摘要：隨著我國經濟的發展和社會的進步，我國的國民素質不斷提高，人民對于美好生活的向往越來越強烈，其中音樂就有著陶冶情操的功能。目前來說，一些高校對于音樂仍在不斷的探索過程中，通過社會的進步來進行文化層面、人文層面以及民族層面的藝術挖掘，通過音樂的形式來體現社會的內在美以及個人情感。高校對于音樂教育的理解應該基于傳統音樂，并且以當今社會所倡導的素質教育為背景，高校對于音樂教育的藝術性特征的發掘應該基于社會文化，以便提高素質教育的內在形式和內涵。

關鍵詞：高校音樂教育;素質教育;藝術性特征

內在藝術是一種很難發掘的藝術特征，可以通過其音樂風格以及音樂文化的內涵角度來判斷。現代音樂的藝術特征主要體現在三方面，分別是民族性、傳統性以及文化性，都是源自于社會層面，從社會層面上來挖掘藝術，可以很鮮明的體現出一個地域的特點以及文化底蘊，最終形成一種音樂流派。這也是目前高校音樂教育的主要特點，立足于社會美，進而散發音樂文化，可以全面的發展學生內心的情感素質和人文素質。

一、在文化層面上構建藝術性特征

音樂和社會文化之間存在著不可或缺的關系。音樂也是社會文化不可或缺的一個重要組成部分，高校對于音樂的建設也要建立在社會的基礎上，以此來提高音樂教育的質量。針對此，高校的音樂教育應該圍繞著社會環境進行合理化的構建，充分體現出音樂文化風格的藝術性特征和品質，這也是現代高校音樂教育的重中之重，推動音樂教育在文化層次的作用，以便滿足高校音樂教育所提出的對社會文化、歷史以及環境全面關注的要點。

二、要以民族傳統性藝術特征作為音樂教育的挖掘點

摘要：從四川文化藝術學院的教學和科研出發，探索學院的藝術教育體系中四川地區民間音樂的傳承與實踐。從而尋求地區民間音樂與高校藝術教育相結合的長效機制，達到推進地區民間音樂持續發展的目的。

關鍵詞：四川；民間音樂；藝術教育；傳承

四川省位于我國西南地區,民間音樂資源豐富，包括民間歌曲、說唱音樂、戲曲音樂等種類，如巴山背二歌、川北薅草鑼鼓、川江號子、川劇、四川清音、蜀派古琴、口弦等。其中，國家級非物質文化遺產項目達30多項，還有數不勝數的省級、州級、市級、縣級非物質文化遺產項目。四川文化藝術學院(以下簡稱川文藝)位于四川省綿陽市，是川西北地區唯一的藝術類全日制高等學校。目前該校共有綿陽、梓潼、成都三個校區；下設音樂舞蹈學院、美術學院、傳媒學院、文化經濟學院等5個學院；涵蓋音樂學、美術學、環境設計、表演與編導等34個本科專業、16個專科專業。因此，將地區民間音樂與高校的藝術教育體系有機結合，能夠完善高校的藝術教學課程，優化教學資源，促進地區民間音樂的發展。

一、四川地區民間音樂在川文藝教學中的傳承

筆者通過問卷調查、網絡調查、實地采訪等形式，了解到川文藝全校學生對四川民間音樂的認知情況(見表1)。通過對表1調查數據的分析，可以看出川文藝學生對四川地區民間音樂的認知情況：(1)學生對四川地區民間音樂認知普遍偏低，大部分不知道、只有部分音樂專業學生了解少量的四川地區民間音樂。(2)音樂專業學生對四川地區民間音樂的認知高于非音樂專業學生對四川地區民間音樂的認知。(3)學生對四川地區民間音樂認知順序依次是民間歌曲、說唱音樂、戲曲音樂、器樂音樂、歌舞音樂。認知最高的是民間歌曲，最低的是歌舞音樂。針對上述情況，筆者將從川文藝的科研、教學兩方面，討論四川地區民間音樂如何與川文藝的藝術教育體系有機結合，從而在高校中建立傳承與發展的長效機制。

