1969年,在千挑萬選下,美國國家太空和宇宙航行局(NASA)為人類首次登月的阿波羅號(Apollo)選用了歐米茄(Omega)錄時器。更是將瑞士鐘表推向不可動搖的至高地位。而勒森帝爾也成為名副其實的世界手表之都,來到這里的游客大都會給自己或親友買幾塊貨真價實的手工手表。

喚醒世界的咖啡小鎮(zhèn)加爾薩斯

加爾薩斯是巴西圣保羅州的一個不為人知的小鎮(zhèn),但這卻是巴西咖啡種植園最集中、規(guī)模最大的地方,這里種植園多在上千公頃以上,至今仍保留著許多19世紀(jì)以前的黑奴莊園的遺跡。

巴西以咖啡質(zhì)優(yōu)、味濃而馳名全球,是世界上最大的咖啡生產(chǎn)國和出口國,素有“咖啡王國”之稱。咖啡大面積種植,給加爾薩斯帶來了財富和繁榮。20世紀(jì)初,加爾薩斯的咖啡產(chǎn)量占世界總產(chǎn)量的75%以上,從而贏得了“咖啡王國”的美稱。咖啡是巴西國民經(jīng)濟的重要支柱之一。全國有大大小小的咖啡種植園50萬個,種植面積約220萬公頃,從業(yè)人口達600多萬,年產(chǎn)咖啡200萬噸左右,年出口創(chuàng)匯近20億美元。在加爾薩斯,各式各樣的咖啡屋隨處可見。人們幾乎隨時隨地都可以喝到濃郁芳香的熱咖啡。

女神雅典娜的圣地 衛(wèi)城

篇7

能夠體現(xiàn)一個民族傳統(tǒng)與智慧的莫過于文化,而能凸顯德國傳統(tǒng)與智慧的則是汽車文化。百年凝練的德國汽車文化積淀厚重。此次歐亞傳奇之旅的第一站將造訪29年前Santana品牌的出發(fā)地吉夫霍恩的風(fēng)車博物館,重溫Santana品牌發(fā)展的點滴足跡。之后將前往全球最大的自然科學(xué)技術(shù)博物館德意志科技博物館和現(xiàn)代工業(yè)設(shè)計起點魏瑪包豪斯博物館。這些地方無不折射德國人一絲不茍的務(wù)實作風(fēng)及對品質(zhì)永無止境追求的進取精神。作為凝聚中德設(shè)計師智慧,并針對國內(nèi)消費者需求而研發(fā)的重量級車型,全新一代桑塔納將先進的造車技術(shù)與理性的生活藝術(shù)相融合,如同包豪斯所呈現(xiàn)的那樣,彰顯了愈久彌新的真底蘊。

離開德國,全新一代桑塔納傳奇之旅將繼續(xù)考察西歐文明,從瑞士鐘表的搖籃拉紹德封,到法國香水發(fā)源地格拉斯,領(lǐng)悟國家標(biāo)志性產(chǎn)品在技術(shù)、設(shè)計以及文化上的繼承;在意大利第一所設(shè)計學(xué)院米蘭工業(yè)設(shè)計院,體驗者將對話世界頂尖汽車設(shè)計大師,探討未來汽車的設(shè)計方向。音樂圣地維也納,來自維也納音樂廳的藝術(shù)大師將為大家解讀傳統(tǒng)經(jīng)典音樂的傳承與現(xiàn)代元素的融合。在傳承中堅持與時俱進,全新一代桑塔納的設(shè)計體現(xiàn)了大氣、優(yōu)雅與經(jīng)典等豐富元素,整體風(fēng)格成熟硬朗,讓人意猶未盡,以真品味品鑒時代潮流。

穿過美麗的藍色多瑙河,傳奇之旅尋找歐洲建筑的豐厚歷史遺產(chǎn),在咖啡館之城布達佩斯,體驗者將參觀具有傳奇色彩的文藝復(fù)興時期建筑,感悟這個城市的歷史脈搏;在波蘭首都華沙,將訪問作為歐洲最高水準(zhǔn)個人傳記類博物館之一的肖邦博物館,這里通過各種聲光互動傳遞了古典音樂和現(xiàn)代科技的融合。此外,傳奇之旅還途徑立陶宛最大城市維爾紐斯,游覽世界最大的巴洛克建筑群;并在被稱為東歐巴黎的里加,欣賞歐洲最精美的“新藝術(shù)”建筑。與歐洲著名建筑藝術(shù)跨越時空的交流與共鳴,感受與眾不同的雄渾氣勢與凝重風(fēng)格,全新一代桑塔納以超乎想象的寬敞空間及舒適感,承載走遍天下都不怕的真氣概。

歐洲大陸見證了人類文明發(fā)展和輝煌成就,經(jīng)典的傳承與延續(xù)在這里生生不息,而全新一代桑塔納將歷史性、藝術(shù)性、科學(xué)性與時代性巧妙地融合在一起,傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代技術(shù)的契合在旅程中得到完美印證。

驗證真實不改的卓越品質(zhì)

在探尋歐洲文化與Santana品牌文化契合點的同時,全新一代桑塔納將迎接各種復(fù)雜多變路況嚴(yán)格考驗,用值得信賴的至真品質(zhì)詮釋Santana的品牌力量,用過硬的綜合實力見證新的傳奇。

從極限海拔4800米的阿爾卑斯傳奇山路,到蜿蜒狹窄、險象環(huán)生的“魔鬼賽道”摩納哥蒙特卡洛賽道;從莫斯科泥濘濕滑的冰雪路面,到甘肅絕壁千仞的盤山公路,全新一代桑塔納挑戰(zhàn)舉無前例的超長距離歷練,應(yīng)對種種極端路況考驗,即使遭遇強風(fēng)暴雨、烈日狂沙,也阻擋不了一心向前的堅定腳步,并始終以其堅實可靠的安全保障科技,讓每一次托付都值得真信賴。

篇8

1.聯(lián)合國《世界遺產(chǎn)名錄》新增25個世界遺產(chǎn)項目

聯(lián)合國教科文組織世界遺產(chǎn)委員會第35屆會議完成最新一輪的世界遺產(chǎn)項目申報的審議工作,多個國家的25處遺址被批準(zhǔn)列入《世界遺產(chǎn)名錄》,這包括中國杭州西湖文化景觀,成為新增的世界文化遺產(chǎn)。在這25個新的世界遺產(chǎn)項目中,3個為自然遺產(chǎn),21個為文化遺產(chǎn),還有1個為混合遺產(chǎn)――自然與文化雙遺產(chǎn)。至此,全球世界遺產(chǎn)總數(shù)增加到936項。其中183項為自然遺產(chǎn),725項為文化遺產(chǎn),28項為混合遺產(chǎn)。

