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一、原鋼琴伴奏對聲樂藝術表現力的施展

1、和聲的功能與色彩因為演唱者所演唱的歌曲已經有完整的鋼琴樂譜，對鋼琴伴奏者來說比起鋼琴即興伴奏似乎輕松了許多，其實并不盡然，他（她）一樣地考慮到每一個和弦所具備的調式意義及在和聲中所進行的邏輯關系。和聲的色彩，指和弦的不同結構所具有的音響效果。尤其是完整地與聲樂作品合作時，這種和聲功能與色彩使用的妙處更是難于言表。因此，鋼琴伴奏在聲樂領所發揮的作用具有其特點。伴奏者與聲樂演唱者合作相得益彰，這種和聲的功能與色彩技巧，使聲樂作品表現力達到完美統一的藝術境地。

2、表演者與鋼伴二者建立在一個標準上聲樂作品有歌詞輔助，欣賞者可以通過歌詞感受音樂旋律的起伏來品味作品的思想情感內涵。那么，表演者和鋼伴就必須建立在一個標準的基礎上，這個標準能讓欣賞者去衡量、判斷這個作品的美或不美。鋼伴不但鋼琴技術功底要絕對達標，對音樂基礎理論的實際應用也能做到有的放矢，而且還要同表演者一道反復練習，達到對音樂作品的理解力、感受力、想象力、表現力共同提高并不斷地注入新的文化內涵、新的活力與生機，使作品不斷地得以升華。

二、鋼琴即興伴奏對聲樂作品創作空間的影響

1、鋼琴伴奏要求知識面廣、綜合素質高。一般說來，鋼琴教學多側重于技能的訓練與傳授，學生根據教材循序漸進逐步地提高自己的鋼琴演奏水平，這種按部就班的由淺入深地進行鋼琴專業練習對系統掌握鋼琴演奏能力是必要的。但它卻代替不了鋼琴即興伴奏的教學，即便鋼琴學生具備演奏高難度鋼琴曲的能力，也未見得能為一首簡單的聲樂曲即興地配伴奏，這對于高質量的音樂教學來說，卻變成了“低能兒”。

2、聲樂曲中伴奏和聲選擇的重要性聲樂表演是指用歌聲，以嗓音為主的音樂表演。包括美聲、通俗、民族等多種演唱方式。它的表演效果完整與否跟與之相合作的鋼琴配奏有著直接的關系。首先，和聲的選配是否恰當直接，因為它會直接影響到聲樂曲的歌唱旋律的表現力，在一般性的歌唱旋律中，恰當地運用調內正三和弦就能夠基本保持主旋律的和諧、流暢以及織體結構豐滿的良好效果。在實際聲樂的教學和表演中，如果樂曲沒有原鋼琴伴奏譜，那么，鋼琴伴奏人員根據樂曲選配的和聲效果就變得非常重要。因此，在即興伴奏的聲樂曲中鋼琴伴奏和聲的選擇作為伴奏效果的骨架，它的重要性不容小視，不但要有一定科學與音樂理論上的依據，對欣賞者欣賞標準來說也必定會建立起一個美的模式，并且也豐富了聲樂表演藝術的美學內涵。

3、即興鋼伴在聲樂作品中的基礎訓練所謂即興伴奏，一定對作品的創作展示它的靈活性，在相對短暫的準備時間里，要表現音樂形象、音樂內容確是一件不容易的事情。但找出作品的風格，理解作品內容所要表達的思想，從基礎著手訓練就會解決一些看似不易解決的問題。分析聲樂作品（1）鏗鏘有力的歌曲，類似于2/4拍，強弱強弱重復，那么一定選擇三和弦同時出現，比如聲樂曲《咱們工人有力量》軍歌《一二三四歌》（2）抒情柔美的歌曲，像4/4拍較多一些的，鋼伴可以選擇分解和弦式的伴奏形式，比如聲樂曲《天路》《月亮代表我的心》（3）歡快跳躍的歌曲，2/4、3/4拍的一些歌曲，鋼琴可以采用根音后彈出兩個雙音或三個三音和弦的伴奏形式，包括轉位。

4、音樂表現綜合能力的提升任何一首聲樂作品，作為鋼琴伴奏人員拿到手，都要對它進行簡單的分析，整體形象、與聲樂合作的技術要求(鋼琴演奏水平)、調式調性的感覺、和聲的合理分配（和聲的內涵）、情緒的變化、制定伴奏音型等等，都需要伴奏者有良好的和聲理論基礎、辨別音響的敏銳聽力，有良好的欣賞音樂的高度修養，還有一定的復調水平及作品分析能力，因為它們是有著內在的聯系，在這些鏈條中，任何能力的缺失，都無法是這個聲樂作品成為連貫、流暢的一個整體。