二、四川地區民間音樂在川文藝教學中的實踐

素質教育是一種以提高受教育者綜合素質為目標的教育，既重視人的思想道德素質、科學文化素質，又注重能力培養、個性發展、身體健康和心理健康教育。音樂藝術教育被我國各類教育所采用，并在素質教育中發揮作用。

一、音樂藝術教育與思想道德素質

（一）音樂藝術與德育

我國歷朝統治者都重視音樂藝術教育，認為音樂教育是潛移默化的，能夠使民心向善。音樂藝術的德育功能是顯而易見的。因為音樂藝術的產生和實現都要以情感為依托。而德育功能的發揮，也需要情感做基礎。任何思想教育如果沒有情感做基礎，光靠說教和灌輸，是難以達到目的的。正是因為有了共同的情感基礎，音樂藝術對德育的功能才能得以發揮正面的作用。

（二）音樂藝術與民族意識

很多音樂都是民族文化傳統的反映和民族精神的體現。學習、表演和鑒賞各種題材、體裁的民族音樂精品，有利于繼承優秀的民族文化傳統，增強民族凝聚力，振奮民族精神。音受教育者學習了這些作品就能對當時的歷史文化有所體會并產生情感認同。在潛移默化的熏陶中形成強烈的民族意識產生愛國、愛民的深厚感情。

同志曾在一次會見各族少年兒童及兒童工作者時指出：“今天的少年兒童將是跨世紀的一代，實現我國現代化建設藍圖和中華民族全面振興的重任將落在你們肩上。”同時，他還指出：“廣大教師和少年兒童工作者擔負著培養下一代的重要職責。”由此可見，如何提高明日即將成為社會主義建設生力軍的少年兒童的全面素質已成為了全社會關注的重大課題。

隨著“全教會”和“全少會”精神的不斷落實，一種全新的教育理念——全面培育青少年兒童素質，正在越來越被廣大國人，特別為教育工作者、少年兒童工作者所接受、所運用、所推廣。素質教育正在為促進和提高少年兒童的全面素質起著重要的作用。少先隊，作為少年兒童的群眾組織，是少年兒童學習共產主義，學習科學文化知識，提高思想水平，發展智力和體力，開闊眼界等促進全面發展的重要陣地，也在為推進素質教育，提高少年兒童全面素質起著巨大的作用。實施素質教育，首先要找到合適的突破口，我就將音樂教育作為這個突破口。音樂教育，既是學校教育中的一門課程，同時又作為少先隊教育中的一項重要組成部分，正在日益顯示出自己的重要地位，并發揮出其巨大的作用。那么，在少先隊教育中，音樂藝術教育到底具有怎樣的作用與地位？有哪些內容與形式？該如何發展？對輔導員又有那些要求呢？

一、關于音樂藝術教育在少先隊教育中的地位與作用

少先隊的生命在活動，百花園文藝活動作為少先隊活動的一個主干項目，正在如火如荼地開展。音樂作為文藝活動的一種主要組織形式之一，正在被廣泛地運用。并因其豐富多彩，形式多樣受到廣大少年兒童的歡迎，收到良好的效果。那么，為什么少先隊教育中的音樂藝術教育會具有如此重要的地位，收到如此良好的效果呢？這是因為它對提高少年兒童的全面素質有著很大的作用。

首先，以樂輔德音樂教育具有思鄉性功效。

其二,以樂悅心音樂教育具有培養少年兒童的技能技巧，這是一項顯而易見的效果，同時它又可以豐富隊員的生活，讓隊1員在課余有健康有益的娛樂活動，既愉悅身心，又培養技能。