2.杭州西湖文化景觀申遺成功

2011年6月24日,第35屆世界遺產(chǎn)委員會會議在法國巴黎作出決議,同意將中國申報的文化遺產(chǎn)項目杭州西湖文化景觀列入《世界遺產(chǎn)名錄》。至此,中國世界遺產(chǎn)總數(shù)達41項,位居世界第三。世界遺產(chǎn)委員會認(rèn)為,杭州西湖文化景觀是文化景觀的一個杰出典范,它極為清晰地展現(xiàn)了中國景觀的美學(xué)思想,對中國乃至世界的園林設(shè)計影響深遠。

文化景觀作為新的文化遺產(chǎn)類型,是人類和自然共同作用的產(chǎn)物,近年來日益受到世界遺產(chǎn)委員會、咨詢機構(gòu)和世界各國的重視。作為我國按照文化景觀類型主動申報的第一處世界文化遺產(chǎn),杭州西湖文化景觀由西湖自然山水、“三面云山一面城”的城湖空間特征、“兩堤三島”景觀格局、“西湖十景”題名景觀、西湖文化史跡和西湖特色植物六大要素組成。遺產(chǎn)類型多樣、構(gòu)成復(fù)雜,對保護和管理提出了很高要求。

杭州西湖文化景觀能成功列入《世界遺產(chǎn)名錄》,對于世界遺產(chǎn)事業(yè)的發(fā)展和中國文化遺產(chǎn)保護工作的開展,具有重要意義。

3.江西發(fā)現(xiàn)5000年前古土城遺址擬申報世界遺產(chǎn)

江西樟樹古土城遺址筑衛(wèi)古城位于長江流域贛江下游的清江盆地,是以新石器時代晚期為主的遺址,也有青銅時代的遺存,距今已有5000多年。古城遺址距樟樹城區(qū)9公里,有高達20多米的土城墻,6個城門,一條內(nèi)河和一條護城河,面積14.7萬平方米。 1974和1977年,江西省博物館、北京大學(xué)、廈門大學(xué)等單位曾兩次進行發(fā)掘,發(fā)掘總面積約500平方米。發(fā)現(xiàn)下、中層屬新石器時代晚期遺存,上層有商、西周、東周的遺物。在前面兩次發(fā)掘中,發(fā)掘出石劍、石刀等文物。

筑衛(wèi)古城遺址有史以來最大規(guī)模的發(fā)掘工作已于2011年10月啟動。根據(jù)國家文物局的建議,筑衛(wèi)古城申遺工作也伴隨發(fā)掘工作同時啟動。發(fā)掘工作將為筑衛(wèi)城申報世界文化遺產(chǎn)積累第一手資料。據(jù)了解,筑衛(wèi)古土城遺址是目前中國最完整的早期文明時期古城遺址之一,已被國家文物局列為“十二五”期間重點保護研究項目。當(dāng)?shù)貫楸Wo遺址,計劃種植遺址防護林,防護林之內(nèi)不允許新建建筑。

【綜合解讀】

1.古代埃及和中國創(chuàng)造的人類奇跡及其出現(xiàn)的社會因素

(1)古埃及人發(fā)明了復(fù)合象形文字體系,創(chuàng)造了人類歷史上最早的太陽歷,取得了比較突出的醫(yī)學(xué)成就。古埃及人還是最偉大的紀(jì)念性建筑的創(chuàng)造者,金字塔和神廟建筑是古代埃及科學(xué)技術(shù)的杰出代表和最具代表性的世界文化遺產(chǎn),尤其是古埃及金字塔,稱得上是文化遺產(chǎn)中的世界奇觀。

這些世界奇觀的出現(xiàn)一方面是奴隸主階級鞏固統(tǒng)治的需要,另一方面是古代勞動人民聰明智慧的結(jié)晶。另外,其還與古埃及所處的尼羅河流域的地理位置、當(dāng)時的生產(chǎn)工具和勞動條件有密切的關(guān)系。

(2)在中國,古代勞動人民創(chuàng)造了秦始皇陵、兵馬俑、萬里長城、北京明清故宮、絲綢之路上的莫高窟等眾多的世界奇跡。其中,秦始皇陵是迄今我國發(fā)現(xiàn)的規(guī)模最大的皇帝陵寢,秦始皇陵的從葬兵馬俑,則成為20世紀(jì)考古史上的偉大發(fā)現(xiàn),在眾多的世界文化遺產(chǎn)中,它也是當(dāng)之無愧的歷史文化奇觀,并被譽為“世界第奇跡”。

這些世界奇觀的出現(xiàn),是封建地主階級鞏固統(tǒng)治的需要;是古代勞動人民聰明智慧的結(jié)晶;反映了統(tǒng)一的多民族的中央集權(quán)封建國家建立后社會生產(chǎn)力極大的提高。中國地處黃河流域,大量豐富的物質(zhì)材料,加上古代高超的制陶技術(shù)和美術(shù)工藝,炎黃子孫造就了燦爛輝煌的歷史文化奇觀。

2.古代希臘、羅馬文明的杰出代表及其世界地位

古代雅典和羅馬的建筑藝術(shù)成就:雅典衛(wèi)城建筑群是古代雅典全面繁榮時期的象征和紀(jì)念碑。有“希臘國寶”之稱的帕特農(nóng)神廟,是雅典衛(wèi)城的最主要建筑,一直被譽為古希臘多立克式建筑藝術(shù)的巔峰之作,既有多立克式的雄壯高貴,又有愛奧尼式的優(yōu)雅柔和。帕特農(nóng)神廟外形雄偉壯觀,內(nèi)部雕飾精美,是古代人類藝術(shù)寶庫中一顆璀璨的明珠。

古羅馬極盛時期的建筑達到了古代西方建筑成就的最高峰。羅馬建筑家把羅馬式的拱門和希臘的柱式建筑相結(jié)合,在每個拱門兩邊都配以希臘式石柱,從而將建筑的力度與外觀的美感融為一體,相得益彰。公元82年建成的大圓形斗獸場,也叫露天競技場,是迄今遺留下來的古羅馬建筑中最卓越的代表,也是羅馬永恒的象征。

古希臘和古羅馬其是西方人所津津樂道的光輝時代,兩大文明是西方文化的搖籃,是世界文化史上兩座永恒的豐碑。勤勞的古希臘和羅馬人民用他們的智慧給我們創(chuàng)造了一個個令人嘆為觀止的杰作,留給我們一個無論是文化史上還是藝術(shù)史上都難以超越的高度。其中古希臘文化又是羅馬文化的源頭,羅馬文化在其基礎(chǔ)上不斷地發(fā)展創(chuàng)新,創(chuàng)造了許許多多獨樹一幟的文化、藝術(shù)構(gòu)想和杰作。