一、高校音樂教育應立足于民族音樂

我國擁有豐富的民族文化遺產，立足于本民族音樂是實施音樂教育的基礎。中國的民族音樂是世界民族音樂之林中的一顆古老而長青的參天大樹，是我們華夏子孫的驕傲。它以豐富璀璨的繁花碩果，深廣久遠的歷史傳統，獨特而多樣的色彩風貌，巍然挺立于世界的東方，而且一直延續發展，長流不絕。五千年的文明史蘊藏著我國各族人民對藝術的實踐和探索，凝聚了中華人民多少個世紀的才智和觀察力，經過了千錘百煉雕琢而成，使中國民族音樂形成了獨特的藝術風格，積累了大量的藝術品種、材料和經驗。學習民族音樂，可以培養學生的愛國主義精神、增強民族自豪感。從岳飛的《滿江紅》到聶耳的《義勇軍進行曲》，無不是像拂曉的號角一樣，激勵人民為拯救民族危亡而戰，顯示中華民族豪情的戰歌。當然，我們也可以觀察和分析不同國家的音樂作品，就會發現它們都有著不同的深厚的民族文化根基。如德國作曲家貝多芬的e小調《第五交響曲》（也叫《命運交響曲》）它反映出法國資產階級革命時期人民的偉大斗爭精神和崇高理想。作品既是一支反封建勢力的進軍號令，又是一首歌頌人民斗爭勝利的壯麗頌歌。再如波蘭鋼琴家、作曲家肖邦的《bA大調波蘭舞曲》，樂曲中作曲家仿佛看到和聽到祖先們穿著玲瓏發光的盔甲，在威風凜凜的腳步聲中，莊嚴的向自己這邊走來。樂曲深刻地表達了波蘭人民的、英雄氣概和民族自豪感。通過民族音樂教育可以使學生不斷積累民族音樂語言、建立民族音樂思維方式，用民族音樂陶冶學生的性情，在潛移默化之中，逐步培養和提高學生的民族心理素質，繼承民族文化中的優秀遺產。民族音樂與開放性的音樂并不矛盾，以民族音樂為基礎并不是封閉、狹隘的，而是要讓音樂教育的根基首先深深扎在本民族音樂土壤之中，然后再進一步學習其他民族的音樂，在更廣闊的領域里接受世界性的音樂文化。

二、高校音樂教育應注重實踐性和多樣性

目前，我國普通高校開設的音樂教育課程主要以《基礎樂理》、《中外音樂藝術賞析》、《交響音樂賞析》、《中國民族音樂賞析》等為主，這些課程通過不同角度、不同層面，全面闡釋了中西方音樂文化的內涵，使大學生充分了解世界各地不同的民族文化和藝術風格。但如果我們僅僅是去了解音樂，那是不會獲得真正的音樂文化的，只有積極投入藝術實踐，才可能親身獲得音樂的體驗，獲得真正的音樂文化。歌唱正是每個學生都可以參加的音樂活動，將歌唱作為音樂教育的主要手段，是切實可行、又有實效的途徑，所以我國部分高校開設了《合唱指揮》課。合唱本身就有著非常豐富的學習內容，通過這種最自然的學習形式，可以使學生輕松的掌握音準、節奏、分析音樂多聲部的能力，以及對歌曲的藝術表現和情感處理。由于合唱的特殊形式，學生在合唱中，不但學會了傾聽、配合，共同創造出藝術的和諧美，而且還增強了集體責任感和學生相互間的友誼之情。普通音樂教育不應僅局限于音樂課堂，還應與課外音樂教育有機地結合起來。學校可以組織一些常見的歌詠比賽、文藝表演等綜合性的演出活動，讓每一位學生都投身到音樂實踐中，去感受那些世界大師們的著名作品，并可以向千百萬人民展示其真正有價值的音樂，因為歌唱給予人的音樂感受是最直接的、最深入人心的。通過音樂實踐，學生親身體會到了音樂所帶來的真、善、美和音樂無窮的魅力，并進一步緩解了學習生活所帶來的緊張和壓力，更好的充實了大學生豐富的精神生活。我們正處于一個知識經濟時代，任何事物發展都逐步邁向信息化與現代化，音樂教育同樣也在融入現代化教育。教師運用多媒體軟件教學，建立多媒體資料庫，給學生學習音樂提供了很大的便利，從一定程度上更好的推進了音樂教育的發展。

三、高校音樂教師的素養與教學方法

教師是人類靈魂的工程師，育好人是教師的天職所在。一個國家、一個民族的教育水平高低，取決于教師勞動的質量;要創造一流的教育，就需要一流的教師；教師是否具有較高的教學水平，是否能夠掌握較高的教學技巧，是創造第一流教育的重要條件。因此，每一位教師必須刻苦鉆研業務，提高自身素質。高水平的音樂教育需要高水平的音樂教師。音樂教師不僅要掌握基本的音樂理論知識，以及合唱、指揮、音樂作品分析等基本技能外，自身還應具有深厚的文化底蘊，包括正確的世界觀、人生觀和價值觀，這樣才能完全詮釋出音樂作品的豐富內涵，正確引導學生。教師的社會角色決定師德內在要求必須是德與識的統一。即徐特立老先生所概括的“人師與經師的合一”。“人師”即為人之師，教人為人之道。教人做人做事，首先自己應會做人。孔子言“，人物信不立”，古人言“誠五行之本，百行之源”。教師是教人做人之人，做學問之人，唯有誠實，才能心正，心正方能人正，人正教人才能出正人。堂堂正正做人，表里如一，是教師的第一人品，是為師的第一資格證。這些都告訴我們，教師不僅要有堅實的基礎知識，要有精深的專業知識，要有寬廣的邊緣學科知識，還應做到“為人師表，言傳身教”，懂得教育規律，有良好的教育方法和技能。教師要采用科學的教育教學方式。時至今日，我們許多學科的教育仍帶有相當大的封閉性，教育過程基本停留于傳授書本知識為主，教師把書本知識講給學生聽，學生經過學習、復習、考試，就算完成了一個循環。于是學生死記硬背的現象十分嚴重；另外，學生的學習被限制在學校內、課堂上，很少有機會參加社會實踐，造成學生理解問題無法深入，對社會的認知能力很差的弊端。針對這些問題，教師就應當在教學活動中改變填鴨式的灌輸方式，以啟發式完成教學。教師并不是“無所不能”的化身。教師要以一種平等的心態來教學，將自己的知識與體驗和學生的知識與體驗進行平等的交流，并鼓勵學生敢于創新，具有批判意識。這樣，老師和學生都獲得了一些原來自身沒有的東西，都得到了一種新的體驗和收獲。最重要的是，教師要了解教育的本質，根據自己和學生的特點，靈活地運用教學方法，充分發揮音樂藝術的魅力，讓學生永葆學習音樂的熱情，真正做到在“教”的過程中“學”，在“學”的過程中“教”。

［論文關鍵詞］音樂教育藝術教育現狀對策

［論文摘要］音樂藝術教育應該成為人們關注的一個社會問題。由于社會環境、教育體制和人們的思想觀念等原因，當前，我國的音樂藝術教育比較薄弱，國民的音樂素質較低。因而，必須認識到藝術教育的重要性，加快發展音樂藝術教育事業，在全社會營造良好的美育氛圍和文化環境。

近期以來，不少教育界、學術界的有識之士呼吁，國民藝術教育應該成為人們關注的一個社會問題。作為一名普通高等院校的音樂教育工作者，筆者對藝術教育尤其是音樂教育有較多的了解和體味，擬就此談一些看法。

一、音樂藝術教育的現狀及其原因

（一）音樂藝術教育的現狀

由于社會環境、教育體制和人們的思想觀念等原因，當前，我國的音樂藝術教育比較薄弱，國民的音樂素質普遍較低。文中所說的“藝術教育”不同于培養專門藝術人才的專業教育，而是指提高學生的文化修養、鑒賞能力、審美情趣，培養全面發展的社會主義新人的“藝術素質教育”。2007年，筆者在許昌職業技術學院對近千名在校大學生進行了一次音樂素質問卷調查，結果為“兩多三少”：幾乎100%的學生表示喜愛音樂，幾乎100%的學生認為在高等師范學校進行音樂教育很有必要。但能夠識簡譜的學生僅占2.6%，能夠熟練掌握一種樂器的占0.2%，系統學習過音樂基本理論的幾乎為零。大學生們對于音樂教育的渴望與實際具有的音樂素質形成了強烈的反差。

【摘要】高校音樂教育的發展直接關系到全民音樂素養的提高。文章對于高校音樂教育中藝術感培養進行了多角度的解讀，首先對藝術感的本質及內涵做出解析，其次對高校音樂教育中藝術感培養的可行性進行論述，最后分析了高校音樂教育中藝術感培養的重要意義。