3.意大利文藝復(fù)興過程中誕生的歷史文化遺產(chǎn)的主要代表及其價值

城市經(jīng)濟的繁榮和文藝復(fù)興運動造就了一批多才多藝,集建筑家、雕刻家和畫家之能于一身的“巨人”,他們創(chuàng)造了文藝復(fù)興的輝煌成就,使意大利成為文藝復(fù)興的發(fā)源地和文化中心。尤其是坐落在阿爾諾河兩岸的佛羅倫薩,有許多文藝復(fù)興時期美麗壯觀的宗教建筑和美術(shù)館,被稱為意大利的雅典。

圣母瑪利亞大教堂的建造標(biāo)志著意大利文藝復(fù)興建筑的誕生。圣母瑪利亞大教堂的特點,一是大,可以同時容納3萬人從事宗教禮拜活動;二是高,高達107米,是佛羅倫薩城最高的建筑;三是創(chuàng)新,如不用支柱、呈橢圓形、建筑材料輕、空心的內(nèi)外夾層。佛羅倫薩大教堂被公認(rèn)為意大利文藝復(fù)興時期建筑的第一個作品,它體現(xiàn)了人文主義精神,不同于來世主義、禁欲主義和蒙昧主義,而是崇尚理性,注重人性,追求現(xiàn)世幸福,肯定自我,樂觀進取,尊重知識和人才。

在文藝復(fù)興時期的文化遺產(chǎn)中,教皇尤利亞二世在梵蒂岡興建的新的圣彼得大教堂,稱得上是文藝復(fù)興時代偉大的創(chuàng)造力量的紀(jì)念碑,也是基督教世界的最高教堂和全世界公認(rèn)的最大的教堂。大教堂呈十字架結(jié)構(gòu),但整體結(jié)構(gòu)造型突出了文藝復(fù)興時期人文主義的建筑風(fēng)格,廢棄了象征神權(quán)的哥特式風(fēng)格,古典柱式與圓拱再度成為構(gòu)圖主體,體現(xiàn)了羅馬式彎隆圓頂、希臘式石柱以及大理石裝飾的完美結(jié)合。

意大利佛羅倫薩的美術(shù)館,以收藏文藝復(fù)興美術(shù)藏品著稱。該館以收藏大量的文藝復(fù)興時期繪畫名作而蜚聲國際,有“文藝復(fù)興藝術(shù)寶庫”之稱。藏品以美第奇家族歷代收藏為主體,收藏有13~18世紀(jì)意大利派佛蘭德斯派德國及法國畫派的繪畫名作。

4.中國著名歷史文化遺產(chǎn)的主要價值

兵馬俑的價值:秦始皇陵兵馬俑是20世紀(jì)最壯觀的考古發(fā)掘之一,它生動展現(xiàn)了秦朝開拓進取的時代風(fēng)貌和大一統(tǒng)帝國的鼎盛輝煌。兵馬俑的布局和軍陣,再現(xiàn)了秦軍嚴(yán)密的組織、雄姿和氣勢;兵馬俑的工藝制作、藝術(shù)表現(xiàn),反映了古代工匠高超的技藝,是現(xiàn)實主義的完美杰作,是雕塑藝術(shù)史上的奇葩。

長城在中國歷史發(fā)展進程中的作用和影響:長城是世界上修建時間延續(xù)最長、工程最為浩大的軍事防御設(shè)施,是融軍事工程、藝術(shù)與大自然為一體的建筑奇觀,是真正的“大地藝術(shù)”。具有御邊功能的長城為中原地區(qū)居民生命財產(chǎn)的安全和社會經(jīng)濟的發(fā)展提供了保障;以長城防線為基礎(chǔ)的互市貿(mào)易,成為推進中原經(jīng)濟發(fā)展的重要因素。長城保護邊疆地區(qū)農(nóng)牧民族長期有序地進行交往,增進友誼,消除隔閡,在思想文化、生活習(xí)俗上也互相融合,最終使遼闊北疆成為祖國牢不可分的組成部分。長城防御體系的構(gòu)建與運用,顯示了中華民族的堅忍剛毅和勤勞智慧;建筑長城體現(xiàn)出來的開拓精神,對人類文明的發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響。2000多年來,長城構(gòu)成了中華民族心理認(rèn)同的客觀依據(jù),并最終熔鑄成勤勞智慧、堅忍剛毅、開放交流、開拓進取和充滿向心力與凝聚力的民族精神的象征。

明清皇家建筑的特色:故宮是世界上現(xiàn)存規(guī)模最大最完整的古代木結(jié)構(gòu)宮殿建筑群,堪稱中國古代建筑中無與倫比的藝術(shù)杰作,它據(jù)儒家傳統(tǒng)禮制思想而建,其布局和建筑,處處體現(xiàn)皇權(quán)至上的等級思想。頤和園是世界上最著名的古典園林之一,也是中國現(xiàn)存最完整、規(guī)模最大的一座皇家園林。它成功運用了中國傳統(tǒng)的造園手法,幾乎集中了中國古代所有的建筑特色,成為中國古典園林建筑的博物館。頤和園雖然表現(xiàn)的是皇權(quán)至高無上,但是無處不體現(xiàn)悠久的歷史的沉淀,滲透著民族文化的內(nèi)涵,是具有極高文化價值的世界遺產(chǎn)。

昆曲獨特的文化價值:它是中國現(xiàn)存最古老的、具有完整表演系統(tǒng)的戲劇形態(tài),對后世中國戲曲眾多劇種有深遠的影響,是國家級的“活化石”。昆曲集中國古典音樂、舞蹈遺產(chǎn)之大成,詩、樂、歌、舞、戲融為一體,劇本、唱詞、音樂、角色、服裝等獨具特色;對京劇、川劇、湘劇、越劇和黃梅戲等眾多劇種的形成和發(fā)展都產(chǎn)生過深遠而直接的影響,因而被譽為“百戲之祖”。

【模擬檢測】

一、選擇題:每小題2分,共20小題40分。在每小題所給出的四個選項中,只有一個選項是最符合題目要求的。

(原創(chuàng))1.世界遺產(chǎn)面臨著的威脅有

①自然災(zāi)難 ②戰(zhàn)爭 ③工業(yè)化浪潮 ④城市化浪潮

A.①②③④ B.②③④

C.①②④D.①②③

(原創(chuàng))2.對世界遺產(chǎn)應(yīng)采取的態(tài)度是

A.只是一種旅游資源B.要大規(guī)模開發(fā)

C.可以增加新的建筑D.反對增加不必要的修復(fù)

(原創(chuàng))3.從世界文化遺產(chǎn)中,我們能夠

①探尋歷史的蹤跡 ②認(rèn)識歷史文化 ③與不同民族進行交流 ④進行學(xué)術(shù)研究

A.①②③④B.①③④C.②③④D.②③

(改編)4.為了確保世界遺產(chǎn)得到有效的保護,世界遺產(chǎn)委員會確立的作為登陸《世界遺產(chǎn)名錄》的基本條件和保護原則是

A.獨特性和完整性

B.真實性和特殊性

C.真實性和完整性D.突出性和完整性

(原創(chuàng))5.世界文化遺產(chǎn)的完整性是指

A.范圍和概念上的完整性B.區(qū)域和概念上的完整性

C.內(nèi)容和范圍上的完整性D.區(qū)域和內(nèi)容上的完整性

(原創(chuàng))6.古代埃及能夠建成雄偉壯觀的金字塔群的根本條件是

A.統(tǒng)一國家的建立

B.奴隸制經(jīng)濟得到了發(fā)展

C.法老專制統(tǒng)治的建立

D.的風(fēng)行

(改編)7.如果我們要參觀右圖的雕像,應(yīng)該去

A.雅典衛(wèi)城的伊瑞克提翁神廟

B.雅典衛(wèi)城的山門

C.雅典衛(wèi)城的帕特農(nóng)神廟

D.奧林匹亞遺址

(原創(chuàng))8.西斯廷小教堂壁畫藝術(shù)的特點有

①多位藝術(shù)家參與創(chuàng)作 ②畫面場面宏偉 ③形象生動 ④以宗教題材為主 ⑤反映人文主義思想

A.①③④⑤B.①②③④

C.①②③④⑤D.②③④⑤

(改編)9.如果你要去參觀拉斐爾的藝術(shù)作品,你可以去

①烏菲齊美術(shù)館 ②皮提宮 ③西斯廷小教堂 ④圣彼得大教堂

A.①②③B.②③④

C.①②④D.①②③④

(改編)10.下列關(guān)于古代奧林匹克體育競技會的說法錯誤的是

A.奧林匹克體育競技會既是宗教慶典,又是運動競賽,同時也為商人提供交易場所和為作家、藝術(shù)家提供表現(xiàn)的平臺

B.奧林匹克體育競技會每四年進行一次,是公平的競賽

C.羅馬皇帝狄奧西斯一世查封了宙斯神廟,奧林匹克體育競技會從此消亡

D.其精神含義是和平友誼、公平競爭、追求健美、奮發(fā)向上、崇拜英雄等

(原創(chuàng))11.佛羅倫薩成為文藝復(fù)興搖籃的原因有

①佛羅倫薩共和國的建立 ②歐洲最早的資本主義萌芽的出現(xiàn) ③美第奇家族的扶植和資助 ④有利的地理位置

A.①③④B.①②④

C.①②③D.①②③④

(改編)12.羅馬教皇熱衷于保護羅馬帝國的遺跡,下列各項通常被用來裝點羅馬

A.教堂和宮殿B.繪畫和雕塑

C.圖書館和歌劇院D.博物館和美術(shù)館

(原創(chuàng))13.長城在我國歷史上產(chǎn)生的積極作用有

①作為防御性工程,長城抵御了北方游牧民族的南下侵?jǐn)_ ②隨著長城的修筑,發(fā)展了長城沿線的社會經(jīng)濟和文化 ③長城是聯(lián)結(jié)游牧民族和農(nóng)耕民族的紐帶,促進了各民族的政治、經(jīng)濟、文化的交流 ④體現(xiàn)了民族歧視政策

A.①②③B.②③④

C.①②④D.①②③④

(改編)14.明清時期的宮殿、皇家園林、陵墓體現(xiàn)了

①皇權(quán)至尊 ②以儒家思想為主的傳統(tǒng)禮制 ③封建王朝的蒸蒸日上 ④我國勞動人民的辛勤和智慧

A.①②③B.②③④

C.①②④D.①②③④

(改編)15.下列能為研究少數(shù)民族提供實物資料的是

A.周口店北京人遺址B.曲阜孔廟

C.頤和園D.麗江古城

(原創(chuàng))16.下列關(guān)于大昭寺的說法錯誤的是

A.是唐朝漢藏兩族人民友好交往的見證

B.屬于佛教建筑,也是中外文化交流的見證

C.在建筑風(fēng)格上,糅合了漢藏兩族的風(fēng)格

D.修建于9世紀(jì),大昭寺意為存放經(jīng)書的大殿

(改編)17.下列對故宮的描述正確的是

①它是一座皇家宮殿,也是一座博物館 ②它見證了近600年的宮廷變遷 ③它積淀了幾千年的文化訴說和生命智慧,有著厚重的文化內(nèi)涵 ④它的建筑布局體現(xiàn)了皇權(quán)的至高無上

A.①②③④B.①②③

C.①③④D.③④

(改編)18.乾隆、嘉慶年間,戲劇舞臺上出現(xiàn)“花、雅”爭勝的局面,其中“花”是指

A.昆曲

B.昆曲以外的各種地方戲曲聲腔

C.京腔

D.秦腔

(原創(chuàng))19.下列關(guān)于戈雷島的說法不正確的是

A.是人類歷史上東西方平等交流的見證

B.是西方資本原始積累時期的暴行和血腥的見證

C.是歐洲殖民者奴隸貿(mào)易的最大中轉(zhuǎn)站

D.說明西方資本主義是“用血和火的文字載入史冊的”

(改編)20.奧斯威辛集中營體現(xiàn)了

①德國法西斯的禽獸行為 ②納粹的極端種族主義理論 ③弱小民族的逆來順受 ④猶太人的血淚史

A.①②③B.②③④

C.①②④D.①②③④

二、非選擇題:共4小題60分。第21題14分,第22題17分,第23題17分,第24題12分。

(原創(chuàng))21.閱讀下列材料:

材料一 帕特農(nóng)神廟(右圖)坐落在雅典衛(wèi)城的最高處,是雅典衛(wèi)城中最負盛名的建筑。它是供奉雅典城邦守護神雅典娜女神的主神廟。

材料二 “帕特農(nóng)神廟的重要性在于,全世界介紹希臘的圖片,如果只有一幅,那一定是它;如果有一本,那封面也必然是它。至少在形態(tài)上,它是希臘文明的第一象征。帕特農(nóng)神廟的魅力,在于神化,在于歷史,還是在于建筑藝術(shù)?我認(rèn)為,一切審美對象給人的第一震撼必然是外顯形態(tài),因此帕特農(nóng)的力量,也首先在于無與倫比的造型美。”

――余秋雨

請回答:

(1)根據(jù)以上材料,概括帕特農(nóng)神廟的建筑藝術(shù)成就。(7分)

(2)建筑作為文化的一種載體,它的背后有著深刻的文化印跡和濃厚的人文精神。你能指出帕特農(nóng)神廟建筑中體現(xiàn)人文主義思想的地方嗎?(7分)

(改編)22.閱讀下列材料:

(梵蒂岡)圣彼得大教堂前的廣場(右圖),由教廷總建筑師,也曾主管圣彼得大教堂建筑的伯尼尼設(shè)計。廣場以1586年豎立的方尖碑為中心。……梯形廣場的地面向教堂逐漸升高,當(dāng)教皇在教堂前為信徒們祝福時,全場都能看到他。……在橢圓形廣場的長軸上,方尖碑的兩側(cè),各有一個噴泉,它們顯示出廣場的幾何形狀。在廣場中央,可以比較好地看到大教堂的穹頂,它向人們指示了一個觀賞大教堂的最佳位置,多少彌補了一點因大教堂前增加了一段巴西利卡(古羅馬的一種公共建筑形式),人們在一定距離內(nèi)看不到完整的大穹頂?shù)娜焙丁2崮嵴f,柱廊像歡迎和擁抱朝覲者的雙臂。

――陳志華《外國建筑史(19世紀(jì)末葉以前)》

請回答:

(1)設(shè)計師以橢圓形廣場的設(shè)計,以及梯形廣場地勢由外向內(nèi)、向圣彼得大教堂逐漸升高的設(shè)計,分別突出了什么理念?(6分)

(2)當(dāng)時羅馬教皇決定改建圣彼得大教堂及其廣場的目的何在?圣彼得大教堂前廣場的設(shè)計體現(xiàn)了怎樣的寓意?(5分)

(3)根據(jù)以上材料并結(jié)合所學(xué)知識,概括說明圣彼得大教堂體現(xiàn)了哪些領(lǐng)域的成就,試分析其原因。(6分)

(改編)23.長城是被列入《世界遺產(chǎn)名錄》的中國古代偉大工程。中華人民共和國恢復(fù)在聯(lián)合國的合法席位后,贈給聯(lián)合國的禮品之一便是一幅以長城為圖案的掛毯。閱讀下列材料:

材料一 漢武帝時期,西漢在修復(fù)秦長城的基礎(chǔ)上繼續(xù)向西北大規(guī)模修筑長城。據(jù)《漢書》記載:“北邊自敦煌至遼東萬一千五百余里,乘塞列燧……(匈奴)攻之,而不能害。”“自敦煌西至鹽澤(今新疆羅布泊),往往起亭,而輪臺、渠犁皆有田卒數(shù)百人,置使者校尉領(lǐng)護,以給使外國者。”[LL]

材料二 嘉峪關(guān)地區(qū)魏晉墓磚壁畫

材料三 據(jù)《明史》記載,明中后期增修加固長城,“筑敵臺三千,起居庸(關(guān))至山海關(guān),控守要害……邊備大飭,敵不敢入犯”。長城沿線“九邊生齒日繁,守備日固,田野日辟,商賈日通,邊民始知有生之樂”。

請回答:

(1)根據(jù)所學(xué)知識,舉出漢武帝時期西漢除修筑長城外向西北地區(qū)拓展的重大事件。(4分)

(2)嘉峪關(guān)魏晉墓磚壁畫生動地反映了當(dāng)時河西地區(qū)的經(jīng)濟發(fā)展與社會風(fēng)貌,透過材料二,你獲得了什么重要歷史信息?魏晉時期河西地區(qū)的繁榮與西漢以來對西北的長期開拓有密切關(guān)系。依據(jù)材料一并結(jié)合所學(xué)知識,分析漢長城如何促進了西北地區(qū)的發(fā)展。(6分)

(3)依據(jù)材料三并結(jié)合所學(xué)知識,指出明中后期在處理漢蒙關(guān)系方面采取了哪些重大舉措,這些舉措產(chǎn)生了什么影響。(4分)

(4)依據(jù)上述材料并結(jié)合所學(xué)知識,簡要分析為什么說長城是中華民族的象征。(3分)

(原創(chuàng))24.閱讀下列材料,回答問題。

材料一 2010年1月27日,奧斯威辛集中營解放65周年,40多個國家的代表團、解放奧斯維辛集中營的蘇聯(lián)老戰(zhàn)士代表、集中營的幸存者等近千人參加了紀(jì)念活動。87歲的波蘭前外交部長巴爾托舍夫斯基是奧斯威辛集中營的一位幸存者,他是本次活動第一位發(fā)言的嘉賓。他在講話中說:“今天在這里,不管我們的信仰和種族如何,作為奧斯威辛集中營最后的幸存者,我們都有權(quán)利相信,我們所遭受的苦難和失去的親人,對于建立一個更美好的歐洲乃至世界具有重要的意義。”

材料二 某中學(xué)學(xué)生在學(xué)習(xí)了《世界文化遺產(chǎn)薈萃》后,向聯(lián)合國教科文組織文化遺產(chǎn)處提出了這樣的申請:

“你們好!我們是中華人民共和國浙江省某中學(xué)的五位高中學(xué)生。經(jīng)過長時間的調(diào)查與學(xué)習(xí),我們鄭重地向聯(lián)合國推薦:將南京日軍大屠殺紀(jì)念館和哈爾濱日軍‘731細菌戰(zhàn)遺址’聯(lián)合申報世界警示文化遺產(chǎn)。”

(1)結(jié)合所學(xué)知識,分析巴爾托舍夫斯基所說的“具有重要的意義”的含義。(4分)

(2)你覺得這些中學(xué)生的申遺步驟符合要求嗎?第一步應(yīng)該怎么做?(3分)

(3)你認(rèn)為南京日軍大屠殺紀(jì)念館申遺具備哪些條件?(5分)

參考答案

一、選擇題(共40分)

1.A 2.D 3.A 4.C 5.A 6.B 7.C 8.C 9.D 10.C 11.D 12.A 13.A 14.C 15.D 16.D 17.A 18.B 19.A 20.C

二、非選擇題(共60分)

21. (1)帕特農(nóng)神廟是古希臘的多立克式建筑的精品,剛健雄壯而高貴,同時融入了愛奧尼柱式的優(yōu)雅柔和,是兩種柱式的最完美體現(xiàn)。(4分)它不僅外觀宏偉壯觀,內(nèi)部的雕刻也是杰作,雅典娜女神雕像外部全部用黃金和象牙鑲成,表現(xiàn)了女性的嫻熟之美。(3分)(2)神廟柱廊四面的檐壁上刻有古希臘巨人與諸神對抗的戰(zhàn)斗場面;(3分)雅典娜女神像的人情味;(2分)東西兩個山墻上的人和神的共處。(2分)

22.(1)設(shè)計師以橢圓形廣場的設(shè)計,突出了“迎”和“融”;(3分)而梯形廣場地勢由外向內(nèi)、向圣彼得大教堂逐漸升高的設(shè)計,在于強調(diào)“圣”和“威”。(3分)

(2)目的:為了樹立羅馬教皇的威信。(2分)寓意:既體現(xiàn)了人文主義,又昭示著異教徒的皈依和羅馬教皇的神圣地位。(3分)