【關鍵詞】高校音樂教育;藝術感;教學方式;情感表達

高校音樂教育是國民音樂教育的主要組成部分，對于全民音樂素質的培養起著重要作用，甚至關系著國民音樂教育的未來，決定著民族和社會的音樂面貌。因此，藝術感的培養應該作為音樂教育的出發點和培養重點。本文從高校音樂教育的需求和發展出發，理論結合實踐，探究高校音樂教育中藝術感的培養。

一、藝術感的本質及內涵

（一）藝術感的本質

藝術感的本質是人們對事物的感覺印象。人的感官將客觀世界的信息傳遞給大腦，并對這些信息做出翻譯和解釋，大腦對這些感覺信息進行細化，就形成了藝術感。藝術感是多種感覺的綜合，它是人對藝術進行判斷的基礎，既具有獨特性，又有社會性和時代性。人所處的社會環境和藝術環境，會對藝術感的形成造成影響。

目前高校所涉及的音樂素質教育內容涵蓋范圍廣，但是側重點都是培養學生的音樂素養，使他們對于音樂的鑒賞能力有所提升。高校音樂所包含了三個方面的藝術性特征，他們分別是傳統民族音樂特征、地域性音樂特征、道德價值觀的特征三個方面這三個部分組成了當代社會音樂文化，讓學生在學習過程中體會其中所蘊含的思想哲理。

1高校音樂教育藝術性特征

1.1傳統民族音樂特征。在傳統文化的繼承與發展中民族音樂也得以保留，并且那些具有民族特色的古典音樂都蘊含著一定的民族精神。所以高校在進行音樂教育時，應注意到傳統民族音樂的特征，讓同學們體會到其中所蘊含的情感與內涵便于培養學生的音樂素養。學生在校期間學習了傳統音樂有利于繼承發揚我國的優秀傳統文化，還可以使學生接觸到區別去社會流行的主流音樂。1.2地域性音樂特征。高校音樂教育藝術性有一個特征就是地域性，因為漫長的歷史長河發展的過程中不同區域的音樂逐漸演變成為當地獨具特色的地域性音樂。地域性的音樂之所以能夠流傳至今是應為他結合當地的風土人情以及人文特色將這些以音符的形式變現出來。高校學生在學習地域性音樂的時候，感受到地域音樂所帶來的歡快聊聊的藝術特征，加深學生對于地域性音樂的認識。1.3道德價值觀的特征。當代大學生在學習期間，道德價值觀的培養是不可缺少的，正確的價值觀有助于學生們對事物的發展有一個正確的判斷，同時還可以促進學生的德智體美勞全面發展。高校在對學生進行音樂教育時要注重高校教育藝術性特征的道德價值觀的培養，這有利于學生在學習音樂的過程中感悟到了許多人生的哲理，對于學生未來的發展有很大的幫助。