(3)成就:歷史、宗教、建筑、藝術(shù)等領(lǐng)域的成就。(4分)原因:羅馬教皇向世俗讓步;人文主義的創(chuàng)新精神。(2分)[HJ0.95mm]

23.(1)在對匈奴的戰(zhàn)爭中取得重大勝利;張騫通西域。(4分)

(2)信息:使用先進的農(nóng)耕技術(shù);絲綢之路暢通;民族經(jīng)濟文化交流密切。(3分)促進:抵御匈奴侵?jǐn)_;實施軍事、政治管理,保護商旅往來;有利于民族交往和經(jīng)濟發(fā)展。(3分)

(3)舉措:加強長城的防御作用,阻止蒙古侵?jǐn)_;與蒙古議和互市。影響:邊塞安定,互通貿(mào)易,長城南北經(jīng)濟共同發(fā)展,促進民族交融。(4分)

(4)長城體現(xiàn)了中華民族的凝聚力;體現(xiàn)了古代中國人民的聰明智慧以及堅韌、勤勞、開拓進取的精神。(3分)

24. (1)奧斯威辛集中營是第二次世界大戰(zhàn)期間德國法西斯建立的眾多的集中營的典型,也是人類歷史上實行種族滅絕的一個例證。通過紀(jì)念活動,表達對納粹暴行的憤怒,哀悼受害者;同時,讓世人牢記這一段歷史,不讓歷史的悲劇重演,珍惜和平。(4分)

篇9

然而,對于這座歐洲名城布拉格而言,大多數(shù)讀者可能還不是很熟悉,那就讓我們跟隨著全球的眼光去領(lǐng)略布拉格的獨特之美吧。

歷史之都

布拉格的黃金歲月要回溯到查理四世時代。奧地利詩人里爾克認(rèn)為,布拉格之所以擁有史詩般堂皇的建筑,要歸功于查理四世。在他的統(tǒng)治下,布拉格成為神圣羅馬帝國的政治、經(jīng)濟、文化中心,最后成為它的首府。這也是人們一直以來稱它為歐洲首府的原因。

這里最著名的建筑是建于17世紀(jì)至18世紀(jì)的圣尼古拉斯教堂,它被稱為布拉格巴羅克式宗教建筑的典范。這座有著近千年歷史的教堂是歐洲僅存的幾座也是最古老的一座。它之所以能在二戰(zhàn)中被幸存保存下來,主要是因為二戰(zhàn)時納粹德國試圖把圣尼古拉斯教堂作為表現(xiàn)猶太人罪惡、生活的反面教材而被保存下來,這也是不幸中的萬幸。歷史有時候就是這樣奇怪,納粹德國保護這座教堂的結(jié)果的反而成為證明自己殘暴的一個有力物證。

現(xiàn)在這一帶已經(jīng)開辟為猶太博物館,其中一棟裝飾肅穆的大樓是專為二戰(zhàn)死難的捷克猶太人修建的紀(jì)念館。整個紀(jì)念館沉浸在令人窒息的悲痛與壓抑之中,這種窒息對于牢記人類歷史上種種滅絕人性的屠殺恰恰是一個難得的活教材。

漫步在禁止車輛行駛的老城區(qū),腳踩在以彩色花崗巖石塊砌成圖案的人行道或馬路上的時候,你會覺得腳板被磨得火燙,體會到這個城市很實在,它以特有的方式和你溝通。出于懷舊和對古物的珍惜,不少

新建筑物依然延續(xù)著中世紀(jì)留下來的古老大門,新舊兩個世界結(jié)合在一起,和諧得誰也不能將誰舍棄。每一座樓皆修葺得美觀整潔,藏紅色或青銅色,像含著水氣的煙霞,帶領(lǐng)你的目光在城市上空游歷。從外墻看,你分辨不出樓宇的年月,像新建成的一樣,一塵不染。

布拉格的公共交通很方便,3條地鐵線、城區(qū)大量運營的有軌電車,與公共汽車形成一個龐大的網(wǎng)絡(luò)。然而,步行會使得你更加體會到她的真正魅力,特別是在市中心那些因游人涌動而躁動不安的街區(qū)。那些與古老的街道連接著的同樣古老的小巷曲曲折折,走過幾次之后還會迷路,令你永不厭倦。

站在查理大橋上,三十座龐大的青銅和石雕的圣人塑像,沿著大橋兩邊豎立,向人敘述這座名城的故事。寬闊的伏爾塔瓦河穿過視野內(nèi)的數(shù)道大橋,環(huán)抱一個小島后,向易北河流去。來自世界各地的游客,打著五顏六色的雨傘,在橋上音樂家演奏的樂聲中,穿過畫家、攝影家開設(shè)的小攤位,向兩個方向?qū)α鳌H绻诙跍嘏年柟庀卤P桓在查理大橋上,你還會看到一群群的鴨子在橋墩的積雪旁悠閑游弋,趣味盎然。

漫步橋上,可以看到布拉格古老與現(xiàn)代的脈搏。放眼兩岸,一邊是老城,一邊是建筑在七座山丘上密集而雄偉瑰麗的建筑物:王宮、古堡、教堂、塔樓,一樣不缺。六百年來的建筑精華,如浮在伏爾塔瓦河上一條龐大的魔船。到了入夜燈光通亮?xí)r分,在強力的射燈下,布拉格像投在銀幕上的虛幻之城,緩緩在城市上空升起。

藝術(shù)之都

布拉格,是個充滿濃郁藝術(shù)氣息的城市,但它又非常樸實,讓人易于親近。只是,人們向來對它缺乏了解,以為它神秘、冷漠,其實,布拉格更應(yīng)該像一位純樸、矜持,但又非常有內(nèi)涵的少女。

布拉格的街頭巷尾,每個角落,都在向人們展示它的藝術(shù)氣息。在布拉格,光歌劇院就有上百個。在不同的歌劇院,全天都有音樂會的演出。一天至少有10多場,每年365天不停的在演出。布拉格人每天最普遍的娛樂活動便是赴音樂演奏會。這些音樂會,都是演奏大音樂家如莫扎特、貝多芬、威爾第、蕭邦等人的作品,演奏水準(zhǔn)絕對是世界一流的。

一流水準(zhǔn)的演出,卻只需約人民幣50多元就可以隨意觀賞。除了在布拉格,相信在歐洲的其他地方也難找到。所以,在布拉格許多游客單是去觀賞這些世界水準(zhǔn)的演出,就會把時間排得滿滿,因為機會難得呀!

布拉格,這座經(jīng)過千年積淀而成的美麗城市。行走于市中心就像走過西方建筑藝術(shù)博物館:羅馬式、哥特式、巴洛克式、文藝復(fù)興式以及新藝術(shù)主義和立體派藝術(shù)的各種建筑物構(gòu)成一幅典型的捷克畫卷,盡管這片土地千余年中歷盡撒克遜人、瑞典人、日爾曼人以及俄羅斯人的統(tǒng)治。

當(dāng)然,布拉格除了觀賞音樂會演出外,還有很多值得游覽的地方,例如服裝展示演出。這絕不是時下那種摩登模特表演的流行時裝,而是帶領(lǐng)你去圓一個懷古的美夢。在一些高級酒店的俱樂部里,男模特氣宇非凡,威風(fēng)凜凜地坦然登場;接著出場的是一位美女模特,風(fēng)姿綽約。男女模特都穿上了中世紀(jì)或文藝復(fù)興時期的服飾,出場時,配以古典音樂,如莫扎特的鋼琴曲《土耳其進行曲》為序曲,讓觀眾在不知不覺中恍惚步入遙遠古代。接下來,男女模特將陽剛和柔美表現(xiàn)得淋漓盡致,這樣的精彩表演,展示了布拉格作為藝術(shù)之都的真正內(nèi)涵所在。

其實,布拉格還有另外一種美會讓你難以釋懷,這就是我們接下來要介紹的一個特別的小鎮(zhèn)――克魯姆洛夫,可以說,它是布拉格的另一面。

克魯姆洛夫――歐洲最小的小鎮(zhèn)

克魯姆洛夫被譽為世界上最美麗的小鎮(zhèn)是當(dāng)之無愧的。這個現(xiàn)在只有14100名居民的小鎮(zhèn)坐落于捷克南部的波希米亞地區(qū)。位于伏爾塔瓦河的上游,距捷克首都布拉格約160公里。有人把克魯姆洛夫稱為布拉格的“姐妹城”,該城在13世紀(jì)時由于其處于一條重要的貿(mào)易通道上而逐漸繁盛。

魯姆洛夫大部分建筑建于14世紀(jì)到17世紀(jì)之間,多為哥特式和巴洛克式風(fēng)格。整個小鎮(zhèn)被流經(jīng)該處的馬蹄鐵形的、寬闊蜿蜒的伏爾塔瓦河環(huán)抱著,而著名的城堡則建在河的對岸,風(fēng)采依然。登高遠眺,以城堡為中心的中世紀(jì)城市一望無邊,令人驚嘆。1992年,聯(lián)合國教科文組織宣布授予它“世界文化和自然雙重遺產(chǎn)”的頭銜。

拉丁文和老德文的“克魯姆洛夫”所表示的都是這片土地,意思是“高低不平的草地”,或是“曲折的草地或水面旁的地方”,它正是典型的伏爾塔瓦河水道蜿蜒環(huán)繞這片土地的地理風(fēng)貌。

篇10

建筑師王澍說他當(dāng)年去同濟大學(xué)讀博士,是因為覺得生活需要更自律。“你像學(xué)生一樣更加井井有條,會整理,你的心會更平靜。”

?按自然的節(jié)律生活

不要熬夜,像古人那樣日出而作,日落而息;按自然的節(jié)律生活,比如吃應(yīng)時的食物、什么季節(jié)做什么事。這樣,你自然就慢下來了。

?做大時代邊上的淺唱者

李健自謙為“在大時代邊上自唱的歌手”,很多人喜歡他的理由,就在于他的“慢”,他的“清澈”,他的“自在”,他的“講究”,他的“堅持”。

?腹有詩書氣自華

進行大量、有益的閱讀。“腹有詩書氣自華”的意思是,你讀過的東西,會化成養(yǎng)分,充實你的內(nèi)心,塑造你的三觀,升華你的氣質(zhì)。

?不讀死書

檢驗一個人是不是真讀書,就看他對書中篇章段落、細節(jié)能否信手拈來。作家亦舒說自己當(dāng)年和金庸諸才子聚會,談及《紅樓夢》時總會互相考校一些刁鉆問題,如“梨香園十二個女伶分別叫什么名字”“寶玉是二爺,那么誰是大爺”,等等。

?懂一點版本學(xué)

亦舒甚至推崇“戚本大字版《石頭記》”,即乾隆年間由戚蓼生收藏并作序的版本,雖然今人看到的多是影印版,但仍能從其版式、字體中體味質(zhì)感。最好也懂一些關(guān)于線裝書、毛邊書的知識,可以買一點毛邊書,體會自己慢慢裁開書頁的樂趣。

?做一個知道分子

讀過《詩經(jīng)》,就知道屠呦呦的名字來自“呦呦鹿鳴,食野之蘋”,木婉清的名字則來自“有美一人,婉如清揚”;讀過兩漢樂府詩,就知道瓊瑤奶奶在《還珠格格》里把“山無陵”寫成“山無棱”是個可怕的錯誤。

?讀一點詩

古今中外的詩歌都行,比如卞之琳的“友人帶來了雪意和五點鐘”,佩索阿的“我的心略大于整個宇宙”。海靈格爾說,“詩意是棲居的根本”,有了詩意,人就有了性靈。

?參加一個讀書會

也可以是小型的攝影分享會、文藝沙龍之類的,那種找到同道者的喜悅,以及開誠布公的討論所帶來的久違的溫暖和密切之感,會讓人感覺幸福。

?不妨寫寫信

正如詩人翟永明的詩句――“在古代,我只能這樣/給你寫信,并不知道/我們下一次/會在哪里見面”,不妨學(xué)一學(xué)古人,提筆寫一封信。哪怕像電影《情書》中的藤井樹一樣,問候一句“很久不見,你還好嗎”也行啊。

?像魯迅那樣講講情趣

魯迅先生生前寫信時喜歡用精心收集來的箋紙,以示νㄐ耪餳事的鄭重其事和對收信人的尊重。他還和鄭振鐸合作,編了一本《北平箋譜》。學(xué)者王得后評價說,這是“一種穩(wěn)定的情趣與文化涵養(yǎng)”。

?寫一手好字

把字寫好沒有秘訣,熟能生巧而已,據(jù)說書法大家趙孟\每天要寫一萬字以上,所以他把書法寫成了藝術(shù)。今天我們肯定做不到,但至少也要抽時間練字,不然手就生了。

?擁有至少一支鋼筆

如果說馬克筆、圓珠筆是筆具中的休閑裝,那么鋼筆就是正裝,總得備著。用鋼筆(什么牌子其實無所謂)寫字,會有一種自然而然就認(rèn)真起來的姿態(tài)。

?聽古典音樂

《三聯(lián)生活周刊》前主編朱偉酷愛古典音樂,雖然他沒有學(xué)過專業(yè)的樂理知識,不會樂器,亦無耐心學(xué)譜,但聽的念頭多了,從一個作品知道另一個作品,從一個作曲家知道另一個作曲家,天長日久,也就成了“資深”愛樂者。