2以素質教育為背景，體現高校音樂教育藝術性策略

根據當前社會的教育大背景，我們要基于學生的素質教育進行學生的音樂教育。與此同時，要注意不斷提高教師自身教學水平，改變原來傳統的教學模式，使老師在傳授學生音樂知識的同時結合道德教學理念，這樣有利于培養學生全面發展。在過去的音樂學習當中，老師往往占據了主導地位，他們為學生們規劃好課程以及學生所要學習的知識這種學習模式下導致學生所擁有的自主權較差，不能得到個性自由發展，所以老師要認識到自己在教學的過程中只是一個教授者，他不能忽略學生教學主體的地位。老師在制定教學計劃與安排課程時要根據學生自身的實際情況進行安排，創建出合理有效的教學方案。同時老師在進行教學的過程中要加強與學生的交流，及時的幫助學生解決音樂上的問題，不斷的提高學生在音樂上的造詣。我們在教學的過程中最重要的一步就是合理劃分好教學環節，這樣可以使學生的學習效率得到提升還可以讓同學們在學習音樂的過程中接觸的藝術特征更加全面。現在的學生在學習的過程中注重提升自身的素質，所以老師在安排課程的時候要注意把音樂教學中的理論、實踐以及文化素質的教學進行合理的規劃要做到提升學生的音樂素養的同時還要讓學生感受到音樂當中的人文美。教師在教學的過程中，要掌握好學生已經具備的音樂水平，然后進行分層訓練層層遞進。這樣可以有效提高教學效率，讓不同水平的學生都能得到針對性的學習從而掌握知識的范圍也越來越全面。基于學生對于音樂鑒賞的能力不斷提升，老師要在教學的過程中不斷鞏固學生的基礎理論，與此同時還要不斷的拓展和延伸課外知識，激發學生的思維能力豐富學生的樂理知識，使學生在今后的學習中能夠不斷的提高自身的修養與素質。目前，現在主流高校的音樂教學模式還是十分單一的，老師講述的知識主要還是局限于課本，實踐化的內容還是有所欠缺的，導致后期學生的學習能力不能得到有效的額提高。為了改變這一現狀，高校在進行音樂教學的過程中可以借助各種教學手段不斷豐富音樂的教學模式，讓學生在學習的過程中感受到音樂教學所帶來的魅力從而提高學生學習的積極性。在科技不斷飛速發展的今天，要想不斷提高學生的課堂參與度，一方面我們在學校現有的基礎上應該不斷的完善音樂教學器材，另一方面要有效的運用教學資源，使學生的學習興趣得到激發。老師在授課的過程中把音樂教學內容和知識以及蘊含的人文素養，直觀的呈現給學生，有助于學生一遍學習一邊反思自己，激發學生靈感的同時可以使學生的基礎得到鞏固。為了提高學生在現實生活中的實踐能力，教師在教學的過程中還要注重提升學生的音樂實踐能力，同時還要在教學過程中營造出一種活躍的教學氛圍，提高學生學習的動力，有效的提高學習效率。最后在教學的過程中要注重學生與學生、學生與老師、之間的交流與合作，鼓勵學生大膽創新。

3結語

摘要：文章從音樂藝術教育發展的重要性、文化功用和在素質教育中的滲透等三個方面，就音樂文化發展的特點及其對音樂教育的影響闡釋了作者的觀點。

關鍵詞：音樂教育審美特點文化功能素質教育

音樂是一種特定屬性的文化，音樂教育作為學校審美教育的重要組成部分，在培養學生的品德、心理等身心素質等方面均可起著重要的輔助促進作用，具有輔德益智和審美教育的功能。

一、音樂藝術教育在學校審美教育中的重要性

音樂教育作為學校審美教育的重要組成部分，對提高學生的思想、道德、審美、藝術素質起著直接的促進作用。然而在我國應試教育條件下，不僅音樂教育的應有地位受到許多學校、家長和學生不同程度的忽視，而且嚴重影響了音樂教育的上述功能的發揮。素質教育觀的確立和實施，為確立音樂教育應有地位奠定了基礎，也為音樂教學的改革與發展提供了良好的機遇。在西方，音樂教育向來被十分重視，西方教育界從六個方面明確了音樂人類學的基本思想，他包括：（1）學習音樂是學習人類交流一種基本形式；（2）學習音樂是學習世界上各民族的獨特藝術；（3）學習音樂是學會學習過程；（4）學習音樂是學習想象力和自我表現力；（5）學習音樂是學習的基礎；（6）學習音樂是學習藝術。這六個方面實質上是將音樂作為文化來認識的，對于音樂教育是一種更為全面的定位和認知。多年來我國教育在取得長足發展的同時，也存在著諸多不適應時展的情況，尤其是音樂作為基礎教育的組成部分和必修學科，離素質教育的要求還有一定的距離，難以跟上21世紀社會經濟和教育發展的步伐。美國政府頒布的《藝術教育國家標準》明確規定：藝術課程是學校教育的核心學科，強調指出藝術與“教育”一詞根本含義的密不可分性。并斷言：“缺乏基本的藝術知識和技能的教育決不能稱為真正的教育”，“沒有藝術的教育是不完整的教育”，只有重視藝術的教育價值與功能，才能促進人性的發展與完善。①音樂藝術教育是素質教育的一項重要內容，他對推進素質教育的實施具有不可替代的作用；普通學校的音樂藝術教育是基本素質教育而不是職業教育，必須面向全體學生；音樂藝術教育具有輔德益智功能；積極推進音樂藝術教育事業，也是推動我國21世紀教育由“應試教育”向“素質教育”轉變的一個突破口和切入點，他對于陶冶學生的思想情操，提高人的審美情趣，使人樹立崇高的審美理想，具有其他教育所不可替代的作用。