?看歌劇

語言并不是問題,事先做好功課了解情節(jié),歌詞有字幕呢;著裝也并不是問題,英國國家歌劇院就表示,歌劇院的大門向所有人敞開,既歡迎盛裝禮服,也歡迎牛仔褲運動鞋。

?學(xué)古琴

上世紀(jì)60年代,當(dāng)時還是瑞典學(xué)生的林西莉成為北京古琴研究會第一位也是唯一一位學(xué)員。通過學(xué)習(xí)古琴,她打開了通向神秘的中國文化的大門。今天學(xué)習(xí)古琴、古箏等樂器,最好有點文化底子,這樣學(xué)得會更快。

?看英劇

在影視劇鄙視鏈中,制作嚴(yán)謹(jǐn)?shù)挠∫恢碧幱诒容^高的地位。《唐頓樂園》能播到第六季,就說明英倫古典范兒有多受追捧。

?不為外物所役

你擁有物質(zhì)的方式?jīng)Q定了你是什么樣的人。那種一件大衣穿了20年(看得出歲月的痕跡,但保養(yǎng)上佳,極其熨帖)、有一個樸實無華但舒適的家的人,才是難得的老牌紳士。

?學(xué)習(xí)如何做紳士

一兩百年前的歐洲人把古羅馬哲學(xué)家西塞羅的《論責(zé)任》視為紳士教育教科書,因為它告訴他們,生而為人,應(yīng)當(dāng)承擔(dān)哪些責(zé)任;要成為紳士,又該如何追求高尚。

?衣著中的古意

日本生活家松浦彌太郎說,要想讓衣服契合自己的身體,至少要穿兩年。到了第三年的某一天,你會突然覺得這件衣服好像吸附在身體上一樣貼合。“質(zhì)量上乘的衣服穿舊了之后,自然而然生出一種盎然古意”。

?保持有型

在漲鼓鼓的羽絨外套和輕、暖、款式經(jīng)典、做工扎實的羊毛大衣之間,當(dāng)然選后者。松浦彌太郎甚至說,只要生活在都市,就不需要能抵抗冰點以下氣候的衣服,所以他無論如何都不喜歡羽絨外套那種東西。

?向古人學(xué)習(xí)精致地生活

《紅樓夢》第八回之中,描述薛寶釵長穿著“蜜合色棉襖,玫瑰紫二色金銀鼠比肩褂,蔥黃綾棉裙”,“一色半新不舊,看去不覺奢華”;第四十回,賈母看到瀟湘館的窗紗舊了,讓鳳姐兒找銀紅色“軟煙羅”來換上――這都是古人生活的精致之處。

?隨身帶手帕

隨身帶一條干凈的、熨燙平整的、優(yōu)美的手帕,就像電影《實習(xí)生》中羅伯特?德尼羅扮演的老派紳士所說:“使用它的最好理由就是把它借出去。女人會哭啊,你就可以把手帕借給她們。這是僅存的紳士風(fēng)度之一了。”

?好東西不怕等

愛馬仕總裁克里斯蒂安?布朗卡特講過一個玫瑰色鱷魚皮手袋的故事:多年來,它一直待在貨架上無人問津,直到有一天,一位女士看中了它,說要“找回我的夢”。有價值的東西不怕等待。

?一個人時也要講究

有一部記錄芭蕾舞者生活狀態(tài)的紀(jì)片,片中的舞者,哪怕粗茶淡飯,用餐時仍然堅持桌布整潔、裝盤考究,完全像坐在高級餐廳里一樣端莊、優(yōu)雅地享用。在別人看不見的地方也要花心思,這種姿態(tài)既超脫又美好。

?為當(dāng)下而活

日本作家淺井了意如此描述頹廢派“為當(dāng)下而活”的生活哲學(xué):“賞月,賞雪,賞櫻,賞楓,唱歌,飲酒,恍恍惚惚,解悶作樂,不在乎前途茫茫,貧窮近眼前。逍遙自在而無憂無慮,猶如一只隨波逐流的葫蘆。”

?像谷崎潤一郎那樣復(fù)古

在《陰翳禮贊》中,谷崎潤一郎將東西文化進行比較、玩味之后,最終捍衛(wèi)了日本的老派作風(fēng)。他告別西化的東西,搬到古舊的大阪,還穿起了和服。他喜歡“泛著古色古香的光澤,帶著晦濁光芒”的古物,一如他捍衛(wèi)的老日本。

?像彼得拉克那樣沉迷于“古典”

14世紀(jì)意大利詩人、文藝復(fù)興先驅(qū)彼特拉克沉迷古典的表現(xiàn)在于:搜羅羅馬古錢,四處探訪古代遺跡,寫信給久已作古的古典偶像如西塞羅、塞內(nèi)卡等。

?掌握一些歷史冷知識

比如,路易十四把傳統(tǒng)的“皇家起床式”演繹成長達一個半小時、有逾百人圍觀的浮夸個人表演。也應(yīng)該聽得懂一些中世紀(jì)冷笑話,具體請參考耶魯大學(xué)歷史學(xué)博士伊麗莎白?阿奇柏德的《餐桌上的中世紀(jì)冷笑話》一書。

?不是在博物館,就是在去博物館的路上

可以去博物館與古人對話,見識他們的智慧與可愛。而且博物館要求你屏息靜氣,不可高聲喧嘩,讓你的舉止不由得優(yōu)雅起來。

?去看月光下的斗獸場

歌德于1787年造訪古羅馬斗獸場,他寫道:“在羅馬月下散步之美,未曾親眼目睹的人無從想象。”“月光下的斗獸場”一直是文人墨客闡發(fā)的意象,亨利?詹姆斯在小說《黛西?米勒》中讓女主人公如此說道:“嗯,我看過月光下的斗獸場了!這是一件好事呀!”

?掌握清談的藝術(shù)

古希臘學(xué)者阿忒納烏斯著有《晚宴清談家》,記錄三世紀(jì)初期的桌邊談話。文藝復(fù)興時期,意大利人重拾希臘人的傳統(tǒng),出于《禮節(jié)》一書,推崇談話的藝術(shù)。風(fēng)雅清談的最大禁忌,就是一言不發(fā)。

?在飲茶中體味儀式感

生活中需要儀式感。就像《小王子》中小狐貍對小王子說,如果約了下午4點見面,那從3點開始就會感覺很快樂;但“如果你隨便什么時候來,我就不知道在什么時候準(zhǔn)備好迎接你的心情了”,所以,“要有一定的儀式”。

?不用社交媒體

有限的時間應(yīng)該用在更有意義的事物上,而不是頻頻被朋友圈消息還有紅包打亂你的節(jié)奏。其實不用手機也不會有太大的影響,學(xué)者葛劍雄就是至今不用手機的人。