二、音樂藝術教育的審美文化功能

【摘要】隨著中小學素質教育的不斷發展，藝術教育對中小學生素質能力提升的作用也越來越顯著，學校對于音樂藝術教育的重視度也產生了很大的變化。但是，在貧困地區的音樂藝術教育實施過程中，受辦學條件、師資力量、教學資源等各種因素的限制，中小學音樂藝術教育的優勢并未發揮到最大化，依然存在很大的拓展空間。因而，在本文的研究中，筆者從融合社會藝術教育資源的角度出發，探索了其對貧困地區中小學音樂藝術教育發展的作用，以期能給貧困地區中小學藝術教育發展提供可行的建議和科學的策略。

【關鍵詞】社會藝術教育；貧困地區；中小學；音樂藝術教育

眾所周知，藝術教育開展對于中小學生的綜合素質的培養和提升十分關鍵，可以使中小學生“厚于德、敏于思”，更好地掌握知識和技能，從而成為更優秀的社會建設棟梁之才。中小學的音樂藝術教育是一種通過音樂教學為手段促進學生審美、思想、價值觀等能力升華，全面提高學生綜合素質的教育形式，主旨在于通過音樂熏染來提高學生的審美情趣，使學生從中獲得豐富的收獲和深刻的感悟。近年來，隨著素質教育觀念的深入，藝術教育在貧困地區的影響力也越來越強，從而也推動了社會藝術教育資源的快速發展。但是，在很多貧困地區，受教育經費、教學資源、師資力量等多方面因素的限制，音樂教育很難有序正常開展，這極大影響了貧困地區中小學生的綜合素質能力培養。因而，利用社會藝術教育資源，借助社會藝術教育平臺，促進貧困地區中小學音樂藝術教育的深入發展，既可以改善貧困地區中小學藝術教育的環境，又可以促進貧困地區中小學生藝術素養能力，從而提升當地中小學生素質教育的效果。結合教學實踐，可以從以下幾個方面加以改革和完善：

一、利用社會藝術教育資源優化和開展校本課程

中小學校在素質教育的不斷深化進程中，為了滿足中小學生對于音樂知識技能的渴求，各學校在國家、地方規定的基本課程之外，可以將校本課程作為提升學生藝術素養的有力補充。所以，校本課程的建設不能局限于學校的資源，要借助多方渠道進行特色化課程構建。在此背景下，貧困地區中小學校可以利用社會藝術教育資源，開辦系列音樂校本課程，為學生打開新的學習視窗。首先，貧困地區的中小學校可以邀請藝術教育機構的專業教師來校進行任教，開展校本音樂課程教學工作。因為，貧困地區中小學藝術專業的教師資源是較為缺乏的，有些音樂課程只能由其他專業教師兼任，因而在音樂素養方面比不上專業教師。社會藝術教育機構的專業藝術教師則具備專業的知識技能和豐富的教學經驗，尤其是在音樂教育教學開展方面更具專業性和系統性，所以，貧困地區中小學校邀請藝術教育機構的教師任教，學校音樂課程的教學效果將會更有成效。例如，可以邀請音樂培訓機構的教師參與中小學藝術教學，開展音樂類的校本課程，提升學生音樂能力；也可以邀請民間藝人來校開辦戲曲類校本課程，帶領學生感悟戲曲文化的博大精深，使社會教育師資與中小學校本課程開展進行良好的融合；其次，藝術源于生活，生活之中處處可見藝術。一朵花是藝術，一棵樹也是藝術，生活中最平凡的一點一滴都能提煉出藝術的結晶，使人獲得寶貴的收獲。尤其是中小學生，更需要在生活中感悟藝術、熏陶自我。提升貧困地區中小學音樂藝術教育，可以緊密結合社會藝術教育資源，開辦生動性的音樂課程，如器樂、舞蹈、合唱等均可成為一項課程內容，在這些參與感和實踐性較強的課程學習中，中小學生不僅能學到音樂技能，還能鍛煉想象能力、思維能力、團隊合作能力等多種能力。

二、利用社會藝術教育資源發展和推進校園音樂活動